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Resultados de buscar : Timbal

Charlie Sierra fue un destacado timbalero puertorriqueño reconocido por su larga trayectoria musical y su virtuosismo en el instrumento

24 octubre, 2025 by Augusto Felibertt

El 10 de octubre de 1956, en Vega Baja, Puerto Rico, nació Carlos Manuel Sierra Sánchez, mejor conocido en el ambiente musical como, “Charlie Sierra”.

Charlie Sierra fue un destacado timbalero puertorriqueño
Charlie Sierra fue un destacado timbalero puertorriqueño

Excelente músico de percusión del Barrio Sabana. Charlie Sierra ha grabado con figuras importantes de la música como Don Mario Ortiz, Andy Montañez, Raphy Leavitt, Marc Anthony, Oscar D’León, Julito Alvarado y muchos otros. Incluso grabó el disco Bravo de la Fania All Stars de 1997.

Ante la masa salsómana del mundo, ha formado parte, junto a Chago Martínez, Tito De Gracia, Edgardo Morales y Edwin Clemente, de la Gran Cumbre de Timbaleros que surgió en el panorama rumbero de Puerto Rico durante la penúltima década del Siglo XX. Entre estos cinco virtuosos se repartía el grueso de las sesiones de grabación que se realizaban en la plaza boricua.

Charlie Sierra fue un destacado timbalero puertorriqueño reconocido por su larga trayectoria musical y su virtuosismo en el instrumento
Charlie Sierra fue un destacado timbalero puertorriqueño reconocido por su larga trayectoria musical y su virtuosismo en el instrumento

Los demás eran, prácticamente, segundas opciones para los productores. Esta feliz circunstancia le permitiría desarrollar una discografía impresionante como sesionista, en la cual figuran los nombres más estelares de la salsa.

De igual manera, recorrería gran parte del planeta integrando las orquestas acompañantes de muchas de esas estrellas.

Nuestro biografiado era niño cuando, sin maestro, inició el aprendizaje de los bongoes y tambores que también ha ejecutado en grabaciones y en los escenarios  y los timbales, por lo que suele identificarse como un músico, básicamente, intuitivo.

A la edad de trece años fue a vivir con su familia a Bayamón y fue durante su etapa estudiantil en el Colegio Nuestra Señora del Rosario que comenzó a dar muestras de su talento.

A los catorce años se matriculó en la Escuela Libre de Música Ernesto Ramos Antonini, donde fue discípulo del maestro argentino Samuel Lipchik.

Para aquella época también adelantó sus conocimientos de flauta, guitarra y piano, instrumentos que nunca cultivaría a nivel profesional, pues la percusión siempre fue su gran pasión.

Papo Lucca, Charlie Sierra y Cheo Feliciano
Papo Lucca, Charlie Sierra y Cheo Feliciano

Sin embargo, su paso por la Escuela Libre de Música fue relativamente breve (1972-1974). Pronto emprendió su trayectoria profesional, teniendo sus primeras experiencias con la Orquesta Rica y la Orquesta Tabú.

Durante estas fechas, recibió clases particulares por parte del reconocido profesor Raúl Berríos Sánchez.

Ya de lleno en el ambiente musical, su nombre comenzó a cobrar relevancia en el mundillo salsero a raíz de su pasantía por la original Orquesta Mulenze, del contrabajista Edwin Morales durante el período 1976-1978.

Entonces esta organización concentraba su trabajo en aportar acompañamiento a cantantes solistas afiliados al género, tanto nacionales como extranjeros que visitaban nuestro País. Con varios de ellos tuvo oportunidad de viajar: Santos Colón, Celia Cruz, Cheo Feliciano, Chivirico Dávila, Pellín Rodríguez, Yayo El Indio, etc.

De la Orquesta Mulenze, pasó a la plantilla de Raphy Leavitt & La Selecta (1978-1979), con la que tuvo oportunidad de grabar éxitos como La cosquillita, que vocalizó Tony Vega.

