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Bailarines de salsa avanzados con superpoderes

11 julio, 2025 by Karina Bernales

Norte America / USA / Nueva York

Si te identificas como Bailarín de Salsa Avanzado (ASD), recuerda que un gran poder conlleva una gran responsabilidad. Cuando te conviertes en un ASD, el superpoder que obtienes es tu increíble habilidad para bailar. Puede usar esas habilidades para promover su propio placer y ganar al mantenerlas alejadas de los bailarines más nuevos debajo de usted. O bien, también puede dar esas habilidades libremente a los nuevos bailarines que esperan ser inspirados.

Foto 1: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes
Foto 1: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes

«Esperando» Ser Inspirado

La principal razón para estar inspirado es que la mayoría de los nuevos bailarines no están realmente «inspirados» por el baile de una manera profunda y significativa. Es posible que les encante a primera vista de la misma manera que a usted le gusta una cosa en una tienda o una persona que le atrae.

Foto 2: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes
Foto 2: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes

Pero, al igual que no conoces a esa persona, ella aún no conoce el baile. Aún no sabes si quieres esforzarte para tener una relación. No sabes si hay suficiente para recibir a cambio hasta que esa persona atractiva te muestra su personalidad. Sí, hay algunos bailarines nuevos que ‘captan el gusanillo’ y se sumergen profundamente de inmediato.

Pero la mayoría de los nuevos bailarines necesitan tiempo e inspiración para enamorarse de verdad. Te puede llevar un año o tal vez más. Puedes bailar algo de música latina antes o dejarte atrapar «Salsa» correctamente. Debe ser una combinación de comunidad, oportunidad y confianza en sí mismo lo que lo lleve a ese punto. Necesitas estar inspirado.

Foto 3: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes
Foto 3: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes

Un artista puede hacer que alguien en su primer congreso se sienta increíble o horrible.

La Superpotencia

Las personas que se han esforzado para convertirse en grandes bailarines de salsa son las personas en la mejor posición para inspirar a otros. Su superpoder es la capacidad de hacer que la gente se enamore del baile. Es la razón por la que los artistas internacionales pueden inspirar a tantos. Han puesto en el trabajo que nos permite ver lo mejor del baile Salsa.

Foto 4: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes
Foto 4: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes

Nos atrae su baile, que es el primer paso, el primer movimiento. Un artista puede hacer que alguien en su primer congreso se sienta increíble o horrible. Si el artista tiene un baile de lástima desenganchado, es posible que su pareja no sienta ganas de seguir aprendiendo el baile. Si el artista lo da todo, su pareja puede encontrar una renovada apreciación y deseo de más.

ASD hace lo mismo, pero a nivel local. Por lo general, son más accesibles que los profesionales de viajes internacionales que los colocan en una posición para influir de inmediato en su comunidad local. Un bailarín de salsa avanzado que se entrega libremente a menudo encontrará muchos recién llegados que están trabajando para ser mejores.

Foto 5: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes
Foto 5: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes

Inspiran una mentalidad de crecimiento en sus recién llegados. Hay muchos ejemplos de esto en su propia comunidad. Un bailarín de nivel intermedio temprano puede precisar el momento exacto en que decidió realmente darle todo su entusiasmo al baile de salsa. Simplemente se necesitó una frase motivadora y un baile de un maestro local.

Pasión Por La Comunidad Y La Danza

Foto 6: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes
Foto 6: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes

Muchos bailarines incondicionales sienten pasión por el estilo de baile Salsa. Entonces, muchas veces olvidan que los recién llegados a menudo no saben lo suficiente sobre el baile como para apasionarse por él. Principalmente, los recién llegados se apasionan por la comunidad, la energía, la música y el ambiente. Puede que les guste el baile, pero simplemente no saben lo suficiente para estar enamorados. ASD, recuerda que cómo hagas sentir a los principiantes determinará cómo se sienten con el baile de Salsa.

Eres tú quien les mostrará las posibilidades que tienen para crecer. Usa tu superpoder para todo bien; compártelo con aquellos que necesitan que te inspires. Claro, en unos años tendrás los beneficios cuando esos recién llegados se conviertan en tus compañeros bailarines de salsa avanzados. Gracias a su instructor que eres, su mejor bailarín de inspiración.

Foto 7: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes
Foto 7: Bailarines de salsa avanzados con superpoderes

Publicado en: 2017, Academias de baile, Artistas, Julio, Norte America

Convención de Salsa de Ottawa Únase a la 2da Convención Anual de Salsa de Ottawa 2017

28 junio, 2025 by Karina Bernales

Norte America /  Canada / Ottawa
Convención de Salsa de Ottawa
Convención de Salsa de Ottawa

¿Qué implica una Convención de Salsa de 3 días? Significa reunir a 50 de las estrellas de baile latino más reconocidas a nivel nacional e internacional de todo Canadá, EE. UU. y México para actuar aquí mismo en la capital de la nación. Con más de 30 talleres de baile latino impartidos por artistas galardonados, habrá algo para todos los niveles de bailarines.

Luego, cada día de la convención es seguido por un baile social al son de algunos de los mejores DJ de salsa del mundo en Canadá y los Estados Unidos. Esta convención de 3 días es como ninguna otra y muestra lo mejor de la danza latina, justo en el corazón de la capital de la nación en Aberdeen Pavilion en Lansdowne Park. Celebremos juntos los 150 años de Canadá a través de lo mejor del baile latino.

Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 1
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 1
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 2
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 2
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 3
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 3
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 1
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 1
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 2
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 2
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 3
Convención de Salsa de Ottawa Cronograma Parte 3

Algunos de los artistas son…

Mario Acosta Cevallos (Edmonton):

Mario Acosta - Convención de Salsa de Ottawa
Mario Acosta – Convención de Salsa de Ottawa

Mario Acosta-Cevallos es cuatro veces campeón mundial de salsa, finalista de salón de baile latinoamericano de Canadá y director de SalsaVitus Dance Company, con sede en el área de Edmonton. Es conocido por sus actuaciones hipnóticas marcadas por altos niveles de gracia, velocidad y dificultad técnica. Los proyectos actuales de Mario incluyen viajar para enseñar y actuar, desarrollar sus equipos de baile y programas profesionales, y crear rutinas nuevas y emocionantes para el próximo año.

Ana López (Winnipeg):

Durante muchos años, Ana Karen se ha destacado en la danza en Manitoba, a nivel nacional e internacional. Ha recibido tres becas de ballet del Festival de Danza de Manitoba y fue la solista de ballet destacada en un M.D.F.

Vitrina de gala. Recientemente se ubicó entre los «doce primeros» de 145 bailarines en la competencia internacional de ballet, el Gran Premio Americano de la Juventud (Y.A.G.P.), en las semifinales en Chicago, EE. UU., tanto para su solo contemporáneo como para su solo de punta.

Ana también ganó el puntaje general más alto para todos los solos senior en el Campeonato Nacional de Danza de Canadá (C.N.D.C.), por otro solo de Pointe, que sería la primera vez que se otorgaba el puntaje general más alto a un número de ballet en Winnipeg.

Ana Lopez - Convención de Salsa de Ottawa
Ana Lopez – Convención de Salsa de Ottawa

La mayor parte de la formación en danza de Ana Karen la ha realizado en Marquis Dance Academy después de haber formado durante dos años en la división profesional de la R.W.B.

Durante su formación en Marquis, Ana Karen ha ganado múltiples premios Elite Gold y Gold with Honors por sus solos, tríos y números grupales para Ballet, Pointe, Ballet Moderno, Contemporáneo, Jazz y Lírico. También ha capturado medallas de oro y plata en varias Copas Mundiales de Danza en Montreal, Vancouver y las Cataratas del Niágara.

Ha continuado su desarrollo profesional como profesora de ballet al estudiar en el mundialmente famoso American Ballet Theatre (A.B.T.) en Nueva York, N.Y., Ana Karen recientemente ganó el Pro-Am World Salsa Championships en Miami, Florida y obtuvo el segundo lugar en Bachata. Cabaret en la Copa Mundial de Baile Latino en Miami, Florida.

Harold Rancano y Regan Hirose (Winnipeg):

Harold Rancano y Regan Hirose, son una pareja de baile latino mejor conocida por su estilo enérgico y acrobático en el escenario. Con sede en Winnipeg, Manitoba, la sabrosa pareja ha logrado mucho éxito a nivel nacional e internacional. En particular, son los actuales campeones mundiales de Bachata Cabaret que ganaron el oro en la Copa Mundial de Baile Latino en Miami, Florida; y también son los actuales campeones canadienses de bachata que ganaron el oro en el Congreso de Salsa de Canadá en Toronto, Ontario.

