Toda Europa

Orquesta de salsa La Candela – En el Benidorm Summer Festival (España)

Jueves 7 de julio, 1:30 h, Sala Palacio Cristal

http://www.benidormsummerfestival.com/

Puedes leer más sobre La Candela en la edición de febrero de 2016 de la revista ISM:

http://issuu.com/internationalsalsamagazine0/docsfismedition62february2016/54

La Candela es una orquesta joven, pero con experiencia, que busca ganarse un lugar entre las preferencias de los bailadores de salsa. Su propuesta pretende «enganchar» al bailador mediante los ritmos y matices primigenios de la salsa, tales como el son montuno, el guaguancó, el mambo y el chachachá. Por ello, han formado un grupo que busca recuperar el sonido de la época en la que se gestaba la salsa.

La banda está compuesta por siete músicos radicados en Tenerife (Islas Canarias), combinando juventud y veteranía. Algunos de sus integrantes aún cursan estudios en el conservatorio de música, mientras que los más veteranos han formado parte de agrupaciones que han compartido escenario con figuras internacionales de la talla de Tito Nieves, Tony Vega, Adalberto Santiago, Cheo Feliciano, Luisito Carrión, Manolito Simonet, Pedro Brull, entre otros.

Su objetivo principal es, ante todo, hacer que el público disfrute de la manera más directa posible, algo que solo se logra con música en vivo.

Su público objetivo es el bailador de salsa, gran consumidor de este género musical.

Sus integrantes son:

Rafa «Richie» Rodríguez – Cantante
Jordi Arocha – Vibráfono
Alejandro Fuentes – Bajo, coros y director musical
Fonsi Rodríguez – Piano
Alberto Martín – Timbal, piano y compositor
Fran Martín – Congas, coros y cantante
José Brito – Bongós y cencerro.

Orquesta de salsa Tromboranga – En el Benidorm Summer Festival, España

Viernes 8 de julio, 1:30 h – Sala Palacio Cristal

http://wvw.benidormsummerfestival.com/

Como parte de la nueva generación de orquestas latinas independientes, Tromboranga representa la esencia pura de la «salsa dura».

Los ingredientes característicos de Tromboranga son el sonido de los trombones, una percusión sólida y potente, y la recuperación de la esencia de los «soneos» (improvisaciones vocales que dialogan con el coro). Con influencias de la salsa de los años 60 y 70, la agrupación mantiene un sonido crudo, contundente y altamente bailable. Sus temas originales —como «Humildad», «Palo pa la campana», «Amigo el ratón» y «Adiós, que te vaya bien»— narran historias con las que cualquiera puede identificarse; estas canciones han alcanzado el número uno en emisoras latinas y pistas de baile de todo el mundo.

Tromboranga está integrada por músicos provenientes del Caribe y de Europa, todos ellos residentes en Barcelona, España.

Sus miembros son:

Joaquín Arteaga: director de la orquesta, timbales y compositor.
Diego Coppinger: «sonero» tradicional.
Freddy Ramos: cantante y arreglista.
Rafael «Madagascar» Arciniegas: piano y arreglos.
Lorenzo «El Diablo» Barriendos: bajo y «tumbaos».

En la sección de trombones: Vladimir Peha, Josep Blanes y Albert Costa; en las congas: Cristian «Niho» Cosanatan; en el bongó: José Cubas.

www.tromboranga.com/

Puedes leer más sobre Tromboranga en las ediciones de mayo de 2016 y octubre de 2014 de la revista ISM:

https://issuu.com/finternationalsalsamagazine0/docs/ismmay2016/50

https://issuu.com/finternationalsalsamagazine0/docs/ism_oct_2014_pdf/24

Iré Oyalé Sextet – En el festival Salsa Beach Splash en Šibenik, Croacia

Viernes 8 de julio, 20:30 h – Fiesta al aire libre en la Catedral de Santiago

http://salsabeachsplash.com/open-air-concert/

Iré Oyalé Sextet nació en 2013 por iniciativa de Samoel Scotton, director y conguero de la orquesta. El objetivo era recuperar y traer de vuelta el estilo de la música salsa de la «época dorada», un sonido muy buscado hoy en día por muchos melómanos, bailarines y DJ.

La orquesta está compuesta por ocho integrantes: piano, contrabajo, vibráfono, congas, timbales, bongós y dos voces; esta es la formación ideal para representar —incluso con un enfoque moderno— el sonido de aquella época emblemática.

