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Febrero

El regreso de Ray Sepúlveda a Europa

26 enero, 2023 by Carmen Aular Alvino

Ray Sepúlveda ama su música con ardor y es por esto que, por dos décadas, ha sido una de las voces más notables de la salsa hasta la fecha. Este muy querido cantante toma cada oportunidad que se le presenta para regalarnos toda su alma por medio de su música y sus más íntimos sentimientos. Uno de sus primeros pasos este 2023 es visitar Europa, para celebrar el día del amor y la amistad con todos sus fans de este lado del mundo. Conoce más del cantante y sus fechas para esta Gira Europa con las siguientes líneas.

Ray Sepúlveda es un cantante forjado en los años dorados de la salsa

Ray Sepúlveda Jr. nació en Brooklyn y sus padres son originarios de Puerto Rico. Hoy en día es un cantante exitoso que ha grabado cinco álbumes para su sello actual RMM y ha acumulado una gran reputación como vocalista en todos los continentes. Sin embargo, su viaje al éxito no fue fácil.

Desde su infancia, Ray Jr. aprendió de su padre, Ray Sepúlveda Sr., quien era cantante de boleros y miembro del Trío Los Románticos. Esta experiencia permitió que escuchara a los mejores artistas de Puerto Rico y Latinoamérica, lo que le inspiró a seguir sus sueños de convertirse en un cantante de renombre.

A finales de la década de los 70 Ray consigue grabar su primer álbum y dos más bajo la banda Fania. También llegó a incursionar en el cine aunque de la mano de la salsa y para los 80 incluso trabajó con Hector Lavoe. Pero en esos años hubo un decaimiento del género por lo que Sepúlveda llegó a trabajar con el servicio postal de los Estados Unidos.

Los 90 fueron su regreso a los escenarios con Johnny y Ray Orchestra, con la cual llegó a grabar los que son sus más grandes éxitos. Cómo él mismo ha comentado en reiteradas ocasiones: “En esa etapa de mi carrera se me presentó la oportunidad de trabajar con Sergio George, el productor musical de Salsa Con Clase. Sergio influenció de gran manera y en cierta forma creó el estilo musical de Ray Sepúlveda.”

Unos años más tarde firmaría con RMM lo que lo llevó a consolidar más su carrera como solista. En “Salsabor,” su quinta producción con RMM, Ray Sepúlveda nos demuestra su manera de ser y sentir. Usa la misma energía que tenía en su primer álbum con ellos, y nos inspira disfrutar de su ya conocido sonido de salsa romántica muy bailable.

Ray ha hecho apariciones en algunos de los lugares más famosos del mundo. Por ejemplo, ha tocado en el Madison Square Garden de Nueva York varias veces, incluyendo un concierto de San Valentín. También ha actuado en el Radio City Music Hall y en el Continental Airlines Arena en Nueva Jersey para celebrar el décimo aniversario de RMM. Además, Ray ha viajado por Europa, recibiendo una gran acogida especialmente en Italia.

El 2023 marca su regreso a Europa

Este nuevo año marca el regreso de Ray Sepúlveda a los escenarios europeos con su Gira Europa, de la mano de Luisito Eventos y Amber Productions. Esta gira consta de un total de 6 paradas, comenzando el 3 de febrero en Madrid, España. Le siguen dos fechas en Italia el 4 y 5, en Génova y Firenze respectivamente. Cierra con paradas el 10, 11 y 12 pasando por Milano, Italia; para luego llegar a Valencia y BarcelonaEspaña.

En estas presentaciones Ray atrapará a la audiencia con sus clásicos más conocidos, además de mostrar sus nuevas canciones de su última producción Salsabor, entre las que destacan: Como Tiembla El Alma, Eres, Lo Necesario, Sabes Que Soy Aquel, entre otras grandes obras. Para obtener las entradas a estas fechas y disfrutar de una gran noche solo debes contactar los siguientes números: +34627098111 / +34635417043

Publicado en: Europa, Febrero

«Mambo Night in Miami Beach» celebra el centenario del natalicio de «El Inolvidable», nuestro Tito Rodríguez.