Harol y Regan - Convención de Salsa de Ottawa
Harol y Regan – Convención de Salsa de Ottawa

La pareja también ha competido y ganado varios concursos de salsa y bachata en San Francisco, Los Ángeles, Calgary y Saskatoon. Además de la competencia, el dúo también dirige Cubanisimo Dance Company en su ciudad natal, donde entrenan y entrenan a sus equipos y estudiantes, 3 de los cuales ganaron el oro en la Copa Mundial de Baile Latino 2015. También entrenan y asesoran a varios equipos fuera de la ciudad enseñando y creando coreografías.

También conocida por su conexión y coreografía única, la pareja ha viajado a varios festivales y congresos para compartir su vasto conocimiento de estilos y varios ritmos latinos como; Salsa on 1, Salsa on 2, Bachata, Pachanga, Salsa Cubana, Cha cha cha y Lifts & Tricks. Ya sean clases privadas, grupales o para entrenar equipos, la pareja tiene la experiencia para adaptarse a cualquier entorno de enseñanza.

Lenin A Guerrero Maldonado y Roselyne González (Cleveland, Ohio):

Lenin domina ritmos como: salsa, rumba cubana, pachanga, bachata, chacha, boogaloo y mambo. Es el director de Salcity of Angels Dance Company, una de las mejores y más sólidas compañías de danza de México. Su estilo único es amado y disfrutado por el público en todas partes.

Está lleno de energía, sabor y carisma. No solo es elegante y técnica, sino también dinámica y apasionada. Lenin ha sido entrenado por varios instructores incluyendo: Abel Peña (L.A.), Machito Ruiz (L.A.), Jose Aguilar (N.Y.), Jorge Martinez (Oaxaca, Mexico), Jose Chavarria (L.A.), Ernesto and Maritza (Chiapas, Mexico).

Premios:

  1. Segundo lugar en el Concurso Latino Euroson 2010 Categoría Parejas Profesionales. (México)
  2. Campeón Nacional 2010 – Concurso Nacional Salsa Con Clave Categoría Parejas Profesionales. (México)
  3. Segundo Lugar 2010 Concurso Nacional Categoría Grupos Salsa Con Clave. (México)
  4. Campeón Internacional 2011 en Costa Rica Salsa Fest Categoría Parejas Profesionales. (Costa Rica),
  5. Tercer lugar en el Concurso Nacional de Salsa Bachata 2011 (México)
Lenin y Roselyne - Convención de Salsa de Ottawa
Lenin y Roselyne – Convención de Salsa de Ottawa

Experiencias: Lenin ha tenido muchas oportunidades de viajar a diferentes países a través del baile. Es reconocido internacionalmente. Se ha presentado en los congresos más reconocidos en todo México y USA. En marzo y abril de 2014, realizó una gira de baile por 27 ciudades de Francia y 5 ciudades de Alemania.

Más recientemente viajó a Panamá en 2014 ya Estados Unidos en 2013 y 2014 en varias ciudades. Ahora reside en Estados Unidos (Cleveland, Ohio) y viaja a los principales congresos salseros del país y de México. Proyectos Actuales: Entrenamientos individuales y en equipo, Viajar a los principales congresos de Estados Unidos, Canadá y México, Continuar viajando por todo el mundo a través del baile.

Roberto Quaresma y Daria Novoselova (Toronto):

El dúo dedicado y apasionado de Toronto, Canadá, Daria Novoselova y Roberto Quaresma, comenzaron a bailar juntos hace unos 3 años. Solo 3 meses después de su asociación, ingresaron a su primera competencia en la Copa Mundial de Baile Latino en Miami en diciembre/14 y se convirtieron en campeones mundiales amateur de Salsa On1.

Poco después, Daria sufrió una lesión devastadora en el cuello durante una práctica de baile y tuvo que someterse a una cirugía sin saber si alguna vez podría volver a bailar. Después de meses de recuperación y con un collarín ortopédico, poco a poco volvió a la pista de baile justo a tiempo para volver a Miami a defender el título de campeonato en pareja. A pesar de un año muy desafiante para ambos bailarines, en diciembre/15 Roberto y Daria se convirtieron en 2x campeones mundiales de salsa amateur.

Bailarines en la Convención de Salsa de Ottawa
Bailarines en la Convención de Salsa de Ottawa

La historia del regreso inspiró a muchos y fue cubierta por numerosos periódicos, como el Toronto Star y el CBC News. Desde entonces, la pareja ha viajado y actuado en muchos congresos de todo el mundo, como Los Angeles Salsa Fest, Dubai Latin Festival y Japan Salsa Congress. Recientemente regresaron de la competencia World Salsa Summit celebrada en Miami en enero/17 con medallas de 1er, 2do y 3er lugar en varias divisiones de salsa y bachata. Conocidos por su brillo, alegría y carisma en el escenario, Roberto y Daria son parte de la Latin Energy Dance Company dirigida por Vanesa Stay.

Angelo De Torres y Kathy Dondish (Toronto):

Angelo y Kathy comenzaron a bailar juntos desde 2009. Su pasión por el baile latino los ha llevado a comenzar a competir y actuar juntos. Son los Campeones de Bachata del Congreso Chim Pum Callao 2011 y del Congreso de Salsa de Canadá y fueron finalistas en el Festival de Bachata de Toronto.

Les gusta viajar y compartir su pasión por la danza y han actuado en eventos internacionales como el Crucero Europeo All Star Salsa y el Congreso de Salsa de Israel. Juntos han desarrollado un estilo único de bachata, han impartido cientos de clases y talleres y han coreografiado numerosas rutinas tanto para profesionales como para aficionados. Angelo De Torres es bailarín y coreógrafo profesional y ha tenido amor y aprecio por la música desde muy joven.

Las diversas formas de expresión inherentes a la Salsa, Bachata, Pachanga y Latin Hustle son las que lo cautivaron para aprender y compartir su pasión.

Angelo y Kathy - Convención de Salsa de Ottawa
Angelo y Kathy – Convención de Salsa de Ottawa

Tiene una amplia formación con respetados instructores internacionales como Billy Fajardo, Katie Marlow, Nelson Flores, Tito Ortoz, Tamara Livolsi, Francesco Scalvenzi y Milko Succi. Angelo ha estado enseñando y bailando desde 2008 para el estudio de baile Steps bajo la dirección de Jennifer Aucoin y ahora es copropietaria/directora de Steps Dance Studio Inc.

Kathy Dondish ha tenido pasión por la danza a una edad temprana, cuando tomó su tomó su primera clase de ballet a los 6 años y se formó en gimnasia a los 11. Su amor por los bailes latinos se hizo más fuerte a partir de 2007 y no ha parado desde entonces. Hoy es intérprete, docente y competidora. Haberse entrenado con los mejores bailarines de Toronto, así como a nivel internacional, ha aumentado su impulso para compartir su amor en el escenario y en el estudio.

Hiram y Briia (Toronto):

¡Hiram y Briia han estado bailando juntos durante aproximadamente un año y medio! En 2012 se unieron a Cadence Dance Academy y desde entonces han estado viajando y actuando con ellos por toda América del Norte. han estado viajando juntos por América del Norte para exhibiciones y talleres de enseñanza.

Briia comilang comenzó a bailar a la edad de 4 años, desde entonces había viajado por presentaciones en todo el mundo. ¡Entrena en bailes de salón, ballet, hip hop, contemporáneo! Ella se esfuerza por convertirse en una bailarina completa.

Hiram y Briia - Convención de Salsa de Ottawa
Hiram y Briia – Convención de Salsa de Ottawa

¡Ahora Briia es una bailarina de salsa profesional y una bailarina de salón amateur representativa de Canadá que ha viajado a China, España e Italia para participar en muchas competencias! ¡Ahora continúa esforzándose por llegar a la cima enseñando, coreografiando y compartiendo su pasión con los demás! El amor de Hiram por la danza ha sido evidente en México desde que era un niño pequeño.

Comenzó a entrenar Jazz Moderno y Contemporáneo antes de decidir migrar a Canadá donde se formó en Jazz, Ballet, Acrobacia y Hip Hop. Más tarde se asoció y compitió con la 4x Campeona Mundial de Salsa, Paulina Posadas. El dúo dinámico ganó el 1er lugar en diferentes competencias nacionales.

Adriano Ieropoli y Samantha Scali (Montreal):

Adriano Ieropoli y Samantha Scali son bailarines profesionales con sede en Montreal, Canadá.