Samoel Scotton (Congas)
Yoniel Díaz (Timbales)
Edwin Della Torre (Bongós)
Berto Lodovico (Vibráfono)
Gionata Asfa (Piano)
Andrea Stucchi (Contrabajo)
Bemi Nash (Voz)
Chiara Leone (Coros)

https://www.facebook.com/IreOyale/

Edwin Sanz – En el festival Cosmo Jazz en Chamonix-Mont-Blanc, Francia

28 de julio, 20:30 h – Parc Couttet

http://cosmojazzfestival.com/

Edwin Sanz es un maestro de la percusión que ha tocado junto a los más grandes: Adalberto Santiago, Africando, Alfredo de la Fe, Andy Montañez, Cheo Feliciano, Jimmy Bosch, José Alberto «El Canario», Richie Ray y Bobby Cruz, Richie Flores, Rodrigo y Gabriela, y Tito Nieves.

Es un miembro fundamental de la banda Mercadonegro y colabora con numerosos artistas y grupos, como Rodri-Go, David Brito, Mali Latino, Salsa Veritas, entre otros. Su nuevo álbum, producido por Alex Wilson, verá la luz a finales de este año. Rodeado de ocho músicos que harán vibrar Chamonix con el sonido de sus percusiones furiosas.

http://www.edvinsanz.com/

23°edición de TEMPO LATINO – Jueves 28

Tempo Latino - Salsa Live — Tempo Latino – Salsa Live

Vaudou Game (Lyon, Francia) – En el festival Tempo Latino, Vic-Fezensac (Gers, Francia)

Jueves 28 de julio, 21:00 h – En las Arenas (Aux Arènes)

Entre los frutos de la convergencia entre músicos africanos y afroamericanos, existe un género poco conocido, originario de la cuna de la cultura vudú en Togo y Benín. Sus figuras clave —como Poly-Rythmo de Cotonou, Dama Damawuzan o El Rego— han visto, desde la década de 1970, cómo su popularidad quedaba limitada a los círculos de aficionados al «afro-groove».

Una característica propia de esta región de África es el uso, durante los rituales vudú, de líneas melódicas singulares que se distinguen de todo lo que puede escucharse en las culturas vecinas.

Para Peter Solo, integrar estas cautivadoras líneas —cantadas en honor a las divinidades— en un enérgico «afro-funk» de los años 70 fue una evolución natural. Surgió de la analogía que él mismo encontró entre esta tradición vudú y géneros capaces de inducir estados de trance, como el blues, el funk y el rhythm and blues de artistas de la talla de James Brown, Otis Redding y Wilson Pickett. Peter Solo sintió que este nuevo sonido fluía a través de él y lo bautizó como «Vaudou Game».

Formación:

Peter Solo (voz principal, guitarra)
Vicente Fritis (teclados, voz)
Jérôme Bartolome (saxofón, voz)
Guilhem Parguel (trombón, voz)
Simon Bacroix (bajo, voz)
Hafid Zouaoui (batería)

Texto cortesía de:

Tempo Latino, el primer festival de música latina en Europa —fundado en 1994—, nació del deseo de dar a conocer este género musical, tan popular y ameno. El festival te invita a descubrir los ritmos latinos a lo largo de cuatro jornadas. Con 3 escenarios, este festival te brindará momentos increíbles para compartir, encuentros únicos y una rica experiencia de viaje, llena de color y sorpresas.

Grupo Fantasma (Austin, EE. UU.) – En el festival Tempo Latino, Vic-Fezensac – Gers, Francia

Jueves 28 de julio, 23:00 h – Aux Arènes

Grupo Fantasma, banda de *latin funk* con sede en Austin, se formó en el año 2000 y rápidamente se ganó una reputación por la gran energía de sus presentaciones en vivo.

Integrada por músicos provenientes de toda América Latina, la banda se gestó en la vibrante escena musical de Austin, donde sus miembros encontraron un impulso y un deseo compartido de crear algo verdaderamente único. Al nutrirse de géneros y estilos como la cumbia, la salsa, el *funk* de la vieja escuela, el *reggae* y otros, el grupo generó expectación casi de inmediato gracias a su estilo innovador y original.

http://www.allmusic.com/artist/grupo-fantasma-mn0000652010/biography

En 2011, obtuvieron un mayor reconocimiento al ganar un premio Grammy (su segunda nominación) por su álbum autoproducido *El Existential*, lanzado a través de Nat Geo Music. El *Wall Street Journal* describió su propuesta como «música latina, a la vez nueva y tradicional… fusiones vibrantes que trascienden cualquier clasificación sencilla».

Sus incendiarias presentaciones en vivo —descritas por la NPR como «impecables, sin importar cuándo ni dónde suban al escenario»— han llevado a la banda a importantes festivales y recintos de todo el mundo, incluidos Bonnaroo, el North Sea Jazz Festival, el festival Lowlands (Países Bajos), el Kennedy Center, el O2 Arena de Londres, el Festival de Jazz de Montreal, WOMEX y Tempo Latino (Francia). Además, han realizado dos giras por Kuwait e Irak para actuar ante las tropas estadounidenses.