26 enero, 2023 by International Salsa Magazine presenta

De izquierda a derecha, Tito Puente, Jr., Mario Grillo, Tito Rodríguez, Jr.  Foto: sobejazzfestival.com
De izquierda a derecha, Tito Puente, Jr., Mario Grillo, Tito Rodríguez, Jr. Foto: sobejazzfestival.com

La idea inicial de reunir las tres grandes orquestas del Palladium en este innovador concepto orquesta tipo “tres en uno” le surgió a Mario Grillo, hace más de dos décadas.

Ya el pasado 3 de marzo de 2022, los herederos del mambo habían celebrado en Nueva York la mayoría de edad del establecimiento de The Big Three Palladium Orchestra. A 21 años del establecimiento de esta notable big band, el concierto titulado Palladium in the New Millenium tomó lugar en un abarrotado Lehman Center for the Performing Arts.

La primera presentación de 2023 de la big band “tres en uno” y coincidiendo con el centenario del natalicio de “El Inolvidable”, Tito Rodríguez; la cartelera del South Beach Jazz Festival abrió su oferta musical del sábado 7 de enero de 2023 con el concierto denominado Mambo Night in Miami Beach. Cerca de las 8:00 p.m. The Big Three Palladium Orchestra se adueñó del Miami Beach Band Shell cuando Mario Grillo, conocido en el ambiente musical como Machito, Jr. se hizo cargo de dar por iniciado el banquete musical que nos esperaba, a son de Cuban Fantasy.

Foto:  Miami Bandshell broadcast
Foto:  Miami Bandshell broadcast

Como se ve, cada uno de “los tres grandes del Palladium” y dueños del mambo en su época dorada heredó un hijo timbalero. Estos tres directores de orquesta se han dado a la misión de mantener el legado del Palladium vivo y vigente.  Aunque los herederos del mambo han trascendido el sello de ser los hijos de los dueños del mambo, no olvidan que los Patriarcas son todavía tema de conversación en los círculos musicales alrededor del mundo.

Carmen Laboy en el saxofón barítono y la dirección musical de The Big Three Palladium Orchestra  Foto: Ethan Dangerwing of Masterwing Creative Agency
Carmen Laboy en el saxofón barítono y la dirección musical de The Big Three Palladium Orchestra Foto: Ethan Dangerwing of Masterwing Creative Agency

Para el concierto en el Miami Beach Band Shell, The Big ThreeOrchestra contó con la veteranía de: Carmen Laboy en el saxofón barítono y en la dirección musical; José Heredia en el saxofón tenor, Mark Friedman en el saxofón alto y en la flauta, Julio Andrade en el saxofón alto; Larry Moses, Seneca Black, Dante Vargas y Julio Díaz en las trompetas; William Rodríguez en el piano, Jerry Madera en el bajo, Daniel Peña en el bongó y Diego Camacho en las tumbadoras.  En el frente vocal, Sammy González, Jr. se respaldó con los coros de Starlyn Benítez y de Tatan Betancurt.

El repertorio de lujo vibró y retumbó en el Miami Beach Band Shell, un elegante recinto a pasos de la playa, que se encontraba lleno a capacidad.

 

Mario Grillo  Foto: sobejazzfestival.com
Mario Grillo Foto: sobejazzfestival.com

Destacaron, a cargo de Mario Grillo, los temas: Cuban Fantasy, Oye la rumba (La rumba), Ahora sí, Piñero tenía razón, Babarabatiri y Rumbantela. Por su parte, a cargo de Tito Rodríguez, Jr. destacaron los temas: El que se fue, , Yambú, Avísale a mi contrario, Agua de Belén y Fagot’s world. En la interpretación de Avísale a mi contrario, llamó la atención de una concurrencia ya boquiabierta; la correspondencia entre la conga de Diego Camacho y el bongó de Daniel Peña, que “quinteando a lo bravo” y acomodándose al afinque del timbal a cargo de Rodríguez, Jr. abrió paso a los vientos. Y los vientos entraron por la puerta ancha a aumentar el tempo de la noche, que ya calentaba a son de mambo.