En 2009, a los catorce años, comenzaron su asociación enseñando localmente y actuando en varias producciones teatrales, conciertos, festivales y congresos de salsa. En 2015, comenzaron a competir internacionalmente y fundaron Novaera Productions, su propio estudio de danza en Montreal. Ese año, Adriano ganó su primer título mundial en la misma división de género y ahora es el actual campeón mundial en la división de hombres en solitario.

Adriano y Samantha - Convención de Salsa de Ottawa
Adriano y Samantha – Convención de Salsa de Ottawa

Adriano y Samantha son la primera pareja canadiense en ganar un título mundial en la división Professional Salsa On2, habiendo obtenido el primer lugar en el World Salsa Summit 2017.

Equipo Mismo Género México

Puede ver conocer a todos los artistas en su sitio web oficial http://www.ottawasalsaconvention.ca y toda la información que necesita saber.

Equipo Mismo Género México
Equipo Mismo Género México

Publicado en: 2017, Agosto, Eventos, Norte America

Albert Torres El Embajador De La Salsa

28 junio, 2025 by Karina Bernales

Norte America / USA / Nueva York
Albert Torres
Albert Torres

Albert Torres; un niño simpático y de mejillas sonrojadas que nacido en Brooklyn -Nueva York- jamás sospechó lo que le tenía preparado el destino, ser el padre de los Congresos de la Salsa a nivel mundial. Su nombre resonará de Norte a Sur y de Este a Oeste, por los continentes: Americano, Europeo y Asiático; en los diferentes escenarios importantes del movimiento de la música latina y sería la inspiración de muchos bailarines de esta rama.

Su legado sería para el asombro y cobijo de los artistas y del público que aplaudiría su talento, vigor y semblante al ritmo de la frase «Una Bulla». Este alegre infante, sin duda, iba a ser una leyenda de la música afrocaribeña. Hablo de Albert Torres, ¡El Embajador de la Salsa!

Foto de Albert Torres
Foto de Albert Torres

Albert empezó a escuchar el género salsa desde los 5 años, mirando atónito toda la escena, sentado, de sus primeras lecciones de baile… En el famoso Palladium de Nueva York, donde bailaba su madre y le gustaba la música de Mongo. Santamaría y Tito Puente.

Este niño, futuro congresista de la Salsa, creció cuando se estaba escribiendo la historia de la música popular latina (salsa) en el sur del Bronx, donde las comunidades puertorriqueñas vivían una gran explosión de creatividad y actividad musical.

A la edad de 12 años su familia decide mudarse a Puerto Rico, “En ese momento yo no quería hablar español, no quería ser puertorriqueño. No quería ser parte de ese ambiente”, dijo Torres, solo bailaba disco y Hustle, sin embargo, a los 15 años su vida dio un giro vertiginoso cuando escuchó:

“Oye que lio que lio se va a formar

cuando mi gatito sepa

y es tan simple la razon

El que a su gata le cuenta que el que a

su gata le cuenta

no es nada mas que un raton

un ratón…

…Échale semilla a la maraca pa que

Suenen

chacucha cuchu cucha cucha

echale semilla a las maracas pa que

Suenen

echale semilla a esas maracas oye

chacucha cucha cucha cucha

y hace rato esta sonando sonando

chacucha cucha cucha cucha…”

Albert Torres simplemente se enamoró de la Salsa gracias a este tema: “El Ratón” de Cheo Feliciano junto a Fania All Stars. “Las leyendas de la salsa me cambiaron la vida. Cuando escuché estas leyendas, aquel 26 de agosto de 1971, en el Cheetah, algo pasó dentro de mí. La música entró por los pies y me llegó al corazón”. Así, declaraba sus inicios en la Salsa, Albert Torres.

En 1991 su pasión por la salsa lo llevó a impresionar a las chicas del barrio con sus increíbles pasos hacia una celebridad de Hollywood cuando participó por primera vez en la película Mambo Kings en la que fue elegido como uno de los bailarines principales.

Hollywood - Albert Torres
Hollywood – Albert Torres

Allí no solo ayudó a Antonio Banderas con los pasos de baile, sino también con el inglés en ese momento para Banderas era muy duro. Además, durante el rodaje de la película Albert tuvo la oportunidad de compartir con grandes de la Salsa como Celia Cruz, José Alberto “El Canario” y su gran ídolo Tito Puente.

Esa película fue el hit que catapultó a Torres a la fama mundial siendo elegida por Debbie Allen como una de las 4 bailarinas (de más de 400 parejas) para participar en los Premios de la Academia (1993) y para bailar «Mi bella María» cuyo Cantante era Plácido. Domingo y donde se destacó como el primer puertorriqueño en bailar en la historia de la ceremonia.

Foto de Albert Torres con la bailarina
Foto de Albert Torres con la bailarina

Luego regresa al cine siendo el coreógrafo y bailarín de escenas de Salsa en la película romántica «Baila Conmigo» junto a Vanessa Williams y Chayanne durante 5 meses. Más tarde trabajó en la película «Out to See» (1998) con Jack Lemmon y Walter Matteau y en el mismo año también hizo una aparición como estrella invitada en el Show de Keenan Wayan donde actuó con Jennifer López. Dondequiera que había Salsa, Torres parecía estar ahí. En ese momento y con toda esta trayectoria Albert Torres en 1991 también iniciaba su etapa como productor.

Comenzó a promocionar clubes de salsa en Los Ángeles, «perdí mucho dinero. Nadie quería saber sobre salsa», dijo Albert. No obstante, comenzó a manejar a Johnny Polanco y Su Conjunto Amistad, que eran el grupo de salsa más conocido en el oeste de los Estados Unidos. En 1992 fundó su propia compañía, Albert Torres Productions Inc. (ATP) y comenzó a organizar fiestas de salsa en varios lugares de Los Ángeles. Los más importantes fueron el Boathouse en Santa Mónica, St. Marks en Venice y Sportsmen’s Lodge en Studio City.

3- Albert Torres
3- Albert Torres

En ese momento el género de la salsa estaba perdiendo popularidad. Sin embargo, Albert Torres con su ingenio, perspicacia y mucha inteligencia lo sacó adelante por su cuenta. Lo revivió de tal manera que se convirtió en el promotor de salsa más influyente de Estados Unidos.

Fue él quien trajo a Los Ángeles a algunos de los nombres más importantes de la música latina como: Fania All-Stars, El Gran Combo, Oscar D’ León, José Alberto “El Canario” y la Spanish Harlem Orchestra, entre muchos otros.

A fines de la década de 1990, luego de que la I administración del presidente Clinton relajara las leyes que restringían las presentaciones de artistas cubanos en los EE. UU., Albert Torres fue el primer promotor, quien trajo al famoso y notorio grupo Van Van a Los Ángeles en enero de 1997.

El espectáculo, que tuvo lugar en un club nocturno del centro de Los Ángeles, fue todo un éxito. Desde entonces, Los Van Van ha recibido una gran atención mediática con publicaciones prestigiosas como Los Angeles Times, New York Times, entre otras e incluyendo el honor musical más codiciado, una nominación al Grammy y al Latin Grammy.

La pasión y las habilidades promocionales de Torres han jugado un papel clave en la explosión del entretenimiento latino en los Estados Unidos. Ricardo Lemvo, músico y cantante residente en Los Ángeles, fundador y líder de la banda de salsa Makina Loka dijo:

“Personalmente, tengo una gran gratitud hacia Albert. En 1996 cuando lancé mi primer disco, Tata Masamba, él fue quien presentó mi música al público latino en Los Ángeles. También colocó mi banda en Sportsmen’s Lodge, Grand Park y muchos otros lugares. Albert también fue quien me recomendó a la directora de cine Randa Haines y como resultado, mi banda, Makina Loca, salió en la película «Dance with Me» con Chayanne y Vanessa Williams. Estaré eternamente agradecido a Albert Torres por echarme una mano en los inicios de mi carrera”.

4- Albert Torres
4- Albert Torres

1997 fue crucial para Albert y el mundo de la Salsa en Los Ángeles porque comenzó el sueño del Sr. Eli Irizarri de Puerto Rico, el concepto de los Congresos de Salsa en San Juan. «Yo no era el primer año, pero escuché muchas cosas bonitas a pesar de que fue un fracaso financiero.

Asistí al evento en 1998 y fui el maestro de ceremonias. Luego, comencé el mismo concepto en Los Ángeles a partir de 1999 y en los siguientes 8 años el Congreso de Los Ángeles se destacó como el más grande del mundo. Allí asisten más de 6000 personas diarias que llegan de más de 42 países”, dijo Albert para un medio argentino.

