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Revolución de la música latina en Estados Unidos: Disqueras que apostaron a producir artistas latinos

Disqueras que apostaron a los primeros cantantes latinos en Estados Unidos

Actualmente, visitar un local nocturno en EE.UU y escuchar una canción de bachata o de merengue es totalmente normal. Los asistentes, sin importar su nacionalidad, terminarán bailando y coreando las melodías. Sin embargo, hace algunos años no era de esta manera. Descubre cuáles fueron las disqueras que hicieron de esto una realidad.

La música latina llegó a Estados Unidos alrededor de 1930 de la mano del bolero. Su crecimiento se mantuvo en ascenso dentro de sus fronteras pasando por la salsa, el chachachá y el merengue; hasta llegar a popularizarse géneros como la bachata y el latin jazz para llegar a posicionarse como hoy en día. En gran parte, las redes sociales han contribuido en la proyección de los artistas de la actualidad. En su mayoría, crean estrategias que aumentan su alcance mejorando sus ventas y reproducciones. En el año 2019, en el listado Hot 100 de Billboard, que mide las canciones más populares de EE.UU, hubo más temas latinos que nunca. ¡Un verdadero récord histórico!

Estos datos fueron revelados por Leila Cobo, vicepresidenta de Billboard para el mercado latino.

Las Disqueras de Música Latina revolucionaron Estados Unidos

En el año 2018, la música latina se alzó con el quinto lugar con mayor demanda en EE.UU, según la firma de estadísticas musicales BuzzAngle, encargada de los rankings para la revista Rolling Stone.

Para muchos, es motivo de asombro y no se imaginan cuál es la historia previa. Los primeros cantantes latinos debieron recorrer un arduo camino, ser rechazados en algunas oportunidades pero, finalmente, lograr alcanzar el éxito en suelo estadounidense. Existe una larga lista de personajes que abrieron el camino a otros músicos latinos como: Héctor Lavoe, Celia Cruz, Rubén Blades, entre otros.

Otro dato curioso digno de consideración corresponde a las compañías que estaban detrás de estos lanzamientos: las disqueras. Esos sellos discográficos que se atrevieron a probar con un extranjero con una propuesta en un idioma diferente al de Estados Unidos; brindaron su confianza y creyeron en su talento. Parte de esta revolución musical, es gracias a ellas y sus directivos.

Disqueras que apostaron a los primeros cantantes latinos en Estados Unidos

Fania Records

En el año 1964 nace este proyecto en la ciudad de Nueva York. Fue fundada por el empresario estadounidense, productor y promotor, Jerry Masucci y el músico dominicano Johnny Pacheco.

Pacheco es una de las figuras más influyentes de la música caribeña y latina. Es compositor, director, arreglista; se especializa en música cubana y caribeña como la salsa. A este cantante también le tocó ir paso a paso dentro del mercado estadounidense, formarse entre sus calles e ir tras el reconocimiento. En 1960 se crea Pacheco y su Charanga, una banda que alcanzó más de 100.000 copias en su primer álbum. Alegre Records fue la disquera con la que firmaron. Su fama lo llevó a recorrer infinidad de países. Su experiencia en la industria hizo que deseara poder ayudar a otros. Luego de creada la Fania Records fue reconocido por impulsar la carrera de muchos jóvenes artistas.

El nombre de Fania Records se tomó de una canción cubana de Reinaldo Bolaño. En parte, su gran popularidad se debió a la promoción que realizaron a la salsa. La disquera apoyó a grandes del espectáculo como: Rubén Blandes, Willie Colón, Tito Puente, Bobby Valentin, Ray Barretto y Héctor Lavoe, entre otros.

Alegre Records

Se fundó en 1956 por Al Santiago, el dueño de una tienda de discos en el Bronx. Se especializaba en productos nacidos en los años 50.

