Luego de haber tenido contacto durante días y superar algunos inconvenientes, finalmente hemos podido conversar con el productor, compositor y multiinstrumentalista Sebastián Natal, quien desde la ciudad de Nueva York nos ha atendido con total amabilidad y revelado varias de sus opiniones en cuanto al camino recorrido para convertirse en el gran artista que es hoy en día.
Inicios de Sebastián Natal
Sebastián agradeció el interés que tuvimos en conocer un poco más sobre él y empezó a narrar un poco de cómo era el contexto musical y cultural de la época en su país natal. Lo primero es que el artista nació en Montevideo, Uruguay, donde para ese entonces se estaba estableciendo un movimiento de música tropical y el mismo englobaba muchos géneros del Trópico y el Caribe como la salsa, la bachata, el merengue, la cumbia, el guaguancó y muchos más.
Evidentemente, estos no eran géneros nacidos en Uruguay, ya que la bomba es puertorriqueña, la salsa es cubana y la bachata es dominicana. Sin embargo, no eran pocos los grupos y músicos que se sirvieron de estas raíces provenientes del Trópico para crear una identidad propia. Ya fuera de Montevideo, otras provincias escuchaban mucho más la cumbia y la charanga.
Las orquestas que tocaban estos ritmos se dedicaban a desarrollar covers de temas salseros, pero llevándolos a otros géneros que iban surgiendo por aquel entonces como la plena, la plena danza, la bomba, entre otros. Con esta sonoridad es que Sebastián fue creciendo en su país, por lo que todo el ambiente musical al cual se expuso en el extranjero se le hizo muy familiar y fácil de asimilar. A partir de los noventa, siendo un pequeño, comenzó a absorber toda esa influencia del inicio de la salsa romántica y temas icónicos como ‘‘Aquel Viejo Motel’’, ‘‘Cinco Rosas’’, ‘‘Sin Sentimiento’’, ‘‘Amores Como El Nuestro’’ y muchos otros de su tipo.
A eso hay que sumar que Sebastián viene de una familia de músicos, empezando por su mismísimo padre Yeneca Natal, que era director musical y pianista del Grupo Sensación. La música siempre lo rodeaba, así que puede decirse que estaba destinado a seguir este camino.
Cuándo y por qué Sebastián deja Uruguay y se muda a Nueva York
En el año 2005, Sebastián ingresó a la Sonora Borinquen, que era la orquesta más popular de aquel entonces con apenas 21 años de edad. Gracias a ellos, tuvo la oportunidad de ir de gira a los Estados Unidos y a Canadá, donde pudo conocer otros ambientes y formas de trabajo completamente distintos a los que él estaba acostumbrado. Dos años más tarde, se fue de gira de nuevo a Estados Unidos, pero ya miraba a este país como un nuevo destino para avanzar en su carrera.
Lamentablemente, Uruguay le estaba quedando pequeño a los planes que tenía para su desarrollo en la salsa. Fue allí que nació su curiosidad por conocer La Gran Manzana y todo lo que tendría para ofrecerle musicalmente hablando.
Ya en el 2008, tomó la decisión de mudarse a Nueva York durante unos meses, pero se le abrieron tantas puertas que no volvió a irse y sigue viviendo allí hasta el día de hoy.
Sebastián, el multiinstrumentista
El primer instrumento que Sebastián pudo aprender fue el piano, el cual empezó a tocar a los cuatro años y del que se graduó a los 11 años. Al no tener high school, no podía estudiar una maestría para continuar con su educación musical, sumado a que era un niño que quería jugar al fútbol y hacer cosas propias de su edad, por lo que unos años más tarde, su padre lo hizo entrar a una agrupación de música afrouruguaya. En dicha orquesta, Sebastián tocaba piano y bajo, lo que hizo que se desarrollara cada vez más en sus dotes con los instrumentos.
Luego de allí, empezó a crear su propia agrupación de música tropical inspirándose en La orquesta venezolana Los Adolescentes. Todos los integrantes eran menores de edad y, así como el anterior grupo, Sebastián también tocaba piano y bajo.
Sebastián como productor y compositor
En cuanto a su rol como productor y compositor, Sebastián confesó que no tiene ni idea de cómo llegó a aprender estas áreas de la música. Lo que sí destacó es que siempre deja fluir su música y los sentimientos que busca dentro de sí para dar el mensaje que desea transmitir en cada una de sus piezas. Luego de eso, define las ideas y las acompaña con música.
Dice admirar muchísimo a los letristas y compositores de profesión. También admite ser el mejor ni el peor de ellos, pero siempre trata de llegar a su corazón para transmitir lo que siente.
Sebastián Natal Y Grupo Sensación
La idea de Grupo Sensación inicia con la orquesta de ese mismo nombre para la que trabajaba su padre en 1982, pero lamentablemente el grupo no tuvo mucha repercusión debido a lo cerrado que era ese ambiente en esa época. Había una serie de orquestas que se llevaban los mejores contratos y era muy difícil para el resto lograrlo. Con el tiempo, Yeneca se va de Grupo Sensación y pudo ingresar en varias de estas orquestas más establecidas para ir ganando más nombre.
Poco después, cuando Sebastián se muda a Estados Unidos, notó casi de inmediato que hacía falta crear una orquesta tropical para la comunidad uruguaya, pero no sabía qué nombre ponerle. Con el fallecimiento de su padre el 19 de octubre de 2010, optó por usar el nombre de ‘‘Grupo Sensación’’ como una manera de continuar con el legado de su padre y el movimiento tropical que se gestó en su país tantos años atrás.
Artistas con los que ha colaborado
Sebastián ha tenido la oportunidad de colaborar con artistas de la talla de Nino Cegarra, Oscar D’ León, José Alberto ‘ ‘El Canario’’, Domingo Quiñones, Tony Vega, Roberto Blades, Cheo Feliciano, Tito Nieves, Viti Ruiz y muchos más. Sin embargo, han sido pocos con los que de verdad ha podido tener una conversación o contacto cercano más allá de lo meramente profesional.
‘‘Cuando tú puedes decir que tocaste con alguien es cuando tuviste una conexión con esa persona. He podido tocar con grandes artistas, pero muchas veces ellos ni siquiera saben quién soy yo. Es por eso que no los tomo como parte de mi currículum. Ya si te vuelven a llamar, sí puede decirse que hiciste las cosas muy bien y que hay alguien de verdad interesado en ti’’ dijo Sebastián sobre este interesante tema.
Los casos de Bill Murray y Camilla Cabello fueron completamente distintos, ya que con ellos logró grabar temas a través de su amigo y colega músico al que describe como ‘‘el mejor percusionista del mundo’’ Pedrito Martínez. Fue también Martínez quien lo conectó con el famosísimo compositor y guitarrista Eric Clapton, con quien se presentó en el American Airlines Center de Dallas, siendo esta una de las experiencias más hermosas que ha tenido en su carrera y su vida en general.
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