En 1998, al frente de la ATP, organizó la primera edición de Los Ángeles Salsa Congress y en mayo de 1999 se llevó a cabo, con la presentación de Tito Puente en la inauguración. En este primer congreso, Albert transformó el evento en un emocionante lugar de música y baile que atrajo a 20,000 entusiastas de la música latina de todo el mundo y de EE. “Mi deseo más importante de ser un promotor de los Congresos sería que esto pueda ser utilizado por los bailarines, puedan realizar su sueño de bailar en un escenario y también encontrar la manera de respetar a los bailarines como se lo merecen. Esto es sumamente importante” . Alberto Torres.

En la Salsa Congress nacen las estrellas, muchos de los bailarines de renombre mundial tienen su inicio en este evento. La misión de LA Salsa Fest es transmitir a la próxima generación a través de seminarios educativos, talleres de baile y poder actuar en el escenario.

Desde entonces, Albert Torres Productions ha creado y producido el evento de música salsa más grande del mundo. Además de esto, ATP es coproductor del Mundial de Salsa, transmitido desde Las Vegas cada año por la cadena ESPN TV siendo visto por más de 20 millones de hogares en todo el mundo, donde se darán a conocer más de 1000 bailarines en competencia en el planeta. “En ESPN me dijeron que si quería verlo en la televisión tenía que hacer concursos.

No me gusta, pero para que los bailarines se conozcan a nivel mundial, decidí hacer el Campeonato Mundial de Salsa, el más grande y torneo de salsa más importante del mundo. Ahora, desde abril (2012) decidí hacerlo solo, sin compañeros, y ahora se llama World Latin Dance Cup. Agregué otras categorías como cumbia, bachata, casino, niños y personas mayores de 45 años. años, tenemos unas 20 categorías». Torres Said en entrevista con un medio peruano.

5- Albert Torres
5- Albert Torres

En la Copa Mundial de Baile Latino Sin requisitos. Tienes que hacer un balance y seguir las reglas del mundo. Estos son de época, de originalidad de los camerinos, de musicalidad. Si se le cae la peluca, el arete (mientras baila), se quitan puntos; si no usas medias, también. Una peluca no dará puntos, pero si se cae se llevará los puntos. En este campeonato no hay un campeón mundial, por lo que hay un campeón en cada categoría.

Según sus amigos, Albert era un «adicto al trabajo». Siempre estuvo en el camino promocionando la música salsa a través de todos los congresos que organizaba alrededor del mundo. Siempre en tránsito, pasó una noche en Estambul, la siguiente en París y la semana siguiente en Tokio.

Por ejemplo, a principios de 2007 tenía 48 semanas de viaje y en un año podía viajar a 48 países exóticos como Dubái, Emiratos Árabes Unidos, Japón, Hong Kong, Brasil, Bulgaria, Rumania, China, Colombia, Venezuela, España, México, Perú, Holanda, Hamburgo, Italia, Suiza, Suecia, Francia, Ecuador, Nueva Zelanda, Australia y Puerto Rico.

Por eso, no es de extrañar ver en su muro de Facebook, los inmensos y sentidos mensajes de agradecimiento de bailarines de todos los rincones de la tierra. Su último proyecto llamado «The Legacy Project» es una iniciativa para combinar nuestra cultura musical con las últimas tendencias tecnológicas con el fin de llegar y unir a más personas para que las generaciones futuras puedan apreciar, preservar y ser parte de la historia de la danza y la música latina en todo el mundo. mundo.

En 2011, Albert Torres tuvo el honor de ser aceptado como miembro del Consejo de Danza de la UNESCO (Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura) y elegido Gran Mariscal en el Desfile Nacional del Día de Puerto Rico en Nueva York frente a 2 millones de espectadores alineados en 5ta Ave que el pasado 12 de junio del mismo año.

5- Albert Torres collash
5- Albert Torres collash

El pasado 25 de mayo el mundo de la Salsa y el espectáculo recibió una gran repercusión, la noticia del fallecimiento de Albert Torres, víctima de un Ictus.

Familiares, amigos, prensa nacional e internacional así como portales web lamentaron y reseñaron este lamentable hecho. Rudy Mangual, creador de la famosa revista Latin Beat Magazine comentó a un medio internacional que ante este terrible desenlace fatal, Albert se encontraba muy delicado de salud en los últimos meses; tenía diabetes y tenía una infección en el páncreas.

También dijo que lamentaba su partida porque él y su esposa Yvette Mangual le tenían un cariño muy especial a Albert.

La familia de Albert Torres desea agradecer a toda nuestra Salsa Family por sus pensamientos, oraciones y buenos deseos durante este momento difícil. Albert falleció hoy 25 de mayo de 2017, en paz, rodeado de familiares y seres queridos. Todos encontramos consuelo al saber que ahora está promocionando y bailando junto a sus ídolos, Celia Cruz, Tito Puente, Cheo Feliciano, Tito Rodríguez y Ray Barreto.

Así como sus amigos cercanos Johnny Polanco, Rudy Regalado, Alicia Gomez y muchos otros. Nada nos encantaría más que nos ayudes a seguir manteniendo vivo su legado y SUEÑO DE UNIDAD apoyando el gran evento que inició hace 19 años:

El FESTIVAL DE LA SALSA.

Gracias de nuevo y que todos sean bendecidos. ¡UNA BULLAAAA!

Descanse en paz Alberto Torres

14/6/1956 – 25/5/2017

Por otro lado, distintas personalidades del mundo artístico expresaron su profundo dolor:

«La salsa y yo perdimos a un buen amigo. Al igual que todos los demás en el mundo de la música, quedé en estado de «shock»: Albert era una persona exuberante y llena de vida. Parece injusto que haya dejado el planeta en pleno apogeo de su vida con solo 60 años.

2- Albert Torres
2- Albert Torres

Recuerdo que en una de nuestras muchas conversaciones expresó su gran deseo de traer a los Estados Unidos al famoso grupo africano de salsa llamado Africando. Africando tenía una canción, «Yay Boy», que estaba de furia no solo en New York sino también en América Latina pero no muchas personas habían visto el grupo en vivo.

Fue un enorme proyecto organizar un concierto con Africando ya que los principales vocalistas vivían en Senegal, Togo y otras partes de África. Cuando Albert finalmente llegó a traer a Africando a Los Ángeles en el 2004, se sintió en la gloria. Ese fue uno de sus grandes triunfos.

Albert, tu muerte es un gran golpe para todos nosotros en el mundo de la salsa. Te vamos a extrañar muchísimo. Gracias por todo lo que ha hecho por promover nuestra música, la salsa. Nunca te vamos a olvidar.

1- Albert Torres
1- Albert Torres

Que descanses en paz, hermano». Ricardo Lemvo

«Creando Unidad a través de la Salsa», palabras de mi hermano Albert Torres. Eso es exactamente lo que estamos tratando de hacer, mantendré esto en mi corazón para siempre… Tu legado vive. ¡Gracias Alberto! Gracias Edwin y al equipo de #LASalsaFest por esto». Tony Succa

La famosa leyenda de la salsa, bailarín y coreógrafo de Hollywood convertido en planificador de megaeventos, Albert Torres, ya forma parte de nuestra historia. Sus continuos esfuerzos por globalizar la salsa han tenido un gran impacto en la preservación y accesibilidad de la música salsa y la danza salsa en todo el mundo. Para lograrlo, viajaba constantemente por el mundo, fomentando congresos y festivales, descubriendo talentos para la danza.

Sin duda, Albert Torres se la llevó la música en la sangre. Tenía su propia vibración y constantemente estaba siendo un modelo a seguir. Desempeñó ese papel clave en la confluencia de personas y lugares que crearon un ambiente para el crecimiento de la música latina en América y el mundo.

Foto1: Albert Torres
Foto1: Albert Torres

Por eso, en el muro de Facebook de Albert se multiplican miles de emociones. Y los mensajes coinciden en el agradecimiento y el reclamo de «una bulla», una bulla salsera para Albert. Hoy en algún costado de la Salsa´s Big, seguro, ¡estás bailando y cantando!

Albert Torres se solidariza con causas solidarias

«Antes de ser productor de eventos, manejé 50 camas en un hospital ayudando a personas con problemas de drogas, alcohol y mentales… Estoy sobrio desde el 14 de diciembre de 1985. Por eso puedo vivir y ayudar a otros a vivir sus Sueños» . Alberto Torres

Gran bailarín y Campeón cayó enfermo el año pasado después del WLDC. Con el apoyo de bailarines de todo el mundo pudo vencer la leucemia y volverá este año. Qué inspiración y qué gran historia. Apreciemos todos cada día con el que somos bendecidos. Bienvenido de nuevo Jeremy.