Luego trabajó con la dirigida por el pianista Tito Valentín, que tenía como vocalista a Marvin Santiago. Después formó parte de la orquesta del trompetista Mario Ortiz (1982-1984); colaboró en las fundaciones de las orquestas acompañantes del gran sonero Carlos «Cano» Estremera (1984) y del igualmente admirado Tony Vega (1988). En el interín, de manera independiente, trabajó y grabó constantemente con otras formaciones y gran número de solistas.

Ha mantenido esa intensa rutina de trabajo hasta el presente.

En 2009, Charlie Sierra organizó su propia Orquesta Paso Nivel, frente a la que grabó el álbum Ganas de bailar (Paso Nivel, CD-10692), en la que destaca el cantante Efraín «Pichi» Gaetán, contando como invitados especiales con Cheo Feliciano, Ismael Miranda, Andy Montañez y Gilberto Santa Rosa, así como con Primi Cruz, Darvel García y Héctor Luis «Pichie» Pérez.

Charlie Sierra fue un destacado timbalero puertorriqueño de salsa, reconocido por su larga trayectoria musical y su virtuosismo en el instrumento.

Falleció el 23 de octubre de 2024 a los 67 años. A lo largo de su carrera colaboró con artistas de la talla de Andy Montañez, Celia Cruz, Cheo Feliciano y Bobby Cruz.

Trayectoria musical: Comenzó su carrera en la orquesta Mulenze en 1970 y más tarde integró la banda de Raphy Leavitt & La Selecta.

Charlie Sierra y Orestes Vilato
Charlie Sierra y Orestes Vilato

Colaboraciones destacadas:

Trabajó con Andy Montañez durante más de 25 años, siendo una pieza clave en su orquesta. También colaboró con artistas como Celia Cruz, Cheo Feliciano, Gilberto Santa Rosa, Bobby Cruz (en el éxito «Sonido Bestial»), Tito Valentín, entre otros.

Orquesta propia: En 2009, fundó su propia orquesta llamada Paso Nivel, con la que grabó el álbum «Ganas de bailar».

Colaboradores:

L’Òstia Latin Jazz 

 Tambien Lea: Orestes Vilato. Multipercusionista cubano.

Publicado en: 2025, Artistas, Biografia, blog, Latin Jazz, Latino America, Musica Latina, Norte America, Noviembre, Orquesta

Elizabeth y su Timbal

25 noviembre, 2024 by Karina Bernales

Latinoamerica / Colombia / Cali

Elizabeth

Percusionista Latina nacida en Cali, Colombia. Desde pequeña sintió pasión por la música, cantando, bailando y tocando percusión. A los 17 años de edad fue invitada por su primo a un ensayo y desde que vió el Timbal supo que tenía que emprender ‘la conquista por él’.

Elizabeth y su Timbal
Elizabeth y su Timbal

La primera Orquesta con que trabajó se llamaba Tumbadora, integrada por mujeres. Tres años después entró a formar parte de la Orquesta Canela, integrada por 13 mujeres y reconocida internacionalmente. Gracias al tutelaje y la confianza de percusionistas de los grupos más importantes de Colombia, como Grupo Niche, Orquesta Guayacán, la Identidad y otros más, pudo salir adelante y así demostrar que las mujeres, con esfuerzo, pasión y dedicación pueden conquistar cualquier instrumento de percusión.

Foto de Elizabeth
Foto de Elizabeth

Elizabeth há tenido la oportunidad de viajar el mundo y compartir el escenario con grandes artistas de renombre como Gilberto Santarosa, Andy Montañez, la Sonora Ponceña y el Gran Combo de Puerto Rico. Con los dos últimos tuvo la oportunidad de compartir solos de Timbal en el Congreso Bacardí de la Salsa, en Puerto Rico.

Elizabeth
Elizabeth

Grabó en el primer álbum delGrupo Kemade Colombia dirigido por uno de los productores musicales más importantes de Colombia, José Aguirre, ex director del Grupo Niche, Son de Cali y Yuri Buenaventura. En el campo didáctico, Elizabeth fundó la Academia de Percusión en Cali la cual dirigió por cuatro años. En ella niños y adultos recibieron instrucción.