Sus integrantes son:

Jose Galeano (timbales, voz)
Kino Esparza (voz, percusión menor)
Befo Martinez (guitarra)
Greg Gonzalez (bajo)
John Speice (batería)
Matthew «Sweet Lou» Holmes (congas)
Gilbert Elorreaga (trompeta)
Josh Lew (saxofón barítono)
Mark «Speedy» Gonzales (trombón).

http://grupofanfasma.com/

https://www.facebook.com/grupofanfasmamusic

23.ª edición de TEMPO LATINO – Viernes 29

PALO (Miami, EE. UU.) – En el Festival Tempo Latino, Vic-Fezensac – Gers, Francia

Viernes 29 de julio, 21:00 h – Aux Arènes

PALO! surgió en 2003, cuando Steve Roitstein invitó a otros músicos a participar en un experimento musical improvisado que combinaba la música cubana con ritmos funk. La banda se convirtió rápidamente en un referente en los principales locales de música en vivo, conciertos, festivales y eventos de Miami.

El grupo fue nominado a un Grammy y a un Grammy Latino en 2015 por su álbum *PALO! Live*. Interpretan un estilo propio al que denominan «Afro-Cuban Funk» (funk afrocubano) o «salsa con toques de funk y jazz».

Su sonido, único y bailable, fusiona el atractivo de la música cubana con ritmos funk e improvisaciones al estilo jazz.

Las pegadizas canciones originales de PALO! cuentan con la voz sensual de Leslie Cartaya —nominada al Grammy Latino— y el virtuosismo espontáneo del saxofonista Dr. Ed Calle, ganador de un Grammy Latino. La percusión vibrante y las voces de Philbert Armenteros (congas) y Raymer Olalde (timbales) aportan un toque de fuego cubano a sus presentaciones.

El productor y pianista Steve Roitstein (quien ha trabajado con Celia Cruz, Willy Chirino, Tito Puente, Cheo Feliciano y Oscar D’ León) integra todos estos elementos sobre una base de ritmos intensos e inolvidables.

Alexander Abreu y Havana D’ Primera (Cuba) – En el Festival Tempo Latino, Vic-Fezensac – Gers, Francia

Viernes 29 de julio, 23:00 h – Aux Arènes

Alexander Abreu y Havana D’ Primera es una banda cubana de timba, fundada y dirigida por Alexander Abreu en 2008. Abreu es ampliamente reconocido como uno de los mejores trompetistas de su generación, habiendo enriquecido gran parte de la producción musical en la isla. La banda fue formada por un colectivo que reúne a los mejores músicos y artistas cubanos —auténticas estrellas de la escena actual—, incluyendo tanto a figuras que marcaron un antes y un después en la década de los 90 como a los talentos más destacados de las generaciones posteriores. Alexander se ha consolidado como un vocalista imponente y un reconocido compositor.

Su voz, dotada de una gran sofisticación melódica, lo distingue como un cantante excepcional, con el valor añadido de poseer la destreza melódica propia de un instrumentista consumado. Es considerado uno de los músicos cubanos más versátiles, capaz de convertir su música en una fascinante fusión rítmica y sonora que integra salsa, jazz, funk y elementos afrocubanos.

23° edición de TEMPO LATINO – Sábado 30

African Salsa Orchestra (París, Francia) – En el Festival Tempo Latino, Vic-Fezensac – Gers, Francia

Sábado 30 de julio, 21:00 h – En las Arenas (Aux Arènes)

African Salsa Orchestra es una banda liderada por Michel Pinheiro (cantante y trombonista de Benín). ASO es una auténtica máquina de hacer bailar, que te transporta desde Cotonú hasta Cuba. Discípulo de Mamadou Doumbia, Michel conoció en su estudio de grabación al joven Doumbouya Moussa, conocido como Tiken Jah Fakoly, para quien realizó sus primeros arreglos de metales. Se convirtió en su fiel compañero y director musical, dejando su impronta hasta el año 2011.

En 1999, antes del fallecimiento de Doumbia, Michel grabó su primer álbum, «Esperanza». Desde sus inicios, el proyecto integró a los «Mercenaires de l’Ambiance», la orquesta que participó en *Enchanted Africa* (la versión escénica del famoso programa de la emisora France Inter).

La salsa nunca le ha abandonado, aunque a veces coquetee con otros géneros. En 2014, con el apoyo de Florent Briqué, Michel decidió crear la African Salsa Orchestra, una formación única que tiende un puente entre África y Cuba.