ATP continúa con el legado de Albert y ofrece eventos de primera calidad con artistas de clase mundial. Sus bandas son legendarias y sus eventos cuentan con algunos de los mejores músicos y bailarines que el mundo jamás haya conocido.

«Para mí la salsa no es latina sino mundial. No tiene barreras de colores ni de país. Es increíble ver niños chiquitos bailar como los de los 80 que bailan… Para mí la salsa es como si fuera una paella, una comida increíble:

Albert Torres y sus discos
Albert Torres y sus discos

Tiene La salsa es así: con un poquito de rumba, jazz, tango, y si le pones swing, ballet y se mezclan todos con una bella canción de Óscar de León, algo sucede que nos afecta desde los tobillos hasta el corazón… Los problemas siempre van a estar esperándonos en casa, pero qué cosa bonita llegar a un lugar donde todo el mundo se lleva. Cuando empieza esa música todos tenemos algo en común. Ojalá el mundo aprendiera de eso».

Albert Torres (14 de junio de 1956 – 25 de mayo de 2017)

Para obtener más información sobre Albert Torres y sus eventos, visite: www.worldlatindancecup.com, www.mysalsacongress.com y www.alberttorresproductions.com

Para leer más sobre el trabajo de Albert Torres con Baile de Los Niños, brindando programas de extensión cultural a jóvenes en riesgo y familias de bajos ingresos, visite: www.alberttorresevents.com/bailedelo sninos/mission.asp

Publicado en: 2017, Agosto, Artistas, Biografia, Norte America

Congreso Internacional de Salsa de Nueva York 2017

26 junio, 2025 by Karina Bernales

Norte America / USA / Nueva York

El Congreso Internacional de Salsa de Nueva York es el evento de música y baile latino más grande y de mayor duración en la ciudad de Nueva York, donde el mundo viene a bailar cada fin de semana del Día del Trabajo. Este año es la 17ª edición anual y se llevará a cabo en el prestigioso New York Marriott Marquis, en el corazón de Times Square, a pasos de los teatros de Broadway, museos y otras atracciones de Nueva York.

Congreso Internacional de Salsa de Nueva York 2017
Congreso Internacional de Salsa de Nueva York 2017

Del 31 de agosto al 4 de septiembre de 2017

Con conciertos de bandas en vivo, presentaciones, talleres instructivos y bailes sociales continuos, todo en el centro de la ciudad más grande del mundo, venga a ver por qué NYISC atrae a miles de asistentes de Nueva York y más de 40 países en todo el mundo para una celebración anual de música latina. danza, música y cultura.

Este año, el NYISC 2017 promete construir sobre esta base y llevarla al siguiente nivel. Teniendo lugar una vez más en el CORAZÓN de Times Square en el extraordinario Marriott Marquis, sentirá que está bailando en el centro del mundo. Nos hemos actualizado al Broadway Ballroom más grande para una experiencia de baile aún más extraordinaria.

Cronograma del Congreso Internacional de Salsa de Nueva York 2017
Cronograma del Congreso Internacional de Salsa de Nueva York 2017

Disfrute de talleres y actuaciones de los bailarines más talentosos de la actualidad, música en vivo de bandas mundialmente famosas y baile social durante toda la noche. Todo esto en la meca de la cultura y el entretenimiento, hogar de innumerables atracciones, parques, museos y espectáculos. ¡Únase a nosotros nuevamente para otra edición memorable del principal evento de música y baile latino de la ciudad de Nueva York!

Entradas

  • Actualización Vip – $100: (Para titulares de pases completos y nocturnos) ¡Actualice al estado VIP! Los servicios VIP incluyen asientos VIP preferenciales para presentaciones nocturnas, sin esperas en fila, además de un obsequio conmemorativo VIP especial y acceso con descuento a los eventos oficiales previos al Congreso.
  • Mejora Vip (1 Noche) – $35: (Para titulares de pases completos y vespertinos) ¡Actualice a estado VIP solo por 1 noche! Incluye asientos VIP preferenciales para presentaciones nocturnas y sin esperas en fila.
  • Pases VIP completos: $399 + tarifa de $22,94: proporciona acceso a todos los talleres del Congreso, exhibiciones de presentaciones, bandas en vivo y baile social durante todo el evento. (No incluye bootcamp).

Ubicación

El New York Marriott Marquis es el hotel anfitrión del Congreso Internacional de Salsa de Nueva York 2017, ubicado en el corazón de Times Square, en 1535 Broadway, Nueva York, NY (45th Street).

New York Marriott Marquis Bar
New York Marriott Marquis Bar

Rodéese de las vistas y los sonidos de la ciudad en el New York Marriott Marquis. Relájese y energícese al mismo tiempo al entrar en algunas de las habitaciones más grandes de Nueva York, en medio del ajetreo y el bullicio del famoso Broadway. Ubicado en el corazón de Times Square, este hotel de Broadway le brinda fácil acceso a emocionantes espectáculos, compras en la Quinta Avenida, Radio City Music Hall, Rockefeller Center, Central Park, Lincoln Center y Madison Square Garden.

El New York Marriott Marquis lo ubica en medio de atracciones populares de la ciudad de Nueva York o cerca de varias líneas de metro para acceder a cualquier parte de la ciudad de Nueva York.

New York Marriott Marquis Escenario del Congreso Internacional de Salsa de Nueva York 2017
New York Marriott Marquis Escenario del Congreso Internacional de Salsa de Nueva York 2017

Instructores de baile:

Los instructores de baile más talentosos, creativos y populares de la actualidad para llevar sus habilidades y técnicas al siguiente nivel. Están ofreciendo una serie de talleres durante el transcurso del fin de semana para que los principiantes ganen confianza y para que los bailarines avanzados mejoren su repertorio.

Antonio Doza (Doza Dance Company, Nueva York):

Es bailarín, actor, modelo, asesor de salud y estado físico, fundador y propietario de Doza Dance Company de la ciudad de Nueva York. Conocido por su gran presencia en el escenario, Antonio trae tanto calor al escenario que garantiza que todos los ojos están puestos en él.

Antonio Doza (Doza Dance Company)
Antonio Doza (Doza Dance Company)

Como instructor, trae su estilo intrigante con su increíble giro, aislamiento, movimiento corporal, estilo, guía y seguimiento y técnica a sus talleres y clases. Aparece en el documental de salsa La Epoca Pt.2 y aparece en varios videos musicales de muchos artistas comerciales de renombre.

Antonio ha viajado por todo el mundo enseñando y mostrando sus talentos. Antonio comenzó a bailar a la edad de tres años. Después de muchos años de estudiar hip-hop y moderno, se interesó por bailar salsa. En 2008, se formó con la mundialmente reconocida Compañía de Danza Clavekazi, dirigida por Shaka Brown. Actualmente está de gira, asesorando a Visalus, dirigiendo su compañía de danza y actuando.

Anya Katsevman (Nueva York):

Nacida en Kiev, Ucrania, Anya Katsevman vive en los Estados Unidos desde 1993. Comenzó su formación en danza a la edad de diez años. Después de ver a su hermano convertirse en Campeón Nacional, Anya desarrolló su propio impulso competitivo que no se ha detenido desde entonces.

Anya Katsevman
Anya Katsevman

Ha ganado más de 20 títulos mundiales de prestigio en el ámbito internacional del baile latino, incluidos los Campeonatos del Este de los Estados Unidos, Ohio Star Ball, La Classique Du Quebec, American Star Ball y el Campeonato Abierto de los Estados Unidos. También protagonizó los espectáculos itinerantes Burn the Floor y Dancing with The Stars. Anya también participó en numerosas producciones televisivas, incluyendo Sábado Gigante, Buenos días América y programación múltiple en Univision.

Anya también ha bailado para muchos artistas latinos como El Gran Combo y Gilberto Santa Rosa. Conocida a menudo como el futuro de la salsa, la formación combinada de Anya, su presencia dinámica en el escenario, su elegancia, su estilo elegante, su enfoque femenino y su fuerte acción técnica Anya se convirtió rápidamente en una de las bailarinas latinas más solicitadas del mundo. Actualmente, especialícese en la enseñanza de todos los niveles, entrenando a competidores y campeones actuales y adjudicando competencias en todo el mundo.