Tito Rodríguez, Jr.  Foto: Migdalia Sánchez
Tito Rodríguez, Jr. Foto: Migdalia Sánchez

Cuando le tocó a Tito Puente, Jr. el turno al timbal este afirmó que había sido Tito Puente el pionero en tener una mujer en el frente vocal de una orquesta.

Acto seguido, y preparándose a cerrar el primer segmento del concierto; presentó a la empresaria y cantante puertorriqueña Melina Almodóvar, a quien respaldó para la interpretación de Mi socio

Tito Puente, Jr. y Melina Almodóvar  Foto: sobejazzfestival.com
Tito Puente, Jr. y Melina Almodóvar Foto: sobejazzfestival.com

El gran finale del evento colocó a los tres timbaleros herederos del mambo frente a la orquesta para deleitarnos con una magistral interpretación en sincronía con la base rítmica que Diego Camacho y Daniel Peña no titubearon en mantener.

El año pasado se llegó a prometer tal espectáculo en el que los del mambo honran el legado de sus padres en suelo boricua.  El mismo iba titulado “Palladium en el nuevo milenio” y se presentaría el Día de los Padres en la Sala Sinfónica del Centro de Bellas Artes de Santurce. Sin embargo, el mismo fue cancelado.

Con frecuencia digo que el pasado es pasado y que el futuro es incierto, así que a esperar con prisa el a que The Big Three Palladium Orchestra pueda presentarse en Puerto Rico.

Yo por mi parte sigo viviendo en salsa, que sigue siendo magia, fantasía e ilusión.

Bella Martínez
Bella Martínez

 

Escritora, Investigadora de música afrocaribeña y autora de Un conguero para la historia, Las memorias de Jimmie Morales

787-424-8868

Enlace Externo: Bella Martínez Escritora, Investigadora de música afrocaribeña

Sigue Leyendo: Mike Arroyo el guitarrista Utilizando el Jazz para alabar a Dios

Publicado en: Febrero, Norte America

Homenaje a Eddie López por su trayectoria

26 enero, 2023 by Karina Garcia

Cómo fueron sus inicios

El 10 de enero del año 2023, se ha dado a conocer la noticia del fallecimiento de Eddie López, quien ha sido uno de los más grandes pilares de la estación radial KXLU desde el año 1976 cuando empezaba su carrera como DJ. Su llegada se produce en el marco del tercer aniversario del famoso programa ‘’Alma Del Barrio’’, siendo una pieza fundamental en el enorme éxito que el show tuvo durante varias décadas y logrando que siga siendo parte de la programación de la ya mencionada emisora.

Host of the radio show ''Alma Del Barrio'' Eddie López
Host of the radio show »Alma Del Barrio» Eddie López

Un poco de su vida

Eddie López era originario de Los Ángeles y pasó una buena parte de su niñez en el estudio de fotografía de su padre, cosa que pudo haber sido una de sus grandes inspiraciones para dedicar su vida a las artes en su adultez. Luego de haberse graduado del Cathedra High School, fue admitido en la Universidad Pepperdine, pero se decidió luego por la Universidad Loyola Marymount, de donde finalmente se graduó en el año 1978.

Aunque gran parte de su carrera profesional fue ejercida en KVEA Channel 52 Telemundo, estuvo 46 años laborando en ‘’Alma Del Barrio’’ y transmitiendo la mejor música afrocubana a través de las ondas de KXLU de 2pm a 6pm. Durante todos estos años, Eddie siempre manifestó que quería que ‘’Alma Del Barrio’’ fuese tan profesional como fuera posible y animaba a todos sus colegas a ser siempre mejores cada día para dar lo mejor de ellos al público. También decía que este show no solo era un equipo de trabajo con intereses comunes, sino una familia en la que todos se apoyaban para lograr sus objetivos.