Elizabeth en el concierto
Elizabeth en el concierto

Elizabeth está radicada desde hace cuatro años en Tampa, Florida donde se desarrolla como músico independiente. Allí há compartido el Timbal con músicos de renombre como Chago Martínez (timbalero y director musical de Víctor Manuelle), La India, Isidro Infante, Ramón Sánchez, Jerry Rivera y Michael Stuart. Actualmente forma parte de la Orquesta Sol Caribe.

Foto 2 de Elizabeth
Foto 2 de Elizabeth
Foto 2 de Elizabeth con sus timbales
Foto 2 de Elizabeth con sus timbales

Elizabeth siempre há tocado orgullosamente el Timbal LP ‘Stainless Steel’, modelo Tito Puente. En sus propias palabras «Estoy Feliz con mi Timbal! Me siento segura, tranquila y me encanta su sonido».

Elizabeth practicando con su Timbal
Elizabeth practicando con su Timbal
Elizabeth en el escenario
Elizabeth en el escenario

https://www.facebook.com/pg/elisabethtimbal/posts/?ref=page_internal

Publicado en: 2018, Artistas, Latino America, Mayo, Musica Latina

Nicky Marrero uno de los mejores timbaleros de todos los tiempos

27 enero, 2024 by Karina Bernales

Norte America / USA / New York

Nicky Marrero, un maestro percusionista, innovador y educador galardonado.

Nicky Marrero, nacio en el Bronx, en 1950; grabó su primer disco “El Malo” con Willie Colón en 1967.

Todavía en la escuela secundaria, se unió a Eddie Palmieri, actuó y grabó con Fania All Stars, Dizzy Gillespie, Machito, Ringo Starr, entre muchos más.

Su talento único dejó huella en el sonido con estilo a través de su creatividad y audacia de romper con la tradición y crear la suya propia hasta el día de hoy.

El percusionista puertorriqueño más grabado, versátil y dinámico de su tiempo.

Nicky Marrero
Nicky Marrero

¡¡Noticias emocionantes!!

El maestro percusionista latino Nicky Marrero está aceptando algunos estudiantes privados más.

¿Y usted?

¿Compartes la pasión y la dedicación de alcanzar un nivel superior como profesional, estudiante o aficionado serio con uno de los mejores?

Envíe sus datos por correo electrónico a [email protected]. No se pierda esta oportunidad única de ampliar sus conocimientos y mejorar sus propias habilidades y técnicas bajo la guía de un verdadero maestro de su oficio, ganador de premios de clase mundial.

https://www.facebook.com/NickyMarreroOfficialPage

https://www.facebook.com/NickyMarreroOficial/

Publicado en: 2019, Artistas, Junio, Norte America

Maestro timbalero Luisito Quintero

9 octubre, 2023 by Karina Bernales

Norteamerica/ Estados Unidos/ Nueva Jersey

El maestro Timbalero Luisito Quintero proviene de Caracas, Venezuela.

Donde su padre, un respetado percusionista por derecho propio, instruyó y animó a su hijo a convertirse en uno de los mejores percusionistas de la música.

Luisito proviene de una larga línea de destacados músicos, incluido su tío, Carlos Nene Quintero y su primo Robert Quintero.

Estudió en la respetada Orquesta Simfonica de Venezuela (La Orquesta Sinfónica de Venezuela) y su técnica de percusión pronto atrajo la atención de sus colegas.

Maestro timbalero Luisito Quintero
Maestro timbalero Luisito Quintero – Foto

Luisito se unió a los conjuntos de música popular Grupo Guaco y Oscar D’ Leon, donde disfrutó de reconocimiento mundial.

Luisito Quintero ha trabajado y grabado con muchas de las leyendas de la música, incluidos The Rolling Stones, Vanessa Williams, Paul Simon, Santana, Jack De Johnette, David Sanborn, George Benson, Joe Sample, Bill Cosby, la fallecida Celia Cruz y Tito Puente, Cachao, Eddie Palmieri, Marc Anthony, Gloria Estefan, Richard Bona, Ravi Coltrane, Nathalie Cole, Diana Krall, Giovanni Hidalgo, Toshiko Akiyoshi, Spanish Harlem, Willie Colon y muchos otros. Uno de sus proyectos recientes lo encuentra como director musical de Louie Vega y Elements of Life Band, así como un extenso trabajo con el Proyecto Latino de Jack DeJohnette. También ha tenido el privilegio de hacer giras y grabar con la artista de jazz ganadora de premios Tony y Grammy, Dee Dee Bridgewater.

