Norte America

International Salsa Magaine presenta de la mano de Bella  Martínez la escritora Irreverente de La Salsa.

Julito Alvarado compone, arregla, produce, complementa en los coros e interpreta su trompeta en el recién estrenado sencillo navideño titulado La marquesina. Para ello, invita a Luisito Carrión y a Prodigio Claudio a ser parte del tem conceptualizado en un formato de septeto tradicional.  Antes de mirar los créditos creí escuchar a Henry Santiago en los coros, que animan cantando: “Tú pones la marquesina y te traigo lo que te gusta” entre pregón y pregón.   Efectivamente, localicé su nombre en los créditos.

Adentrado el primer minuto, Julito armoniza con su característico solo de trompeta.  A la altura del segundo minuto, hay que deleitarse con el solo de cuatro puertorriqueño a manos de Prodigio, poco después de que Luisito Carrión sacara a pasear su voz de locutor comercial; anunciando dicho solo.

Además de los antes mencionados, los músicos responsables de tal sonoridad son:  Jerry Rivas y Julito Alvarado, junto a Henry Santiago en los coros; Efraín Hernández en el bajo; Pedro Bermúdez en el piano; Omar Hernández en el timbal y bongó set; Tommy Lee Ramos en las tumbadoras y Neftalí Ortiz en el güiro.

Melina Almodóvar nos trae Estamos en Navidad, de la pluma de Luigi Flores; quien además hizo el arreglo musical e interpretó en el piano.  El tema arranca en la voz de Melina, anunciando que estamos en navidad y que un nuevo año llegará.  “¡Ay! Qué emoción y bendición, que estamos en navidad…” anuncia los buenos deseos coreando, entre soneos: “ten mucha prosperidad y que se cumplan tus sueños”.

Antes del primer minuto ya el cuatro puertorriqueño de Fabiola Muñoz Ortiz entra en papel protagónico.  Durante el segundo minuto, la invitada de lujo se encarga de añadirle sazón boricua a la Navidad más larga del mundo con su solo de cuatro puertorriqueño, tras Melina darle paso con un contundente: “Dile Fabiola, como se escucha la Navidad en Puerto Rico”.

Melina además nos canta sobre el coquito, el menú navideño y todo lo demás que pueda sugerir una navidad boricua a todo dar.  Me encanta el mensaje positivo, cuya lírica asegura que lo mejor está por venir.

Es uno de los pocos temas navideños contemporáneos -por no afirmar que el único- en esa línea de inspiración positiva y motivadora, sin ser una letra religiosa o sacra.  En fin, el tema salsero navideño está genial. Está bien sabroso.

Los músicos responsables de acompañar a Melina en esta grabación, van como sigue:  Alex Zapata en los trombones, Daniel Silva en el bajo, Caliche Sabogal en toda la percusión, nuestro querido genio musical -Luis Aquino- en las trompetas. Henry García, Melina Almodóvar y Ángel Vallenilla complementan desde los coros.

Ángel “Papote” Alvarado y su Grupo Esencia nos traen el sencillo titulado Yo vengo.  El tema despega y “coge viaje” desde los primeros compases, afirmando con contundencia entre trombones y panderos:  “Yo vengo de una raza poderosa de verdad, raíces muy profundas y cultura sin igual”.  La pluma y el acordeón de Ricky Martínez afirman en voz de Papote: “Mi patria es una joya y en el mundo es singular, mi gente y mi bandera, son tesoro nacional…” declarando el orgullo patrio y la responsabilidad cultural, entre soneos que se abrazan al coro: “yo vengo, vengo, vengo… ”

Motivando a seguir adelante con el consabido “pa’ lante boricua” se le da mención de honor despidiendo musicalmente al fenecido plenero Tito Matos, poco antes de que José Eduardo adornara el tema con su cuatro puertorriqueño, tan presente durante la temporada navideña.  Este es el tema que despierta el patriotismo boricua y lo motiva a florecer.

Declaraciones como: “qué feliz yo me siento con mi bandera en alto” y “Puerto Rico patria mía, la reina de mis amores, por su gente y por mi pueblo, la más bella de las flores” mientras escuchamos a los hermanos Toñito y Víctor Vázquez guapear con sus trombones; nos sincronizan el corazón al compás del orgullo patrio que solo la esencia afrocaribeña boricua comprende.