Delille «Mambo D» Thomas (Nueva York):

Delille Thomas, también conocida como «Mambo D», es una de las intérpretes e instructoras de baile latino más creativas y dinámicas del mundo, reconocida internacionalmente por su estilo puro y virtuosismo.

Delille "Mambo D" Thomas
Delille «Mambo D» Thomas

Su experiencia en danza incluye una amplia formación en Jazz, Modern, Hustle y Latin (Afro, Mambo, Cha-Cha, Tango) y varios bailes caribeños y callejeros. Desde octubre de 1992, el Sr. Thomas ha estado impartiendo clases de Mambo y realizando talleres especiales en la ciudad de Nueva York y en varias partes de los Estados Unidos y el mundo.

Ernesto y Denisse (Florida/Nueva York):

Ernesto ‘El Watusi’ Bulnes nació en Honduras y creció en Miami, Florida, ciudad donde descubrió su pasión por la danza. Su iniciación en la salsa comenzó con el entrenamiento del Campeón Internacional Maya, Danny Bravo, un instructor que inspiró el estilo distintivo de baile de Ernesto.

A través de la formación en varias disciplinas de danza, ha desarrollado su propio estilo, una fusión de varias artes y técnicas que lo convierten en un miembro distintivo de cualquier pista de baile.

Ernesto y Denisse
Ernesto y Denisse

Después de años de formación, en 2011 Ernesto fundó su propia escuela, Potencia Latina Dance. Nacida en Miami con herencia argentina, Denisse Cambria ha logrado muchos de los objetivos de su vida, comenzando por convertirse en una de las bailarinas de «Salsa» más conocidas y reconocidas en Florida, EE. UU.

Ha enseñado y actuado con muchas de las mejores compañías de danza, incluidas Shaka Brown, Jayson Molina, Al «Liquidsilver», Casa Salsa Dance Studio, Salsa Lovers Dance Studio, Project Generation, Energy One, Salsa Heatwave y Salsa Mia. También compitió en el Campeonato Mundial de Salsa de ESPN con su pareja Alfredo DiNatale.

Después de un total de 10 años de bailar salsa, continúa enriqueciendo su oficio con su compañero Ernesto Bulnes y el equipo de New York Movement Competition, quienes son los nuevos campeones mundiales de salsa WSS del equipo grande profesional de 2016.

Lorenz Latin Dancers (Nueva York):

The Lorenz Latin Dance Studios, con cuatro ubicaciones en Nueva York, es una academia de baile completa dedicada a brindarle instrucción de baile profesional. Ofrecemos Clases De Todos Los Niveles, Para Niños, Adolescentes Y Adultos, Así Como Coreografía, Clases Particulares Y Entretenimiento.

Lorenz Latin Dancers (Nueva York)
Lorenz Latin Dancers (Nueva York)

Tanto si eres un bailarín experimentado como si nunca has pisado una pista de baile, tenemos una clase que se adapta a tus necesidades. Aprende A Bailar Salsa, Bachata, Cha Cha, Merengue, Hustle, Tango O Ballroom, Con Nuestros Instructores Experimentados Y Dedicados. Tienen ubicaciones en Glendale Queens, Corona Queens, el Bronx y Manhattan. Su sitio web es Lorenzdancestudio.com

Entre muchos otros artistas…

DJ’s

Su pasión es traerte la música que llena tu alma y te mantiene bailando toda la noche. Giran en los eventos sociales, clubes y eventos más populares donde se reúnen los bailarines serios. Conoce a los mejores DJ’s de Salsa del mundo – Son 11 y estarás con ellos en el Congreso Internacional de Salsa de Nueva York.

Dj Frankie Flores (Cleveland):

DJ Efrain «Frankie» Flores es el principal DJ residente de los renombrados eventos sociales y festivales de Baila Duro en Cleveland, OH y está trabajando activamente para mantener viva la salsa clásica dura y rara. Encendió su pasión por la música cuando comenzó a tocar música house en los sótanos de los almacenes en Cleveland a principios de los 90.

Dj Frankie Flores (Cleveland)
Dj Frankie Flores (Cleveland)

Dj Gonzo (Texas):

El músico, productor y DJ nació y creció en El Callao, Perú. A la edad de 17 años, se mudó a la ciudad de Nueva York. Estudió música en la escuela de música Queens College y aprendió percusión latina en el Boys Harbor Conservatory for the Performing Arts ubicado en El Barrio, Nueva York. Sus estudios musicales lo ayudaron a desarrollar un gusto ecléctico y lo llevaron al auténtico sonido de salsa vieja por el que es conocido.

Dj Gonzo (Texas)
Dj Gonzo (Texas)

El estilo único de DJ Gonzo y su rica selección de música lo han convertido en uno de los DJ de salsa más influyentes y destacados de los EE. UU. En septiembre de 2014, DJ Gonzo lanzó DJ Gonzo Productions y contrató al virtuoso del piano leyenda de la salsa, el Sr. Alfredito Linares. El primer álbum de DJ Gonzo Productions se lanzó la primera semana de noviembre de 2014. El álbum «DJ Gonzo presenta a Alfredito Linares – Salsa Pa Todo El Mundo» incluye 10 temas que matan las pistas de baile y ahora es uno de los favoritos de los DJ de salsa de todo el mundo.

Dj Mike Calderón (Miami):

Mike Calderon es un nativo nacido y criado en la Ciudad Mágica de Miami con descendientes de Quito, Ecuador. A los 21 años, comenzó a tomar lecciones de salsa en Casino y ahí comenzó su viaje para convertirse en un DJ local muy popular. Dominando Casino, llevó su baile al siguiente nivel con LA Style y On2 por su cuenta sin clases, solo estando en las redes sociales y con otros bailarines.

Dj Mike Calderón
Dj Mike Calderón

DJ Mike Calderon ha estado haciendo eventos semanales y mensuales desde los 23 años en la escena salsera de Miami. DJ mike calderon (Miami) y muchos más Djs en el congreso de salsa de Nueva York 2017… para obtener más información y detalles sobre este increíble evento, visite http://www.newyorksalsacongress.com

Publicado en: 2017, Agosto, Eventos, Norte America

Efrain ‘’Junito’’ Dávila, Productor de Victor Manuelle y Ricardo Arjona en International Salsa Magazine

24 junio, 2025 by Karina Garcia

Efrain Junito Dávila es una de esas caras detrás del escenario que hace que muchas cosas que el público disfruta sean posibles, lo que le ha llevado a trabajar con grandes nombres de la industria que respetan su trabajo y saben que tenerlo en su equipo es garantía de éxito y calidad. El arreglista, productor musical, compositor, orquestador y pianista nos ha hecho el honor de conversar un poco sobre su vida y carrera, cosa que él mismo reconoce que no hace muy seguido, así que le agradecemos por la confianza que depositó en International Salsa Magazine para contar su historia.

Efrain dávila trabajando
Productor, arreglista y pianista Efrain »Junito Dávila» haciendo su trabajo. Photo by Gisselle

Interés de Efrain en la música desde su más tierna infancia

Efrain empieza contando que su casa siempre tuvo música tropical, de hecho, su padre Efrain Dávila era músico y su madre era cantante, así que llevaban a su pequeño hijo a los ensayos de sus respectivas orquestas y lo exponían constantemente a todo lo que tiene que ver con la música. Sin embargo, no se interesó de verdad por la música hasta que cumplió unos 11 u 11 años de edad, que fue cuando empezó a jugar con un pianito que tenía en su casa. Dicho instrumento se le hizo fascinante y muy fácil de entender, al punto que su padre notó la facilidad que tenía para tocar y le compró un piano más grande, libros de música y diversos cassettes para que fuera aprendiendo sobre todo ese mundo.

Se puede decir que a los 12, Efrain ya era músico y tocaba en la misma orquesta de su papá, pero fue al año siguiente, con 13 años, que hizo su primera gira a Panamá, que fue el primer país al que visitó por su profesión.

Un dato interesante que mencionar sobre el grupo en el que su su padre era trombonista, Orquesta Xariz es que fue una de las primeras orquestas de salsa cristiana de la época, debido a que, en ese entonces, este género todavía era visto como algo mundano y ordinario, algo parecido a lo que vemos con la música urbana el día de hoy. Por lo mismo, no era sencillo que la gente identificara al cristianismo con la salsa, pero la Orquesta Xariz lo logró y Efrain aprendió mucho de eso.