El mismo Quintero ha ganado más de trece premios Grammy certificados por su participación en numerosas grabaciones.

Luisito Quintero tiene dos proyectos en solitario bajo Vega Records/BBE, titulados “Percussion Maddness” y “Percussion Maddness Revisited”.

Timbalero - Luisito Quintero
Maestro timbalero Luisito Quintero – Foto

Programada para estrenarse en la primavera de 2013, su próxima producción titulada “3rd Element”, presenta a los artistas invitados Gato Barbieri, Oscar Hernandez, Doug Beavers, Richie Flores, Steve Khan, Reynaldo Jorge y su primo Roberto Quintero. Actualmente, Luisito es el percusionista de giras y grabaciones del legendario pianista de jazz Chick Corea y de Spanish Harlem.

Publicado en: 2019, Agosto, Artistas, Norte America

Nicky Marrero es innovador, timbalero y bongosero leyenda viviente de nuestra música afrolatina y caribeña

1 octubre, 2023 by Augusto Felibertt

Nicolás Marrero Jr. «Nicky Marrero» nace en el Bronx, New York, un 17 de junio de 1950, de padre y madre puertorriqueños (nacidos en San Germán y Corozal, respectivamente).

Tuvo estudios formales en la batería durante su adolescencia, pero más pudieron los sonidos de Tito Puente y Willie Bobo, sus influencias mayores.

Nicky Marrero es innovador, timbalero y bongosero leyenda viviente de nuestra música afrolatina y caribeña
Nicky Marrero es innovador, timbalero y bongosero leyenda viviente de nuestra música afrolatina y caribeña

Debuta en la música con un conjunto de escuela superior denominado Orquesta Caribe.

Empero, su primera sesión de grabación lo es a la edad de 15 años con la banda original de otro adolescente nacido en el ’50: Willie Colón.

Curiosamente, para el momento en que se realizan estas sesiones, tres pilares de la Alegre All-Stars, Charlie Palmieri, Louie Ramírez y Kako, estaban presentes en el estudio, y al joven Nicky lo invitan para participar como timbalero.

En 1968 lo recluta Eddie Palmieri, quien para ese entonces y como consecuencia de problemas internos, deshace poco a poco su orquesta original: La Perfecta.

Nicky Marrero llega a la orquesta poco después de grabado el disco «Champagne,” surge el disco «Justicia» (1969), donde, todavía bajo la voz poderosa de Ismael Quintana, aquí Nicky empieza a explorar su propio sonido (escuchen su solo en el tema «My Spiritual Indian»),

La década de los 70’s abre para él con tres eventos importantes: el clásico disco «Vámonos Pa’l Monte» , su participación junto a Patato en el disco «Portrait Of Jennie» de Dizzy Gillespie y el comienzo de su carrera como profesor de percusión, como miembro de la facultad del East Harlem Music School, la escuela de Johnny Colón, legendario pianista y otrora pionero del boogaloo.

Ggilberto Santa Rosa y Nicky Marrero
Ggilberto Santa Rosa y Nicky Marrero

En esta institución Nicky le da las primeras lecciones a un niño de 13 años de nombre Jimmy Delgado.Nicky Utiliza por primera vez el snare (redoblante) en «Vámonos Pa’l Monte» y lo introduce a su setup en el tema «La Libertad Lógico,»

En 1972 Nicky es invitado a participar del Festival de Música Afro Americana. 1975 se une a la tropa del Judío Maravilloso, Larry Harlow,luego forma parte de la Orquesta Revelación, dos años con la  Orquesta Novel.

De hecho, gracias a su pasantía por la banda de Harlow, Nicky ya era parte del staff de músicos de Fania Records, grabando como timbalero, bongosero y hasta como baterista (una de sus primeras asignaciones para ese sello en calidad de músico de estudio lo fue el disco «Pa’ Bravo Yo» de Justo Betancourt, producido por el propio Harlow en 1972).