A tono con el concepto boricua de celebrar Navidad desde septiembre, tan pronto se empiezan a sentir las brisas suaves de nuestra temporada navideña tropical, Choco Orta lanzó este clásico navideño. De la pluma de nuestra Gloria González, la también nuestra Choco Orta produjo, dirigió y lanzó este exitazo de todos los tiempos.

Cabe señalar que este tema ya se consolidó como un clásico, originalmente popularizado por el cuarteto Los Hispanos. De esta manera, Choco celebra con Los Hispanos el 70 aniversario del cuarteto más longevo en existencia, además de sus 35 años de carrera artística.

Choco Orta considera el cuarteto Los Hispanos “una de las grandes Perlas y Tesoros de nuestro suelo borincano”.  En la actualidad, los integrantes del cuarteto Los Hispanos son Wisón Torres, Tato Díaz, Rafy Torres y Nino Segara.

Para la producción de este sencillo, Choco contó con la colaboración de Nino Segarra en el arreglo, en la dirección musical y en los teclados. Músicos de la talla de Julio Loyola en las trompetas; Moisés Cancel en los trombones; Hilton Mercado en el saxofón barítono; Ceferino Cabán en el piano; Alexis Pérez en el bajo; Manny Trinidad frente al cuatro y a la guitarra y Javier Tito Álvarez en las tumbadoras, bongó y timbal entregaron tal perfección.

La Orquesta del Rey de Puerto Rico nos trae El lechón vacunao, de la pluma de Miguel García. El compositor consigue inyectarle jocosidad al regreso de la celebración navideña boricua con todas las de la ley, luego de haber estado cohibido de celebrar la Navidad de manera presencial por cuenta del COVID-19.

Néstor Ramos Zavala interpreta la simpática canción.  Le acompañan: Michael Colón y David Irurita en los trombones; Harel Orengo, José Claudio y Eduardo Alvelo en las trompetas; Juan Ramos en el bongó; Gary Rodríguez en las tumbadoras; Javier González en el timbal; Benjamín Vázquez en el bajo; Sebastián Alicea en el piano; Israel Santana en el cuatro puertorriqueño; Cándido Reyes en el güiro; Millie Smith, Luis Martínez y Jorge Agosto en los coros; Ezequiel Colón es la voz de Don Seco.

Bella Martínez

Sigue Leyendo: Bella Martínez, la escritora irreverente de la Salsa

By Bella Martinez, ISM Correspondents, San Juan, Puerto Rico

José Flores Pérez

José Flores Pérez, mejor conocido como Chevy El Pitirre De La Salsa, es un cantante de salsa que nació en el poblado de Cidra, Puerto Rico, pero actualmente reside en Georgia. Hemos tenido una conversación muy agradable con el exponente salsero, en la que hemos tocado diversos temas tanto profesionales y personales nunca antes comentados. Es un verdadero placer para nosotros que haya aceptado conversar con nosotros y contar un poco más de su historia personal en esta plataforma, que es International Salsa Magazine.

Origen de su nombre artístico

‘’Chevy’’ es un sobrenombre que sus padres y allegados siempre le dieron y ‘’pitirre’’ hace referencia a un pájaro de Puerto Rico que tiene muy poca estatura, pero que posee un carácter muy fuerte. El maestro Félix Ortiz lo bautiza como ‘’El Pitirre’’ por la forma en la que canta y sonea en la tarima y la confianza entre ambos fue tal que hasta llegó a ser el director musical de su orquesta. Esta combinación de apodos fue la que hizo que Flores comenzará a ser conocido de esa forma durante los últimos cuatro años de su carrera.

Influencias y predilección por la salsa

La razón por la que Chevy se decantó por la salsa fue la gran influencia que recibió de su familia. Su padre era cantante de salsa para orquestas locales en Chicago, lo que le hizo escuchar durante toda su infancia varios géneros típicos de Puerto Rico como la salsa, el bolero, la música jibara y la trova.

Hubo unos años en los que disfrutó mucho de escuchar el hip hop y el rap a finales de los 80’s y principios de los 90’s, pero no tardó mucho en reencontrarse con la salsa de nuevo cuando empezó a escuchar a Héctor Lavoe, Ismael Rivera, Sammy Marrero, Bobby Valentín, Cano Estremera, entre otros. Escuchar a todos estos ídolos y lo que lograron le llevaron a tomarse la salsa mucho más en serio.