Inicio profesional en la música

Aunque Efrain hizo su primera gira a los 12 años, para él su inicio profesional en la música como tal fue a los 15 años, edad para la que ya no estaba tocando junto a su padre, sino con otros artistas en locales nocturnos. Aunque era menor de edad todavía, el hecho de ser alto y tener algo de barba ayudó a que lo dejaran pasar y poder cumplir con sus labores en esos lugares. El artista ya para ese entonces cobraba por su trabajo y tenía presentaciones mucho más seguido.

Victor, Efrain y Jerry
Victor Manuelle, Efrain »Junito» Davila, and Jerry Rivera

Por aquella misma época, fue que comenzó a hacer arreglos musicales, primero para la orquesta Xariz y, más adelante, para otros artistas independientes de la ciudad de Nueva York. El mismo Efrain se introdujo en esta área de forma absolutamente autodidacta, ya que no quería dedicarse únicamente a tocar piano por el resto de su vida, sino que buscaba explorar qué otras áreas le podía ofrecer la música.

Ya con 20 o 21 años, también empezó a interesarse por la producción musical, a lo que se ha dedicado desde entonces de forma ininterrumpida.

Efrain como productor, arreglista y orquestador

Efrain comenta que sintió reconocimiento por su trabajo la primera vez junto a la Orquesta DLG (Dark Latin Groove), que buscaba jóvenes para sumar a sus filas en ese entonces. Es entonces cuando conoció a Sergio George, dueño del grupo, quien fue el primero en ofrecerle sus primeras grandes oportunidad de hacer arreglos musicales para artistas firmados por sellos grandes como Sony. Podría decirse que fue ese el momento en el que el joven supo que quería seguirse dedicando a eso y, con los años, fue agarrando mucha más experiencia al grado de llegar a tratar con multinacionales y artistas de mucho más nombre.

Nominaciones al Grammy y Premios Lo nuestro

Efrain en toda su carrera ha sido nominado a los Grammy, los Latin Grammy y Premios Lo Nuestro en una oportunidad cada caso. En una ocasión, recibió la nominación por un trabajo hecho para Prince Royce porque estaba haciendo mucha bachata en ese entonces y, en otra oportunidad, fue junto a su amigo y socio Guianko Gomez. En ese mismo año, también un par de trabajos que hizo junto al grupo venezolano Guaco también fueron nominados, lo que indicaba que la élite musical lo tenía en la mira y estaba reconociendo su esfuerzo a lo largo del tiempo. 

Victor, Efrain y Tito
Victor Manuelle, Efrain »Junito» Dávila y Tito Nieves

Aunque el artista agradece enormemente que su trabajo sea tomado en cuenta de esta forma, pero tiene muy claro que la obtención de premios no debe ser su objetivo principal, así que tiene que seguir trabajando duro y no conformarse con lo que ha conseguido hasta ahora. Esto lo resume a ‘‘no mirar al pasado, sino hacia adelante’’.

Colaboraciones con grandes artistas 

En el caso de Maluma, Efrain aclara que no trabajó directamente con él, sino que versionó algunos de sus más conocidos temas en salsa, Sin embargo, si ha habido otros grandes artistas a los que sí conoce de forma directa como Ricardo Arjona, con quien casualmente había hablado el mismo día de nuestra conversación para tratar algunos asuntos que tienen pendientes.

También ha conocido y trabajado directamente con Victor Manuelle, con quien ha tenido una amistad y trabajado en sus últimas nueve producciones discográficas. Sobre el puertorriqueño, Efrain dice que es muy agradable trabajar con él ya que sabe muy bien lo que quiere. ‘’Muchos artistas hoy en día no saben lo que quieren. Saben lo que no quieren, pero no saben lo que quieren, lo cual me dificulta un poco las cosas. Ya los artistas de larga trayectoria como Victor, el mismo Ricardo, Servando y Florentino Primera tienen bien claro lo que quieren, por lo que son capaces de decirme qué es lo que buscan en sus trabajos’’ dijo Efrain sobre el tema. 

También mencionó que suele tener muchos problemas con artistas nuevos por el mismo tema, ya que al ser inexpertos, él es quien tiene que crearles un sonido o una onda de la cual partir. Sin embargo, sigue trabajando con ellos, pero debe invertir mucha más creatividad inventando y creando maquetas musicales constantemente para que vayan viendo qué les gusta. 

También hay que mencionar otros artistas importantes con los que se encuentra trabajando como La India, Olga Tañón y Tito Nieves. 

Florentino, Efrain y Servando
Florentino Primera, Efrain »Junito» Davila y Servando Primera

Trabajo tras bambalinas

Debido a la naturaleza de su trabajo, La cara de Efrain no es tan conocida por el público, como sí es el caso de los grandes cantantes y músicos que trabajan con él. Al ser cuestionado sobre este tema, dice que nunca le ha gustado llamar la atención y que prefiere quedarse detrás de las cámaras como productor. Reconoce que hay colegas a los que sí les gusta la atención mediática, pero realmente no es su caso, de hecho, no participa mucho en entrevistas como esta no podcasts. Piensa que mucha fama trae problemas y prefiere vivir tranquilo y conservar su privacidad. 

También lee: El cantante y compositor Carlos Xavier nos revela detalles inéditos de su trayectoria

Publicado en: 2025, Artistas, Entrevistas, Julio, Musica Latina, Norte America

Kizomba conquistando el mundo de la salsa

20 junio, 2025 by Karina Bernales

Norte America / USA /

Estas son algunas de las cosas que aprendí sobre la Kizomba cuando mi jefe me dijo que escribiera sobre ella: Su idioma oficial es el portugués; Apuesto a que tú tampoco lo sabías.

Mira, aún cuando creíamos conocer este género musical, porque lo escuchamos en fiestas, reuniones o eventos sociales; como música caribeña, conocida por sus movimientos que se asemejan a los ritmos latinos comunes, en realidad proviene de Angola; un país en el sur de África, cerca de Namibia; y su idioma oficial es el portugués. Es por eso que las primeras y más populares canciones de Kizomba están en portugués.

Kizomba conquistando el mundo de la salsa
Kizomba conquistando el mundo de la salsa

Diogo Cão fue ese explorador portugués responsable de descubrir Angola y determinar su lengua y cultura oficiales. ¿Quién podría saber que después de la era de la colonización, la MÚSICA sería lo único capaz de combinar culturas y mezclar ritmos entre los humanos? Kizomba es un claro ejemplo de ello. Otro dato curioso es que su nombre proviene de Kimbudo; que significa ‘fiesta’, tal vez por eso es tan emocionante bailarlo.

Es bueno saber que su característica por su ritmo lento y sensual, vino con un toque mixto de ritmo africano y kompa haitiana, hasta convertirse en la que conocemos hoy en día. En la década de 1990, cuando la Kizomba real se hizo cada vez más popular, los bailarines de semba angoleños comenzaron a adaptar sus pasos de semba, de acuerdo con el tempo y el sabor de los ritmos de Kizomba.

Bailarines
Bailarines

Allá por los años 60, las grandes fiestas se denominaban: «Kizombadas»; ya que en ese momento, Kizomba no era realmente «Kizomba». Imagina llamar a tus propias fiestas así, divertido, ¿verdad? También se disfrutaron muchos otros estilos de baile de otros continentes, ya que el resto de África recibió la influencia de muchas otras culturas; como resultado de ritmos africanos y estilos europeos. Como hizo Angola con Portugal.

Durante los años, se ha extendido POR TODO EL MUNDO; a países como: Inglaterra, Francia, España, Polonia, Dinamarca, Bélgica, Suecia, Bielorrusia, Lituania, Egipto, Suiza, Serbia, Canadá y Estados Unidos de América. Y ahora, lo escuchamos en Sudamérica, a través de todos estos artistas famosos como: Prince Royce, Romeo Santos y Juan Luis Guerra.

No siempre se definió la Kizomba, tal y como la conocemos hoy. Véase, a través de los años, se ha confundido con otros géneros como Cape Verdaen; que resultó ser el primer ritmo similar antes de que fuera Kizomba, lo que es hoy. Muchos inmigrantes confundieron el ritmo caboverdiano con las vibraciones de la kizomba, allá por los años 80. Este género proviene de Cabo Verde, en África; donde el idioma oficial es el portugués también, y sus movimientos son muy similares.

Foto 2: Bailarines
Foto 2: Bailarines

Otro dato interesante que aprendí sobre el origen de la Kizomba, fue su primer nombre popular, «Zouk». Es bueno saber que este término representa el origen de Cabo Verdaen y Kizomba, porque la gente solía llamar a todo tipo de música con este nombre. Ahora con el otro nombre, Kizomba, la gente puede distinguirlos. En la historia de la Kizomba, encontraremos el popular baile brasileño Zouk, evolucionado a partir de un baile llamado Lambada.