Texto cortesía de:

http://www.monfuno.com/

Sus integrantes son:

Voz principal / Trombón: Michel Pinheiro (Benín)
Piano: Patrick Bebey (Camerún)
Congas: Jean-Richard Codjia (Benín)
Batería: William Ombe (Camerún)
Bajo: Kelly Kofo (Congo)
Trompeta: Florent Briqué (Francia)
Trompeta: Florent Cardon (Francia)
Bongó y coros (Cuba): Elvis Ponce Ramos

https://www.facebook.com/asomichelpinheiro

Spanish Harlem Orchestra (Nueva York, EE. UU.) – En el Festival Tempo Latino, Vic-Fezensac – Gers, Francia

Sábado 30 de julio, 23:00 h – Aux Arènes

La Spanish Harlem Orchestra, agrupación de salsa y jazz latino ganadora de dos premios Grammy, es considerada una de las mejores orquestas de salsa de la actualidad y uno de los conjuntos musicales más destacados a nivel mundial. Fue fundada en 2001 bajo la dirección de Oscar Hernández, uno de los pianistas y arreglistas más talentosos y prominentes de la escena contemporánea de la música latina, el jazz latino y la salsa.

La SHO —como la conocen sus seguidores— se dedica a cultivar los sonidos del «barrio». Su música se caracteriza por un sonido auténtico, orgánico y de estilo clásico, propio de este género.

Su misión es mantener vivo el legado de la «salsa dura» y ampliar su público, llegando a todos aquellos que aprecian la buena música, más allá de los límites de la música latina. Con los pies en el pasado y la mirada puesta en el futuro, se esfuerzan por mantener su propuesta vigente, aportando al mismo tiempo un enfoque único y fresco.

Con un respeto inquebrantable por la rica historia de este género, trece músicos y vocalistas de primer nivel se unen para ofrecer una experiencia musical inigualable.

Sus integrantes son:

Oscar Hernández — Pianista, director musical
Jeremy Bosch — Vocalista
Marco Bermúdez — Vocalista
Carlos Cascante — Vocalista
George Delgado — Congas
Jorge González — Percusión
Luisifo Quintero — Timbales
Gerardo «Jerry» Madera — Bajo; Mitch Frohman — Saxofón/flauta
Reynaldo Jorge — Trombón
Doug Beavers — Trombón
Héctor Colón — Trompeta
Manuel «Maneco» Ruiz — Trompeta

http://www.spanishharlemorchestra.com/

Puedes leer la entrevista a Oscar Hernández en la edición de abril de 2014 de la revista ISM:

https://issuu.com/internationalsalsamagazine0/docs/ism_april_2014/10

23° edición de TEMPO LATINO – Domingo 31

Bixiga 70 (São Paulo, Brasil) – En el festival Tempo Latino, Vic-Fezensac – Gers, Francia

Domingo 31 de julio, 21:00 h – Aux Arènes

«Las influencias de Bixiga 70 son numerosas. El grupo surgió hace poco más de cinco años como una banda de diez integrantes con una formación clásica de afrobeat (sección de vientos, percusión, guitarra funk).

Dado que su nombre alude a la banda Africa 70 de Fela Kuti —sumado a la influencia inicial de Tony Allen y al hecho de que su primera actuación tuvo lugar en el «Fela Day»—, no es de extrañar que muchos los califiquen como una banda de afrobeat.

Sin embargo, tal como señalan los propios miembros del grupo, es una etiqueta limitante que resta importancia a la influencia del dub, el funk, el jazz, la música disco y los innumerables ritmos y melodías africanos y brasileños que forman parte de su propuesta musical…»

Extraído de la entrevista a Bixiga 70 realizada por Russ Slater, titulada «That Damn Afrobeat».

http://soundsandcolours.com/articles/brazil/that-damn-afrobeat-interview-with-bixiga-70-32924/

Sus integrantes son:

Décio 7 — batería
Marcelo Dworecki — bajo
Cris Scabello — guitarra
Mauricio Fleury — teclado y guitarra
Rômulo Nardes — percusión
Gustavo Cék — percusión
Cuca Ferreira — saxofón barítono y flautín
Daniel Nogueira — saxofón tenor
Douglas Antunes — trombón
Daniel Gralha — trompeta

http://www.bixiga70.com.br/

https://www.facebook.com/bixiga70/

La Mambanegra (Cali, Colombia) – En el Festival Tempo Latino, Vic-Fezensac – Gers, Francia

Domingo 31 de julio, 23:00 h – Aux Arénes

La Mambanegra (La Mamba Negra es la serpiente más venenosa de África) es una poderosa orquesta de música latina. Su veneno está hecho de salsa neoyorquina de los años 70 y elementos de la música jamaicana y colombiana, funk y hip hop.

Inspirada en la historia de un héroe anónimo y mítico del Barrio Obrero, un barrio popular de Cali, que tuvo una serie de fantásticas aventuras en Cali, La Habana y Nueva York, esta orquesta trae un nuevo concepto de Salsa y Música Latina al mundo.