Todos los allegados que llegaron a conocerlo, dicen que era un hombre completamente dedicado a su familia que amaba profundamente a su esposa Vanessa y su hija Nina, quienes fueron siempre su mayor motivación para salir adelante día a día. Fue querido por todos sus familiares y amigos, quienes lamentan mucho tan lamentable perdida para el mundo cultural latino de Los Ángeles y de Estados Unidos en general.

Eddie López con su hija Nina
Eddie López con su hija Nina

Reacciones a su fallecimiento

En las redes sociales de ‘’Alma Del Barrio’’, se puede ver claramente el pesar del equipo por la desaparición física del conductor. En la cuenta de Facebook del show, hay varios mensajes en los que se hace referencia a todo lo que Eddie logró durante su vida profesional y todo lo que le aportó al show ‘’Alma Del Barrio’’ y a la estación radial KXLU. Los comentarios vienen acompañados de fotografías en las que se puede ver a López llevando a cabo su trabajo con el entusiasmo que lo caracterizaba en las distintas épocas en las que ejerció el oficio que tanto amaba, que era la comunicación.

Uno de los que lamentó la partida del locutor fue el expresentador del programa ADB, Alan Geik, quien fue su amigo personal desde hace décadas gracias a la afición que ambos compartían por los medios. Todo empezó cuando Eddie contrató a Alan para presentar un programa nocturno llamado ‘’Latin Dimensions’’ en una emisora que funcionaba en un pequeño salón de clases.

Geik no tenía ningún plan de convertirse en locutor en ese momento, pero López lo convenció diciéndole que podría ser una gran aventura y un aprendizaje para sí mismo. Al aceptar, nunca pensó que el espacio conducido por su persona iba a multiplicar el número de audiencia en varias ocasiones gracias a la popularidad que adquiría poco a poco. Eso sin mencionar que la emisora donde se emitía el programa se trasladó a unas mejores instalaciones y se convirtió en una potencia radial.

El conductor culminó su nota de duelo expresando que se enorgullece de haber sido tan amigo de Eddie y todo lo que lograron juntos gracias al equipo profesional que formaron durante tanto tiempo.

Eddie López en la estación de radio
Eddie López en la estación de radio

También lee: ‘’Salsa Con Sabor’’ y su aporte a la salsa

Publicado en: Febrero, Norte America

Dos programas radiales del movimiento salsero en California

26 enero, 2023 by Karina Garcia

Introducción (título 2)

Luego de todo el camino recorrido, el movimiento cultural salsero del estado de California se encuentra bien establecido, lo que incluye un buen número de medios de comunicación que se enfocan a este y otros géneros musicales latinos. En este artículo, vamos a conversar un poco de dos programas de radio muy importantes en Los ángeles, los cuales cumplen un rol muy importante en la difusión de la salsa y sus más grandes exponentes en la actualidad.

Se tratan de los shows radiales ‘’Alma Del Barrio’’ y ‘’Canto Tropical’’, cuyo trabajo ha brindado un aporte inmenso al mundo de la música y cosechado muchísima audiencia tanto en Los Ángeles como en el resto del mundo.

Cinco de seis DJs de Alma Del Barrio Steve Lopez, el fundador Enrique Kiki Soto, Gustavo Aragon, Eddie Lopez y Hector La Voz Resendez
Cinco de seis DJs de Alma Del Barrio Steve Lopez, el fundador Enrique Kiki Soto, Gustavo Aragon, Eddie Lopez y Hector La Voz Resendez

Alma Del Barrio

En el otoño de 1973, empezó a salir al aire la que se convertiría en uno de los shows radiales latinos más importantes de Los Ángeles, al cual se le conoce hasta el día de hoy como ‘’Alma Del Barrio’’ y sus principales fundadores fueron Enrique Soto y Raúl Villa, quienes todavía eran unos estudiantes universitarios en aquella época. Lo que Raúl y Enrique buscaban con este programa era educar a la audiencia musicalmente hablando y lograr que los oyentes aprendan mucho más sobre sus artistas favoritos.

