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Febrero

“ Rodolfo Silva y su Orquesta ”

2 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Latin America - Caracas - Venezuela

Rodolfo Silva “La revelación de la Salsa Romántica”

“Llega para quedarse y conquistar la industria con su nuevo sencillo… ¡sólo para ti!

Rodolfo Silva
Rodolfo Silva

La Revelación de la Salsa Romántica Rodolfo Silva lanza su segundo sencillo «SÓLO PARA TI”. El polifacético Músico, Trombonista, Cantante y Productor venezolano con una amplia trayectoria de 25 años de carrera profesional nos trae la Salsa Romántica con mucho sabor, así como la Salsa Dura con mucha elegancia.

«SÓLO PARA TI», es un alegre y maravilloso Vallenato del desparecido cantautor colombiano Rafael Orozco, grabado exitosamente en el año 1991 por el Binomio de Oro y con arreglos magistrales del Maestro Mauricio Silva, que nos muestra el talento musical y vocal de Rodolfo Silva, quien retoma su faceta de cantante con la que comenzó en la música a la edad tan sólo de 4 años.

Rodolfo Silva, es considerado hoy por hoy como la nueva revelación de la Salsa Romántica en Venezuela. Se inicia en la salsa a los 16 años como cantante de la Junior Band. Perteneció durante 7 años como trombonista y corista de Mauricio Silva y su Orquesta.

Luego durante 11 años, asumió la responsabilidad como director musical y primer trombón de la Orquesta Los Satélites de Venezuela, con quienes tuvo la dicha de acompañar a un gran número de artistas nacionales e internacionales, destacando entre ellos el cantautor boricua Pedro Arroyo (de quien fue su di-rector musical y primer trombón durante 10 años) y los cantantes boricuas Tony Vega y Papo Rivera.

En el año 2005 participa como compositor y trombonista del tema RECUERDOS con Pajarito Vola Show La Gaita y en el año 2015 como trombonista invitado en la Mega Producción “Legado de la Salsa Venezolana”, producido, mezclado y masterizado en Miami por el destacado músico, arreglista y productor Mauricio Silva, donde tuvo la altísima responsabilidad de grabar los tres trombones en el tema TE

HARÉ FELIZ, éxito de Silva y Guerra y su Orquesta.

En Agosto de 2016, luego de una larga trayectoria como director de orquesta y trombonista, su vida artística asume el reto de lanzarse como solista y comienza a grabar en Masilpro Estudios (Miami – Florida) y Estudios Keyhstar (Caracas Venezuela), su primera producción discográfica denominada “LLEGÓ EL MOMENTO”, de la mano de reco-nocidos e importantes arreglistas y productores musicales como Mauricio Silva, Bernardino “Benny” Pacheco, Arturo Reyes y temas de reconocidos compositores como Pedro Arroyo, Rafael Orozco, Ruddy Pérez, Jhon Semeco (nominado al Grammy Latino), entre otros, logrando una excelente producción, con temas románticos donde se desta-can: ERES TÚ, SÓLO PARA TI, DESPUÉS DE TI QUÉ?, SI YO PUDIERA, entre otros.

Los temas ERES TÚ, SÓLO PARA TI y DESPUÉS DE TI QUÉ?, fueron seleccionados en México D.F., por la empresa discográfica Producciones La Doble E, e incluidos en las compilaciones discográficas El Titán de la Salsa.

Hoy nos presenta “SÓLO PARA TI”, el segundo corte promocional de su producción discográfica “LLEGÓ EL MOMENTO”, tema autoría del desparecido cantautor colombiano Rafael Orozco y arreglos del maestro Mauricio Silva, el cual suena insistentemente en importantes emisoras radiales del país, como Radiorama Stereo 103.3 FM y Fiesta 106.5 FM en Caracas y Urbana 94.3 FM; Caliente Stereo 105.9 FM; Torbellino 102.5 FM; Radio X 94.7 FM; Máxima 95.7 FM en Guarenas – Guatire.