En 1973 ocurre su inclusión en la Fania All-Stars, sustituyendo a Orestes Vilató.

Así las cosas, Marrero recibe la invitación de Pacheco, para debutar con ellos en el  Yankee Stadium en agosto de ese año. Irónicamente, a pesar de los hechos que separan a Vilató de la orquesta estelar, sigue siendo parte del staff de estudio de Fania, de hecho, Vilató y Marrero cruzan caminos en infinidad de sesiones de varios artistas del sello entre 1973 y 1980, en la mayoría de los casos con Marrero en el timbal y Vilató fungiendo como bongosero.

Sus múltiples sesiones para la Fania (Ismael Miranda, Ismael Quintana, el primer disco como solista de Héctor Lavoe («La Voz»), Justo Betancourt y otros), participa también en «Sun Of Latin Music,» clásico por excelencia de Eddie Palmieri y primer disco en ganar un Grammy en la entonces debutante categoría de «Mejor Álbum Latino.»

Roberto Roena y Nicky Marrero
Roberto Roena y Nicky Marrero

Igualmente, lo invitan a participar en la primera de varias sesiones de rock, ésta en específico como percusionista all-around para el grupo Electric Flag: «The Band Kept Playing.» Viaja junto a la Fania al continente africano, más tarde Jerry Masucci consigue un potencialmente lucrativo contrato para la Fania All-Stars con Columbia Records, para efectos discográficos la orquesta se reduce a un sexteto: Pacheco, Barretto, Nicky, Roberto Roena, Bobby Valentin y debutando con la orquesta, Papo Lucca.

Es así como Nicky, sin ser líder de orquesta, no solo se convierte en miembro estelar de la Fania All-Stars, sino también en «artista exclusivo» del sello Fania.

Y como tal aparece en diversos discos de corte no necesariamente latino viaja con la Fania al continente europeo (la primera de varias visitas posteriores) y al Japón. Junto a Harlow, Vilató en el bongó, Eddie «Guagua» Rivera en el bajo, Frankie Rodríguez en las congas, Harry Viggiano en la guitarra y Pablito Rosario en la percusión, graba un disco de descargas para el mercado japonés bajo el curioso nombre grupal de Belmonte («Olé»). [Dicho disco es harto dificil de conseguir.

1977 se integra a la Tipica’73, orquesta a la cual se une poco después de lanzado el disco anterior: «Rumba Caliente,» irónicamente sustituyendo una vez más a Vilató. El disco en cuestión, para el cual Nicky alternó entre su set de timbales y la batería propiamente dicha, lo es «The Two Sides Of Tipica’73,» el disco más progresivo de la banda.

Nicky introduce a su equipo rítmico los toms de la batería (el único componente de la batería que Nicky pasa por alto en su set regular de timbales son los hi-hats).

Inclusive, en ese disco Nicky graba su primer solo de batería en el tema «Yo Bailo De Todo.» Para este entonces, la producción en el sello Fania y sus subsidiarias era agotadora y el boom salsero en Nueva York estaba en pleno apogeo.

Agotadoras giras con la Fania All-Stars, viaja con la Tipica’73 a la Habana, Cuba, siendo la primera vez en 20 años de bloqueo económico y abiertas fricciones políticas que una orquesta latina de Nueva York se presenta en la casa del son, y este es un dato que raras veces se comenta, la visita de Nicky con la Típica y la del propio Orestes Vilató al año siguiente sustituyéndolo con la Fania All-Stars ayudaron a devolverle al timbal y al bongó la importancia que nunca debieron haber perdido en Cuba.

Nicky Marrero Leyenda Fania
Nicky Marrero Leyenda Fania

Al dia de hoy,Nicky se mantiene con salud y activo en la música.