Una parte clave de este programa está destinada a entrevistar a los más grande exponentes del género de la salsa y algunos de estos han sido Celia Cruz, Chucho Valdés, Manny Oquendo, Tito Puente, Roberto Roena y muchos más. Gracias a estas conversaciones, los fans de estos artistas han logrado conocer más a fondo a sus artistas favoritos y sus futuros proyectos.

Desde el día de su fundación, el show ha sido transmitido a través de las ondas de KXLU, la cual es una de las estaciones radiales más grandes de Los Ángeles y ofrece todo tipo de variedad y géneros musicales en su programación.

Conductor Eddie López y el director de orquesta de música latina venezolano Rudy Regalado
Conductor Eddie López y el director de orquesta de música latina venezolano Rudy Regalado

Canto Tropical

‘’Canto Tropical’’ es un show radial creado con el firme propósito de servir de puente para unir generaciones, culturas y países que aparentan no tener nada que ver. Los principales géneros musicales en los que se basa la programación son salsa, jazz latino, merengue, ritmos afrocubanos, entre otros. La música viene de todas partes del mundo, pero la mayoría del material viene de América del Sur, América Central y el Caribe

Además de estar siempre al tanto de la música latina de moda, sus conductores Kathy Diaz y Héctor Resendez siempre se encargan de conseguir las mejores entrevistas con los más famosos artistas locales y extranjeros para que sus fanáticos puedan conocerlos más a fondo tanto personal como profesionalmente. Del mismo modo, los oyentes tienen la posibilidad de participar en concursos y sorteos para ganar entradas gratuitas a los conciertos y eventos que sean de su interés.

Uno de los requisitos que el programa debe cumplir es el de invitar seguido a artistas y cantantes locales para ayudarles a promocionar su música, nuevos álbumes y conciertos. De este modo, el público está al tanto de lo que el talento local está haciendo en la actualidad. De hecho, no son pocas las figuras que aún agradecen la exposición que les ha dado el programa, gracias a la cual han logrado la popularidad que estaban buscando.

Otro detalle que no podemos pasar por alto es que varias organizaciones sociales y comunitarias han agradecido públicamente la labor voluntaria del show y sus conductores Kathy y Héctor, quienes han llegado a escribir para importantes publicaciones como Hispanic, Bilboard Magazine CASHBOX, entre otros.

Logo de Alma Del Barrio
Logo de Alma Del Barrio

También lee: Director musical de Son Del Monte y timbalero Manuel Rivera

Publicado en: Febrero, Norte America

Casi dos años de la partida de León Gast a otro plano

26 enero, 2023 by Karina Garcia

Quién fue Laon Gast

El 8 de marzo del año 2021, recibíamos la lamentable noticia del fallecimiento de Leon Gast, quien fuese un muy notable director de cine, productor, cinematógrafo y editor estadounidense que fue el director de la película basada en la Fania All Stars, ‘’Nuestra Cosa Latina’’. El lamentable deceso se produjo cuando el director contaba con 85 años de edad y la noticia fue reportada por la amiga y colega Barbara Kopple.

En vista de los importantes aportes que el señor Cast ofreció a la música latina en vida, no queríamos desperdiciar esta oportunidad para brindar un pequeño homenaje a su obra a través de este material. A continuación, hablaremos un poco de su vida y todo lo logrado a nivel profesional y personal.