ESTA REVELACIÓN SALSERA LLEGÓ…PARA QUEDARSE!!!

CONTACTOS Johanna De SilvaMánager (+58) 412-7001233 (+58) 414-3668111

@rodolfosilva_music [email protected]

Publicado en: 2020, Artistas, Febrero, Latino America

Alfredo De La Fe

2 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Latino America/ Colombia/ Cali

Alfredo De La Fe, es el responsable de transformar el violín para La Música Latina

Alfredo De La Fe
Alfredo De La Fe y su violin

Alfredo de la Fe es un violinista cubano-estadounidense establecido en Nueva York, que además vive en Colombia.

Es el responsable de transformar el violín a un sonido mucho más adecuado para la Salsa y la música latina, además de haber fabricado y patentado su propio violín.​

De la Fe empezó a estudiar violín en el Amadeo Roldán Conservatory en La Habana, en 1962.

Alfredo De La Fe
Alfredo De La Fe

Dos años más tarde, recibe una beca para ingresar al Warsaw Conservatory, en Polonia.

En 1965, realizó solos de las composiciones de Mendelssohn y Chaikovski con la Metropolitan Opera Orchestra en Carnegie Hall.

Una beca en Juilliard le abrió nuevas puertas. De la Fe comenzó su carrera profesional, a los doce años, cuándo cambio de música clásica a Salsa, y aceptó una invitación para unirse a la leyenda de la charanga José Fajardo’s Orchestra.

En 1972, entró en la orquesta de Eddie Palmieri. Fue integrante del grupo por un periodo muy corto, mudándose temporalmente a San Francisco, donde conoció a Santana.

Regresando a Nueva York, De la Fe se unió a Típica ’73 en 1977. Dos años más tarde, lanzó su álbum debut como solista, Alfredo.

En 1980, De la Fe firmó con Fania All-Stars, y produjo treinta y dos álbumes para Fania Records. Su segundo álbum de solista, Charanga ’80, fue lanzado en el mismo año.

En 1981, De la Fe se convirtió en director musical de Tito Puente’s Latin Percussion Jazz Ensemble.

Al año siguiente, él confirmó su carrera en solitario, firmando con Taboga, para quien grabó el álbum Triunfo. Se estableció en Colombia en 1983, y firmó con Philips; producto de esto, lanzó tres álbumes:  Made in  Colombia, Dancing in the Tropics  y Alfredo de la Fe Vallenato, a finales de los 80.

En 1989, De la Fe firmó con Discos Fuentes. A pesar de que fue uno de los miembros de Fania All-Stars para 1995, De la Fe continuó su carrera de solista.

Firmó con Sony Music en 1997. Dos años más tarde, realizó giras con su propia orquesta, apareciendo en festivales en Dinamarca, Holanda, Francia, Turquía y Bélgica, y reuniéndose con Eddie Palmieri y su orquesta para una tour europeo.

En 2002, después de varios años en Europa, Alfredo movió atrás a Nueva York y visitó los EE.UU con su banda de Nueva York, dirigido por pianista Israel Tanenbaum.

Otros músicos incluyendo el bajista Máximo Rodríguez, los percusionistas Tony Escapa y Johnny Pequeño Rivero, y el flautista Andrea Brachfeld.

Discografía

Alfredo De La Fe
Alfredo De La Fe en escenario

Álbumes en solitario

 1979 : «Alfredo»
 1980 : «Alfredo de la Fe y la charanga 1980»
 1981 : «Para África con amor»
 1982 : «Triunfo»
 1984 : «Made in Colombia»
 1985 : «Alfredo de la Fe Vallenato»
 1990 : «Salsa»
 1990 : «Los violines de Alfredo de la Fe»
 1992: «Los violines de Alfredo de la Fe vol. 2: Sentir de Cuba».
 1993 : «Con toda la salsa Alfredo de la Fe»
 1995 : «La salsa de los dioses»
 2000 : «Latitudes»
 2006 : «Alfredo de la Fe y Fruko (La Llave de Oro)»