Época militar e inicio formal en la música

En su época de militar, cantó en diferentes orquestas y acompañó a varios artistas a lo largo de Atlanta. A pesar de que esta era una carrera bastante demandante, se organizaba bien para ejercer esa inquietud por la música. Cuando sale de las fuerzas armadas, se fue a Puerto Rico, donde vivió una gran cantidad de tiempo hasta que se muda a Georgia en el año 2016.

Su actual residencia sigue siendo en este estado básicamente por motivos profesionales totalmente ajenos a la música, pero ya había estado allí antes en la época en la que sirvió en el ejército, así que esta parte de Estados Unidos no era desconocida para él. Es allí donde retoma su carrera musical luego de tantos años.

En el 2017, comienza a componer, pero no fue hasta dos años después cuando se decide a lanzarse como solista, realizar su primer sencillo ‘’Instrumento de amor’’ y llevar a cabo su primer proyecto musical independiente titulado ‘’Entre el amor y el vacilón’’.

En ese mismo 2019, se aprovechó del internet y las redes sociales para darse a conocer internacionalmente y sacó su segunda producción discográfica en plena pandemia, pero el cantante no siente que esta situación le haya perjudicado. Al contrario, cree que las redes y las plataformas digitales le dieron el empujón que estaba buscando para promover su propuesta artística.

Proyectos recientes

Una de sus proyectos más recientes se llevó a cabo en el año 2019, se titula ‘’Atacando en Navidad’’ y nació de los temas ‘’Arbolito de Navidad’’ y ‘’Compay no se me raje’’. El primero es escrito por Chevy, pero el segundo fue compuesto por la leyenda Johnny Vega. En algún punto, el artista decidió que estos dos sencillos no eran suficientes, así que creó un álbum completo basándose en la parranda puertorriqueña que siempre disfrutó de pequeño. El resultado es una mezcla de nostalgia, de tristeza, de amor y de alegría. Narra cómo se vivía la navidad en casa, sus sueños de niñez, lo que significaba esta época para su familia y la tristeza cuando parte un ser querido ese año.

Uno de los temas más significativos es ‘’Navidad Sin Parranda’’, el cual fue escrito un año antes de que la mamá de Chevy falleciera. Estaba tan enferma en ese entonces que toda la familia creyó que perdería la vida en breve, pero afortunadamente no fue así. En aquel entonces, el salsero comenzaba a imaginarse una vida y una navidad sin su madre con él, ya que ella mantenía a la familia unida y su casa era el lugar de reuniones de todas las fechas importantes.

Da la casualidad de que el arreglista musical venezolano William ‘’Willy’’ Melo perdió a su padre unos días después de haber recibido la canción, así que estaba muy conectado con ese mismo dolor casi al mismo tiempo.

Read also: Isaac y Esteban Hernández, dos hermanos que hacen historia

Hemos hablado con la locutora Tatiana Mezarina

El mundo de la radiodifusión es de suma importancia para la promoción de la música latina y hoy vamos a conversar con una de sus más grandes exponentes. Se trata de la locutora peruana y conductora del programa ‘’Con Sabor Y Amor Latino’’ Tatiana Mezarina, quien muy amablemente accedió a conversar con nosotros y hablar un poco de su trayectoria y sus actuales proyectos.

Tatiana comenzó agradeciendo la invitación y hablándonos de cómo se interesó en el mundo de la radio. Toda esta inquietud por este interesante mundo de la comunicación empezó desde que ella era muy niña en su natal Perú, época en la que fungió como corresponsal escolar para uno de los diarios más famosos de Latinoamérica, el cual es ‘’El Comercio’’. En la radio, se inició en la emisora Radio Libertad, específicamente en un programa de nombre ‘’Viva Juventud’’.

Ya desde muy poca edad, Mezarina estuvo muy involucrada en todo tipo de medios de comunicación, tanto escritos como audiovisuales. Luego, tuvo la oportunidad de trabajar en la televisión de la mano de un show dedicado a la música titulado ‘’El Mañanero’’, el cual se encargaba de difundir todo tipo de artistas y ritmos propios de su país.

Cuando empezó a trabajar para ‘’Canal Global’’, logró obtener una beca para estudiar Ciencias de La Comunicación en Alemania y trabajar en medios alemanes como Deutsche Welle y el Canal Berlín. Tanto allá como en Estados Unidos, ha tenido muchos programas ligados a causas sociales y dedicados a informar a sus oyentes sobre temas importantes.