Leon Gast fue el creador de ''Nuestra Cosa Latina''
Leon Gast fue el creador de »Nuestra Cosa Latina»

Un poco de sus inicios

Leon Jacques Gast nació el 30 de marzo de 1936 en la ciudad de Nueva Jersey, estudió en el Henry Snyder High School y se graduó de la carrera de Artes Dramáticos en la Universidad de Columbia. En esa misma época de su vida, trabajó junto al escritor y locutor Lowell Thomas en la serie de televisión ‘’High Adventure’’, lo cual significó uno de sus primeros triunfos a nivel profesional, pero definitivamente no sería el único.

Otra de las razones por las que Gast empezó a ser tan conocido fue por su talento a nivel de fotografía, el cual comenzaría a ser reconocido en un buen número de famosas revistas y medios impresos como Vogue y Esquire. En ese sentido, el productor comenzó a elaborar portadas para la famosísima Fania All-Stars, actividad que lo llevó a crear ‘’Nuestra cosa latina’’. Este documental ha sido uno de los más grandes proyectos cinematográficos que el cineasta ha llevado a cabo y muchos lo consideran un aporte importantísimo a la consolidación de la salsa como el movimiento cultural en el que convertiría luego.

Mucha gente considera que Gast ha contribuido mucho al género salsero como movimiento
Mucha gente considera que Gast ha contribuido mucho al género salsero como movimiento

‘’Nuestra cosa latina’’

‘’Nuestra cosa latina’’ es una película documental que consistió en retratar cómo era la escena musical latina en la ciudad de Nueva York para la década de 1970. El material básicamente se centra en el concierto llevado a cabo por la Fania All Stars en el club nocturno Cheetah en agosto del año 1971. Para muchos, este acontecimiento fue el que marcó el nacimiento del género de la salsa como movimiento.

Dicho concierto logró congregar a dos mil personas y resultó en los álbumes ‘’Live At The Cheetah Volumen 1’’ y ‘’Live At The Cheetah Volumen 2’’, los cuales fueron muy bien recibidos por los fanáticos de aquella época. El evento fue la consagración de la Fania All Stars como una de las agrupaciones musicales más famosas de la historia en lo que a música latina se refiere.

Adicional a eso, Cast acompañó a la famosa orquesta y a muchos otros artistas de música latina a África con el fin de grabar todas y cada una de sus presentaciones durante la realización del Festival Zaire 74.

La cinta ha sido tomada como una referencia por parte de muchísimas instituciones para seguir promoviendo la salsa y la música en general desde que fue lanzada hasta el día de hoy.

Arte para la cinta ''Nuestra Cosa Latina''
Arte para la cinta »Nuestra Cosa Latina»

Otros éxitos y detalles sobre la vida de Leon Gast

Otro de los grandes éxitos de este famoso cineasta fue ‘’When We Were Kings’’, que fue una película estrenada en el año 1996 y que se centró en acontecimientos importantes para los Estados Unidos como el Waltergate, la renuncia del presidente Nixon, el activismo contra el racismo, el deporte, míticos combates de boxeo y mucho más.

Otro proyecto importante que llevó a cabo fue ‘’Manny’’, un proyecto enfocado en relatar la vida del mundialmente famoso campeón del boxeo Manny Pacquiao y sus momentos más importantes.

También lee: El salsero Ángel Rumba y lo que tiene para decir

Publicado en: Febrero, Norte America

El Multi-Percusionista Carlos Navarro y su Son Y Clave Orquesta

26 enero, 2023 by Karina Garcia

¿Quién es Carlos Navarro?

Han sido muchos las personalidades, orquestas, agrupaciones de todos los géneros que han aportado su granito de arena al movimiento cultural salsero en Estados Unidos, pero no podemos negar que el director de Orquesta Carlos Navarro y su Orquesta Son Y Clave han tenido un papel muy importante, ya que han cosechado muchos logros en la escena musical latina en el estado de California, específicamente en Los Ángeles.

Carlos Navarro era hijo del matrimonio conformado por Rafael Navarro y María De Jesús Velásquez de Navarro, siendo a su vez hermano de Alexis Enrique (el famoso cantante Cherry Navarro), Manuel, René, Leslie y otra hermana mayor. Toda la familia decide irse a vivir a Caracas, específicamente a la Parroquia El Valle, donde todos los chicos proseguirían con sus estudios.