Artista de sesión y Colaboraciones

  • 1973 : «The Sun de música latina» por Eddie Palmieri & Amigos Con Lalo Rodríguez
  • 1976 : «De ti depende» por Héctor Lavoe
  • 1977 : «Selecciones clásicas» por José Fajardo
  • 1977 : «El Baquine de Angelitos Negros» por Willie Colón
  • 1978 : «Comedia» por Héctor Lavoe
  • 1979 : «Típica 73 en Cuba – Intercambio cultural» por Típica 73
  • 1979 : » Necesito tú» por Sylvester
  • 1980 : «Charangueando con la Típica 73» por Típica 73
  • 1980 : «Señor Charanga» por José Fajardo
  • 1982 : «Encima Broadway» por Tito Puento
  • 1997 : «Bravo» por Fania Todo-Estrellas
  • 2001 : «Diferente» por José Alberto (El Canario)

 

Publicado en: 2020, Artistas, Febrero, Latino America

Ever Zapata y la Orquesta Son de Ébano

2 mayo, 2023 by Karina Bernales

Latino America / Colombia / Cali

Conoce a la orquesta Son de Ébano

Son de Ébano nació en los municipios de Puerto Tejada y Guachené Causa al Sur de Colombia, su objetivo es que con sus composiciones musicales se logre recuperar y mantener la salsa de golpe y salsa brava (ambas muy solicitadas por el público).

Ever Zapata y la Orquesta Son de Ébano
Ever Zapata y la Orquesta Son de Ébano

La orquesta tiene ciertas características que la identifica de las demás orquestas salseras, y la más importante es que conserva los ritmos y esencias propia de sus raíces africanas fusionadas con todo el sabor  y la cadencia latina.

Entre los integrantes de la orquesta tienen:

  • Manager
  • Ing. de Sonido
  • 1 Bajo
  • 1 Congas
  • 3 Trompetas
  • 1 Violín
  • 1 Bongó
  • 1 Tres
  • 1 Voz Líder
  • 1 Piano
  • 1 Trombón
  • 2 “Coros”
  • 1 Timbal
  • 1 Saxo

Sus temas y/o canciones más conocidas son:

  • Vale un Millón
  • Pedro Rumba
  • Cuando Necesites
  • Layka
  • Como no voy  a quererte
  • Herencia africana

En el 2018 realizaron  una gira nacional (Colombia) y participaron en evento de talla internacional  sin mencionar que realizaron la producción de sus éxitos con su sello inconfundible “La buena salsa ya se está cocinando”. El costo del show de Son de Ébano Orquesta tiene un costo de:

A nivel nacional

COP$9,000,000.000 (el cual reciben el 50% y el transporte al momento de firmar el contrato, y el 50% restante antes de subir a la tarima, todo libre de impuesto).

COP$4,500,000.00 (Si es el show de Ever Zapata sin la orquesta )

A nivel internacional

El costo es de US$ 5,000.00 con la orquesta, sin la orquesta es de US$4,000.00

El costo puede variar dependiendo de las condiciones del show.

Si quieres contactarlos para realizar un concierto y/o evento:

Teléfono:  +57 311 45 6364  (su oficina en Cali- Colombia)  / 1 – 829 965 3863 (Su manager Charlie Perez).

Publicado en: 2020, Febrero, Latino America, Orquesta

Ayumi «Azúcar» Suzuki

2 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Asia / Tokio / Japón

Ayumi «Azúcar» Suzuki, toca percusión latina, percusión clásica, marimba y vibráfono.

Ayumi "Azúcar" Suzuki
Ayumi «Azúcar» Suzuki y sus tambores

Ayumi «Azúcar» Suzuki nació en Japón. Toca percusión latina, percusión clásica, marimba y vibráfono.

Se graduó de la Facultad de Percusión, Tokyo College of Music. En la Universidad; comenzó a estudiar percusión en serio, principalmente con música clásica y ganó experiencia de conjunto en orquestas, bandas de música, musicales, óperas, etc.