Cómo empieza Con Sabor Y Amor Latino

En el caso de su más reciente proyecto ‘’Con Sabor Y Amor Latino’’, Tatiana quiso trabajar todos estos temas y darle una voz amiga a los latinos que viven en Estados Unidos para que sepan que somos la minoría étnica más grande en este país, así que no debemos dejarnos hostigar por nadie. Al principio, este programa buscaba mantener informada a la comunidad latina, pero con el paso del tiempo, también quiso ofrecer buena música. Es así como Tatiana empezó a invitar artistas latinos de todas partes y de todos los géneros musicales, pero ella siempre tuvo una inclinación muy especial hacia la salsa por tratarse de su tipo de música favorita.

En septiembre del 2019, la locutora decidió crear ‘’Con Sabor Y Amor Latino’’, nombre que estuvo inspirado en lo rica que es la comida latina y lo amorosos que somos gran parte de los latinos. Este fue su primer proyecto de este tipo desde que llegó a Nueva York y nació de la necesidad de que los latinos tuviesen una ventana a través de la cual pudieran comunicarse en su lengua materna y sentirse cómodos para expresarse.

La música ha sido muy importante ya que el baile y la alegría son parte de nuestra identidad. La música es parte de nuestro ADN y la salsa siempre ha identificado al latino.

¿Es importante la formación académica para la comunicación?

Mezarina manifiesta que no tiene ningún problema con los comunicadores que no tengan ningún tipo de formación siempre que ejerzan este oficio con responsabilidad. Sin embargo, también sostiene que una persona con formación tiende a hacer un trabajo de mayor calidad, pero no siempre es la norma.

La comunicadora confiesa que ella misma hizo un curso de radio y televisión allá en Nueva York, el cual iba dirigido a personas que jamás habían hecho radio, pero querían aprender sobre esta profesión. Es así como ella se interesó por esta rama de la comunicación y es la que ejerce actualmente.

‘’Puede haber comunicadores de todo tipo, pero ya queda de cada quien a quien sigue y qué escucha’’ dice la locutora.

Conductas no recomendables en comunicadores

Al preguntarle qué conductas no debería tener ningún comunicador, Tatiana dice que ‘’una información que no esté verificada nunca debería ser difundida. Al estar frente a un micrófono, tenemos la responsabilidad de tener cuidado con lo que decimos porque tenemos la posibilidad de llegar a miles de personas en cuestión de segundos. Si no se hacen las cosas bien, confundimos a la gente y no honramos a la verdad’’.

Proyectos futuros

En cuanto a sus proyectos futuros, la comunicadora ha dicho que no quisiera que ‘’Con Sabor Y Amor Latino’’ muriera nunca, ya que considera que es mucho lo queda por hacer desde esa plataforma. Lamentablemente, no ha podido dedicarse al 100% al programa radial, pero espera poder hacerlo en un futuro. Del mismo modo, también espera que su contenido pueda ser transmitido por alguna de las grandes cadenas televisivas de Estados Unidos.

Por lo pronto, el objetivo de Mezarina y su equipo es el de mantener a la comunidad informada sobre todo lo que un latino en Estados Unidos debe saber para evitar inconvenientes y darle difusión a artistas de todos los géneros que no tienen la posibilidad de dar a conocer su talento a través de las emisoras y canales tradicionales.

Read also: La multifacética artista Yamila Guerra y todos sus proyectos

¿Quién es Carlos Rodríguez?

Hemos tenido la fortuna de conversar con el fundador y bongosero de la Orquesta Son Latino de Orlando, Carlos Rodríguez, quien comenzó agradeciéndonos la oportunidad de hablar un poco sobre la agrupación que dirige y cómo ha sido el proceso de ir alcanzando cada vez más y más público.

Rodríguez se inició en el mundo de la música de los años 70’s en su natal Puerto Rico, lugar en el que formó parte de unas cuantas orquestas. Su primera agrupación fue la Orquesta Imperial y luego tocó percusión con el Conjunto Secas en la población de Sábana Seca, pero no pasó mucho tiempo para que creara la Orquesta Sabrosona. Empezó haciendo coros junto a Tony Vega y presentaciones muy pequeñas hasta que decidió retirarse por un tiempo e irse a La Florida.