El primero en iniciar una carrera artística a muy corta edad sería su hermano mayor Alexis, quien sería posteriormente conocido como Cherry Navarro en el ámbito artístico. Carlos seguiría sus mismos pasos y también se dedicaría a la música, pero se enfocaría en la salsa, el mambo, el merengue y el Latin jazz.

Productor, director de orquesta, percusionista y cantante Carlos Navarro
Productor, director de orquesta, percusionista y cantante Carlos Navarro

Las Versalles

Al principio de los años 80’s, específicamente para 1983, el artista participó como Co-fundador y percusionista en una de las primeras y más importantes orquestas conformadas en Los Ángeles, California, con estilos de Salsa, Guaguancó, Merengue, cha cha chá Latín Jazz.

Dicha agrupación llevó por nombre Las Versalles y tuvo la participación de gran parte de músicos radicados en la misma ciudad. A continuación, cito algunos de los principales integrantes y sus instrumentos, Güiro: Carlos Navarro y Jorge Luis Balmaseda, Vocalista, Piano, Arreglista: Fito Foster, Vocalista, Guitarra, Flauta, y Arreglos: Niño Jesús, Bass: Geraldo Zuldo y Luis López, Trompetas: Carleton Smith y Robert Hernández, Trombo: Arturo Velazco, Violín: Gene Hugo, Congas: Humberto Hernández y José “Papo” Rodríguez, Timbales: Héctor Andrade y Edwin Rolland, Backing Vocales: Fitto Foster, Niño Jesús, Bobby Rivas, Jorge Luis Balmaseda y Bass en ‘’Cama Y Mesa’’: Cuco.

Logotipo de la Orquesta Las Versalles
Logotipo de la Orquesta Las Versalles

Son Y Clave

En 1999, el también productor, percusionista y cantante ha fundado la Orquesta Son Y Clave y se ha convertido en una agrupación muy importante en la vida nocturna de Los Ángeles y sus alrededores.

Una de las cosas que más ha atraído a los espectadores de los lugares donde se presentan es la facilidad con la que bailan y ejecutan coreografías, las cuales son sumamente contagiosas, movidas y elegantes al mismo tiempo.

Esta diversidad de estilos interpretativos es una de las tantas cosas que ha llevado a esta orquesta a la cima. Del mismo modo, han logrado concretar importantes participaciones en todo tipo de festivales, congresos, conciertos y mucho más.

Todos los miembros de Son Y Clave Orchestra
Todos los miembros de Son Y Clave Orchestra

God & Salsa y más

También han estado involucrados en proyectos cinematográficos de gran envergadura como ‘’Almost A Woman’’, pero la cinta por la cual se han dado a conocer en los últimos años ha sido ‘’God & Salsa’’.

El mismo Carlos Navarro ha sido el principal responsable de componer gran parte de la música original que formó parte del soundtrack del filme. Además, también estuvieron presentes en el rodaje haciendo gala de su gran talento y entrega al público.

En la actualidad, Navarro tiene múltiples contactos, amistad y trato con otras figuras y productores de la talla del guitarrista clásico Yalil Guerra, con quienes ha participado en múltiples proyectos musicales tanto con su orquesta como a nivel de producción.

También ha compartido tarima con importantes talentos en Los Ángeles como Luis Barbarán, Guillermo Canales, Ernie Valenzuela, Melissa Campos, Roosevelt Córdova, entre muchos otros.

Carlos Navarro presentándose en tarima
Carlos Navarro presentándose en tarima

Publicado en: Febrero, Norte America

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International Salsa Magazine (ISM) es una publicación mensual sobre las actividades de Salsa alrededor del mundo, que se publica desde 2007. Es una red mundial de voluntarios coordinada por ISM Magazine. Estamos trabajando para fortalecer todos los eventos trabajando juntos.