Al mismo tiempo, empezó a organizar conciertos ya participar como percusionista, teclista o baterista.

También ha estado enseñando eurítmica en una escuela infantil.

En 2015, fundó su propia banda, «Ayumania», que presenta principalmente sus composiciones y arreglos originales, donde fusiona la atmósfera japonesa con el ritmo latino.

Invitando a invitados japoneses y extranjeros, ha estado organizando conciertos en vivo en varios lugares de Tokio.

En julio de 2017, lanzó su primer álbum “Oukagekka” en Japón. Ha sido promocionado en programas de radio en el extranjero en Colombia, Puerto Rico y Nueva York.

Publicado en: 2020, Artistas, Asia, Febrero

Takashi Nakazato

2 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Asia / Tokio / Japón

Takashi Nakazato, Multipercusionista especializado en varios géneros musicales.

Takashi Nakazato Olympus Digital Camera
Takashi Nakazato Olympus Digital Camera

Nacido en Asakusa, Tokio es un multipercusionista especializado en varios géneros musicales.

Ha actuado con numerosos artistas de renombre a lo largo de su carrera, además de actuar con “El Rey León, El Musical” durante cinco años.

Nakazato ha realizado giras por la mayor parte de Europa y Asia con Jaribu Afrobeat Orchestra, Jazztronik, Fried Pride (Tokyo Jazz Festival, etc.) Kyoto Jazz Massive (North Sea Jazz Festival, Tokyo Crossover Jazz Festival, etc.) y realizó una gira por China con Online Game Orchestra (Ro Legend 2016)

Takashi también realizó una gira por Japón con el famoso pianista Yukie Nishimura y realizó una gira por Mala en Cuba.

Fue el único percusionista japonés contratado para el concierto. Takashi estudió durante mucho tiempo en Cuba, aprendiendo el folklore cubano y Bata bajo el ala de grandes como Adonis Panter Calderon, Barbaro Yordany Crespo Richard (Osain Del Monte) y Angel Boraño.

Estudió conga con Tomás “El Panga” Ramos, Edger Martínez y Joaquín Pozo.

Su mentor de timbal fue Juan Carlos Rojas. Hizo Santo, Obatalá, mientras estaba en Cuba.

Takashi Nakazato
Takashi Nakazato

Nakazato tiene su propia banda de fusión, Piecework, y también es miembro del grupo de percusión de 10 piezas, Orquesta Nadge. ¡Nada! Y Ayumigos (miembros japoneses y cubanos de Latin Jazz).

Takashi Nakazato con la orquesta
Takashi Nakazato con la orquesta

Nakazato lanzó su primer disco “Clandestina”, que contó con los invitados Luisito Quintero, Robert Quintero, Calixto Oviedo, Karl Vanden Bossche y Olí Savill. Su libro de instrucciones de percusión y DVD se publicó en 2014.

Actualmente es integrante de la orquesta del maestro Jimmy Bosch ¨El Trombon Criollo de La Salsa¨ y a la vez es artista exclusivo de la marca de instrumentos de percusión Gon Bops en Los Ángeles California.

https://www.facebook.com/takashi.nakazato.75

Publicado en: 2020, Artistas, Asia, Febrero

La Maxima 79 Salsa Orquestra

2 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Europa - Milano - Italia

La Maxima 79 nace en Milano – Italia en el año 2010 de la idea del DJ y Productor Musical Fabrizio Zoro.

La Maxima 79 Salsa Orquestra
La Maxima 79 Salsa Orquestra

Fabrizio Zoro tuvo la magnífica idea de hacer música, volviendo al sonido de los años 70 para bailarines con un sonido moderno y, al mismo tiempo, de la época dorada de la salsa en Nueva York.

Con dos producciones realizadas con alta calidad y un sonido original y rico en ritmos afrocaribeños.