Estando en Estados Unidos, se dio cuenta de que su amor la música seguía intacto y decidió formar otra orquesta en la ciudad de Orlando hace unos ocho años, a la que decidió poner por nombre Son Latino de Orlando. Fue el mismo Carlos quien decidió llamar a su grupo de este modo estando un día en casa, que fue cuando pensó en ‘’Son Latino’’ y decidió añadir ‘’de Orlando’’ en honor al lugar en el que están viviendo y trabajando.

Además de ser el dueño y fundador, también toca el bongó, hace coros y toca percusión menor. Otro rol que cumple es el de seleccionar cuidadosamente a los miembros que pasarán a formar parte de su orquesta, pero confiesa que ha tenido de la suerte de contar con varios de los mismos colaboradores desde hace varios años como Davin Rojas, Rafael Rico, Luis Soriano, Danny Rojas, Chris Torres y Kevin Figueroa (director musical de la orquesta y pianista). Todos ellos han sido muy importantes en el crecimiento del grupo en los últimos años en sus funciones muy específicas. Siempre que hay algún cambio, se les notifica públicamente a los fanáticos para que lo tenga presente.

Mayores desafíos

Carlos nos cuenta que uno de los mayores desafíos por el que él y sus muchachos han tenido que pasar es que quienes suelen contratar sus servicios no pagan lo que corresponde por su trabajo. Los dueños de clubs no están realmente interesados en pagar una buena orquesta que ofrezca un show de calidad, así que solo elijen lo más barato.

Uno de los mayores problemas con los que han tenido que lidiar es que si los contratantes consideran que los encargados de la orquesta solicita un pago muy elevado, siempre van a elegir a la agrupación que menos dinero exija sin importar que su calidad no sea la mejor.

Rodríguez deja bien claro que en ningún momento critica a ningún colega por esto, ya que todos los músicos hacen lo necesario para sobrevivir y sobresalir en la industria a través del trabajo que hacen. Sin embargo, piensa que los administradores y encargados de locales nocturnos deberían modificar los elementos en los que se basan para elegir a sus artistas, ya que el mayor perjudicado siempre es el público.

Como balancear los asuntos de negocios con el amor al arte y la música

‘’Tú tienes unos músicos detrás de ti y tienes que cumplir con ellos. Para poder mantener a tu orquesta, tienes que salir a la calle a buscar tus eventos y garantizar tu trabajo’’ fue lo primero que nos indicó el músico al preguntarle como balancea los negocios con el amor a la música. Es él mismo el que se encarga de tocar las puertas de los establecimientos, hacer sus propuestas, esperar llamadas, indicar precios, firmar contratos y cuadrar los bailes.

También señaló que es muy importante dejar siempre los términos de cada contrato bien claros para que no haya sorpresas desagradables como cancelaciones de último minuto ni malos entendidos.

Cómo balancear la música original con los covers

‘’Siempre tratamos de tener un balance entre la salsa romántica, la salsa melódica y la salsa dura’’ asegura Carlos. La orquesta cuenta con tres cantantes que se turnan en la voz principal dependiendo del tipo de salsa que se vaya a tocar, pero suele haber ocasiones en que se combinan todos en un solo tema y se adaptan todos a los ritmos.

En todas sus presentaciones, la orquesta canta tanto covers con arreglos diferentes como números originales. Dependiendo del lugar y el tipo de evento que sea, siempre tratan de combinar la música y armar todo un repertorio en base a los gustos de ese público en específico.

Opinión sobre el nuevo talento

Sobre este tema, Rodríguez aseguró que hay artistas nuevos muy talentosos, pero hay que dejarlos crecer y tienen que ser originales. ‘’No porque tengas un nombrecito conocido significa que tienes que ser arrogante y dejar la humildad de lado. Hay que estar dispuesto a escuchar y aprender de los más viejos del negocio’’ señaló el artista.

Para el bongosero, la rapidez del avance en esta carrera hace que muchos chicos talentosos pierdan el norte y se dejen llevar por la arrogancia y las ansias por saber todo. Siempre trata de aconsejar a los chicos que quieran dedicarse a la música con los que tenga la oportunidad de conversar para que les vaya lo mejor posible.

También lee: Productor, compositor y cantante D’ William cuenta su historia