Alegre Records representó, en su mayoría, a cantantes de música latina. Además, de abrir sus puertas a grandes como Tito Puente, Johnny Pacheco, fundador de Fania Records, Eddie Palmieri. En el año 1975 fue adquirida por Fania Records.

Capitol Records (EMI Latin)

Es una compañía discográfica estadounidense que abrió sus puertas en 1942. Sus fundadores fueron Johnny Mercer y Buddy DeSyIva, cantantes estadounidenses. Actualmente, es propiedad de Universal Music Group, una de los sellos discográficos más importantes del mundo. En la mayoría de los casos, se centró en géneros propios de sus fronteras. No obstante, dieron su respaldo a la estadounidense de raíces mexicanas, Selena y al dominicano Juan Luis Guerra.

Discos CBS Internacional

Disqueras que marcaron la diferencia

En principio se ubicó en Coral Globes y luego fue trasladada a la ciudad de Miami. Discos CBS apoyó a bandas como Miami Sound Machine, en donde participó el reconocido cantante y compositor Emilio Estefan. En 1991, fue adquirido por Sony. Es una de las más conocidas por formar parte de la cadena de televisión CBS (Columbia Broadcasting System, Inc). Se fundó en 1962 por Harvey Schein. Discos CBS se encuentra activa a pesar de la cantidad de años desde su creación. Se dedica a diferentes géneros, sin dejar de lado la música en español.

Warner Music Latina (WEA Latina)

La apuesta fue a ganador

Es un sello perteneciente a Warner Music Group, una de las potencias mundiales en la materia. Warner Music Latina surgió en 1987 y se centró en las producciones latinas, dando la oportunidad a artistas como la puertorriqueña, Olga Tañón. Fue la disquera que le dio su primera oportunidad como solista con el álbum Sola (1992), haciéndola acreedora del Disco de Platino. En la actualidad, cuenta con sucursales en diferentes países del mundo. Cuenta con producción y publicación de música, música grabada y servicios para artistas.

RMM Records

Se trató de una discográfica independiente que funcionó en la ciudad de Nueva York, hasta finales de los 90. Se centró en producciones de salsa, merengue y latin jazz. Trabajó con artistas como Marc Anthony, Tito Puentes, Cheo Feliciano, Tito Nieves, Celia Cruz, Óscar D´León, entre otros. RMM Records se fue a la quiebra por inconvenientes legales con artistas y una demanda millonaria interpuesta por el cantante Glenn Monroig. En el año 2001 Universal Music adquirió el catálogo de RMM records. Una gran cantidad de

Con el paso de los años la industria musical estadounidense se vio cada vez más influenciada por los temas en español. Quienes no hablan el idioma han comentado que se sienten atraídos por el ritmo pegajoso y no dudan en bailarlas sin parar. El público de EE.UU se ha vuelto menos escéptico con los ritmos latinos. Expertos de la industria discográfica afirman que se debe a los ritmos y su cercanía con los temas en inglés.

La creación de plataformas como Youtube y la aparición de plataformas streaming ha dado mayor apertura al mercado. Cada vez son más los latinos que triunfan en EE.UU y las casas disqueras que deciden financiar sus proyectos.

Merlin, una agencia especializada, se ha encargado de agrupar a diferentes disqueras independientes y gestionar el cobro de ingresos derivados de las plataformas streaming. La mitad de los sellos discográficos asociados a Merlin son estadounidenses. Por otro lado, la cantidad de clicks y visitas obtenidas por las canciones latinas en las plataformas de video como YouTube y Vevo son cada vez más altas, especialmente, tratándose de público en EE.UU. También debe considerarse la cantidad de nuevos inmigrantes y jóvenes nacidos de padres latinos o latino/estadounidense.

El mercado sigue apostando a la música latina. De hecho, en Estados Unidos hay una gran cantidad de emisoras enfocadas en este tipo de música. Los usuarios pueden solicitar las canciones de su preferencia y disfrutarlas a cualquier hora del día.

¿Cuál será el próximo paso para las canciones en español dentro del territorio estadounidense?

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