Los dos discos titulados, Regresando al Guaguancó en 2013 y Joseito en 2016, le han dado un asiento en las mejores salas de baile de todo el continente europeo y gracias a todos sus éxitos, la orquesta es reconocida a nivel mundial como una de las mejores agrupaciones de Salsa para el bailarín.

Las composiciones originales de la mano de Fabrizio Zoro fundador, director e intérprete del bongó, campana y güiro, llevando en el alma Ritmos Afrocaribeños, al mismo tiempo, Fabrizio nos dice que Cuba es la novedad musical más importante del conjunto. cuenca del Caribe y del mundo y por ello volvieron a los orígenes de la Salsa Tradicional con una obra musical titulada “Sesión Cubana” dedicada a ritmos típicos de la Isla Grande como la Timba, el Son Cubano y el Tradicional Changüí.

Los arreglos musicales de las producciones estuvieron a cargo de Fabrizio y Marco Puma, el pianista oficial de la orquesta y, además, conocido como el bachatero italiano más conocido en el mundo, pero con este disco ha demostrado que su primera pasión se mantiene dentro de la música. clave que late en su inmensa alma salsera.

En sus diez años de experiencia, han sido galardonados con los premios Honorable Mention USA y Songwriting Competition en 2014.

Músicos

Fabrizio Zoro: director, fundador, director e intérprete de bongo, campana y güiro

Marco Puma: Piano, Arreglos, Coro

Jose Luis “Lalo” Brea: Mezcla, Ingeniero de Sonido, Guitarra en “Seventy-Nine Boogaloo”

Thorben Schütt: Trombón

Samuele David: Trompeta

Efrén Iriarte: Timbales y Baterías

Umberto Nocita: Congas

Juan Carlos Ávila: Bajo

El Guille: Cantante, Voz Principal, Coro

Yoris El Trinitario: Cantante, Voz Principal; Coro

Dairo Todd Andino: Coro General, Trombon

Ernesto “El Puro” Pérez: Tres

Mauro Brunini: Trompeta en “Iglesia Rumbera”

Huésped

Angel Luis Justiniano: Voz principal en “Seventy Nine Boogaloo”

Isaia Leoni Dj El Profeta: Productor en “El Propeta Del Guaguanco”

Jeremy Suarez “J-Style”: Coro en “One More Day”

Daniele Roveda: Vibras en “El Pasillito”

Inwoo Choi, Ilario Cali, ‘Sara Spazzini, Francesca» Alysea «Carbone: Coro en» Seventy Nine Boogaloo »

Samoel Scotton: Congas en “Iglesia Rumbera”

Yannior Farre : Piano En “El Bele Bele”

Actualmente pertenecen al Sello discográfico:

Smayra Publishing – www.smayrapublishing.com

RESILIENCIA

La resiliencia es la capacidad que tiene un individuo para enfrentar un evento negativo transformando y reorganizando su vida de manera positiva, incluso mejorando la situación anterior.

El título se deja deliberadamente en italiano para indicar el país de origen de La Maxima 79 y para indicar que la salsa hoy se ha convertido en algo global con orquestas y bailarines de todo el mundo bajo una sola familia.

Un agradecimiento especial a todos los DJs y bailarines del Mundo que ayudan desde un principio a La Máxima 79 a crecer y difundir su música y seguir haciéndolo.

Gracias a toda la familia iLatin Music Ilario Cali’ Seal, Sara Spazzini, Laura Fossati, Dj Alexio Grossi y Massimiliano Pioli por apoyar siempre la producción.

Gracias de corazón.

Milán, Italia

lamaxima79.com

+393398158230 (WhatsApp)

https://www.facebook.com/lamaxima79/

 

Publicado en: 2020, Europa, Febrero, Noticias, Orquesta

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International Salsa Magazine (ISM) es una publicación mensual sobre las actividades de Salsa alrededor del mundo, que se publica desde 2007. Es una red mundial de voluntarios coordinada por ISM Magazine. Estamos trabajando para fortalecer todos los eventos trabajando juntos.