En este siguiente video puedes ver como se baila Zouk y Lambada https://www.youtube.com/watch?v=BlK5oIjVNfM By HOWCAST

https://www.youtube.com/channel/UCSpV HeDGr9UbREhRca0qwsA

Sé lo que estás pensando; ¿Cuántos tipos de baile provienen del mismo? Esa es precisamente la magia de la Kizomba; involucra tantos ritmos y culturas y por eso es tan especial y popular, como lo es hoy.

Foto 2: Bailarines
Foto 3: Bailarines

Lambada, fue un baile que se apoderó de la mayoría de los clubes nocturnos de Brasil; especialmente, en Río de Janeiro. A mediados de los 90, los brasileños descubrieron Zouk del Caribe francés; que tenía muchas similitudes con la lambada, por su influencia rítmica caribeña.

Pronto, Lambada comenzó a adaptarse a Zouk. Sin embargo; El ritmo de Zouk era más lento que el de Lambada, por lo que fue necesario modificar el baile, incluidos los pasos básicos.

Todos los profesionales de Zouk decidieron entonces llamar al estilo Lambada, Brazilian Zouk (Zouk Brasileiro); con el objetivo de proteger su cultura y también con el objetivo de no interferir con las interpretaciones de Zouk de diferentes culturas.

Ghetto Zouk Dance es un tipo de Zouk que baila una pareja, muy de cerca con mayor dinámica, diversión, fluidez y precisión, que sigue el ritmo del ghetto Zouk. Combina los pasos y técnicas básicas de Kizomba, con un ritmo más rápido en el juego de pies, lo que requiere una postura firme y un mayor nivel de potencia, presión y control del movimiento por parte de ambos compañeros.

En el Ghetto Zouk Dance, ambos compañeros comparten la misma cantidad de presión, tensión e impulso que hace que, especialmente las damas, se involucren más en el baile. También mejora la comunicación entre socios y les ayuda a mantener el flujo. Ghetto Zouk Dance usa el ritmo sincopado con más frecuencia para reflejar mejor el ritmo. En la práctica, se demuestra por un juego de pies más rápido que el de Kizomba y una dinámica general más alta del baile. A diferencia de los movimientos muy suaves de Kizomba, Ghetto Zouk Dance aplica más energía y extensión, al mismo tiempo que enfatiza la precisión del movimiento.

En este link https://www.youtube.com/watch?v=7n9p DcSGwgg veras como bailar Guetto Zouk paso a paso. Por GHETTO ZOUK DANCE Y KIZOMBA PRAGA https://www.youtube.com/channel/UCA6q QHYwbcfaIQNL23tKk-A

Kaysha dancing
Kaysha bailando

Conociendo sus pasos, en algunos lugares del mundo, la Kizomba es conocida como Tango Africano. La posición del cuerpo es muy similar a la del Tango Argentino, con la parte superior del cuerpo inclinada hacia adelante con la cabeza tocándose a veces. La parte inferior del cuerpo, particularmente las caderas, es muy fluida con movimientos hacia adelante, hacia atrás y circulares, en conexión con la pareja. Al igual que la salsa, los bailarines pueden separarse y realizar movimientos ‘solos’.

Todo lo que aprendimos hoy sobre este género musical y su origen nos deja el conocimiento de que las culturas se hicieron para mezclarse, mezclarse con otras y difundir sus creencias. La música es esa única cosa que se supone que nos enseña, cómo disfrutar la vida y hacer que el baile sea tan especial como es. Los diferentes estilos y movimientos nos hacen sentir parte de su cultura y origen.

De todos los gustos y ritmos, conocidos por su ritmo lento, insistente, algo áspero pero sensual, fruto de la percusión electrónica, algunos de los artistas de Kizomba y Zouk más populares de todos los tiempos son:

Kaysha, República Democrática del Congo (1974 – presente):

Kaysha
Kaysha – Kizomba

Kaysha es una música francesa originaria de la República Democrática del Congo. Su música es una mezcla de estilos como kizomba, rumba, zouglou, zouk, zouk love, calypso, R&B y hip hop. Kaysha también es una exitosa productora musical, habiendo producido canciones para algunos de los artistas más conocidos de la escena afrocaribeña, incluidos Passi, Solaar, Jacob Desvarieux, Soumia, Lynnsha, Elizio y Ludo.

Elizio, alias Mister ODC (Original Di Cabo Verde):

Es cantautor, nacido en Angola en 1979; de origen caboverdiano. Revelado con el título 10 fois, 100 fois con Perle Lama en 2003, Elizio encuentra rápidamente su primer gran éxito en solitario con Melodia, que lo lleva a la cima de la escena zouk. El artista conecta entonces los tubos y amplía su universo musical con más de 70 títulos, que van desde la pista de baile general con sonidos como Bad Man on Kizomba with Angel o Make love on tempo en particular, pasando por el kuduro como Sabi Di Mas.

Elizio - Kizomba
Elizio – Kizomba

Anselmo Ralph Andrade Lamb (nacido en 1981 en Luanda, Angola):

Mejor conocido como Anselmo Ralph; es cantante de R&B, Soul y Kizomba. En enero de 2006 lanzó su primer álbum titulado «Historias de amor». Ese año fue nominado por los Channel O Music Video Awards en las categorías «Best R&B» y «Best Director», y por los MTV Europe Music Awards 2006 en la categoría «Best African Artist».

Anselmo Ralph - Kizomba
Anselmo Ralph – Kizomba

En 2012, Coca-Cola anunció una campaña promocional con Ralph, la primera con un artista angoleño. En enero de 2013, Ralph estaba de gira por la región de Benguela en Angola para promocionar su álbum «Best of Anselmo Ralph», que se estrenó el mes anterior en la posición número 5 en la lista Portugal Albums Top 30.

  • Nelson Freitas nació y creció en Holanda, con creatividad y talento constantemente trata de refrescar el mundo de la música Zouk. En 1997, se lanzó el CD recopilatorio de «MOBASS Presents» con la canción «Hoje em Dia» (Hoy en día), que lanzó oficialmente Quatro Plus (anteriormente conocido como Quatro) en el mercado. Como uno de los cantantes principales del grupo, Quatro Plus lanzó tres exitosos álbumes «4-Voz» (Cuatro Voces) en 1998, «Bem Conche» (Conócenos) en 2002 y «Ultima Viagem» (Último Viaje) en 2005.
Nelson Freitas - Kizomba
Nelson Freitas – Kizomba

En casi una década, Freitas se ha ganado lo que le corresponde por derecho, ya que es uno de los productores, cantantes y escritores más admirados y respetados de la industria musical caboverdiana y zouk. Con una mezcla de kriol caboverdiano y letras en inglés, un toque de R&B y hip-hop incorporado con zouk y música tradicional caboverdiana. Con todos estos ingredientes Nelson hizo su álbum en solitario llamado «Magic» en octubre de 2006. El álbum vendió más de 25.000 copias en todo el mundo.

  • Don Kikas, nacido Emílio Camilo de Carvalho, es un cantante angoleño de la ciudad de Sumbe en la provincia de Cuanza Sur, en el sur de Angola. En 1997, Don Kikas lanzó su segundo álbum, Pura Sedução, que fue plata en Portugal. Ese mismo año, la canción Esperança Moribunda del álbum recibió el premio «Música del año» otorgado por la Rádio Nacional de Angola (estación de radio nacional). En ese momento, se extendieron invitaciones para que Kikas se presentara a nivel internacional. Su tercer disco, Xeque Mate, lanzado en diciembre de 1999, produjo un Don Kikas totalmente renovado ya que incluyó canciones grabadas en tres países diferentes y también contó con la participación de músicos extranjeros.
Don Kikas - Kizomba
Don Kikas – Kizomba
  • Soumia es de origen marroquí y nació el 27 de agosto de 1977 en Saint Mandé en París. Hizo su primera aparición en la escena musical en 1998 cantando a dúo con Talina en el álbum recopilatorio RUBIZOUK. Desde entonces, ha aparecido en numerosas compilaciones que incluyen ZOUK R&B VOLUME I, II & III; MÁQUINA DE GOLPE TROPICAL y SECCIÓN ZOUK. Lanzó su primer álbum STILL IN LOVE en 2002 y sus éxitos incluyen Mes Sentiments; trahison; y Avec des si ou Rendez moi.
Soumia - Kizomba
Soumira- Kizomba

Publicado en: 2017, Eventos, Norte America, Septiembre

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