Tambien Lea: La legendaria Cantante Guadalupe Victoria Yolí Raymond “La Lupe”

Publicado en: 2023, Artistas, Musica Latina, Norte America, Octubre

Los timbales mágicos de Nicky Marrero

6 marzo, 2023 by International Salsa Magazine presenta

El personaje de hoy

Luego de mucho tiempo de espera, hemos logrado que el talentoso que el talentoso músico neoyorquino Nicholas Marrero, mejor conocido como Nicky Marrero, vaya al Spanish Harlem Salsa Museum para compartir con Johnny Cruz y su amable personal el día 26 de febrero del presente año. Por ende, queremos aprovechar esta oportunidad para hablar un poco de su brillante trayectoria y los grandes aportes que ha hecho a la música latina en Estados Unidos.

Nicky Marrero tocando los timbales
Nicky Marrero tocando los timbales

Inicios

Nicholas Marrero nació en el Bronx, Nueva York, el 17 de junio de 1950 y ambos padres son de nacionalidad puertorriqueña. Esto hizo que el chico creciera entre maracas, guitarras, güiros y otros instrumentos en casa. Además de las raíces de sus padres y toda la familia, el joven Nicholas poseía un talento que lo hizo destacar muy rápidamente y lo llevó a estudiar la batería hasta que sus intereses y empezaron a cambiar y comenzó a sentirse atraído hacia la música hecha por Willie Bobo y ‘’el Rey Del Timbal’’ Tito Puente. Puede decirse que ambas figuras fueron dos de sus más grandes influencias e inspiraciones en el mundo de la música.

Según se comenta en ciertos círculos, su primera grabación fue junto a la banda de Willie Colón cuando apenas tenía 15 años de edad, pero el material no llegó a publicarse jamás por unos supuestos problemas con la disquera involucrada. Los primeros álbumes con su participación como timbalero que sí se hicieron públicos fueron ‘’El Malo’’ y ‘’The Hustler’’ de Willie Colón, ambos realizados en el año 1968. Las producciones discográficas se lanzaron en formato LP en ambos casos.

Johnny Cruz and Nicky Marrero tocando los timbales en 2017
Johnny Cruz and Nicky Marrero tocando los timbales en 2017

Colaboraciones con Eddie Palmieri y otros

Ese mismo año, el naciente artista comenzó a colaborar con la orquesta de Eddie Palmieri y tuvo una importante participación el álbum ‘’Champagne’’, el cual se publicó a través del sello Tico Records y cuyo repertorio incluye a temas como ‘’Cinturita’’, ‘’Palo De Mango’’ y ‘’Ay Que Rico’’. Marrero unió su talento al de Palmieri en otras 15 producciones más por los próximos 50 años que siguieron. Muchas de ellas tuvieron un éxito arrollador y les valieron el Premio Grammy de la música Latina en varias oportunidades.

Otro paso importante para su carrera fue su sustitución a Orestes Vilato como timbalero en la Fania All Stars, con la cual llegó a realizar todo tipo de actividades en muchísimos países como giras, conciertos, presentaciones a la prensa, entre otras cosas. Fueron unas 25 producciones discográficas en las que llegó a tocar para esta importante orquesta de salsa y música caribeña durante el tiempo en el que estuvo participando en la agrupación.

Johnny Cruz y Nicky Marrero de nuevo en 2023
Johnny Cruz y Nicky Marrero de nuevo en 2023

Aunque las colaboraciones más destacadas del artista han sido junto a Eddie Palmieri y a Fania All Stars, el timbalero también ha podido colaborar con otros grandes nombres en el mundo de la salsa y la música latina como Héctor Lavoe, Louie Ramírez, Larry Harlow, Alfredo De La Fé, Ismael Miranda, Cheo Feliciano, Joe Quijano, Daniel Santos y muchos más.

Entre los últimos trabajos en los que Nicky tuvo participación destacan el álbum ‘’Full Circle’’ de Eddie Palmieri para el sello Ropeadope Records / Uprising Music. El sonido inconfundible del músico está más que presente con sus característicos bongos y timbalitos junto a las inolvidables notas de piano del maestro Palmieri, quien ha sido más que un mentor desde que el artista dio inicio a su prolífica carrera.

También lee: Vida y carrera de Ernie Acevedo

 

Por Johnny Cruz, ISM Corresponsal de International Salsa Magazine, en la ciudad de New York

Publicado en: Marzo, Norte America

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