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Augusto Felibertt

Takashi Nakazato

2 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Asia / Tokio / Japón

Takashi Nakazato, Multipercusionista especializado en varios géneros musicales.

Takashi Nakazato Olympus Digital Camera
Takashi Nakazato Olympus Digital Camera

Nacido en Asakusa, Tokio es un multipercusionista especializado en varios géneros musicales.

Ha actuado con numerosos artistas de renombre a lo largo de su carrera, además de actuar con “El Rey León, El Musical” durante cinco años.

Nakazato ha realizado giras por la mayor parte de Europa y Asia con Jaribu Afrobeat Orchestra, Jazztronik, Fried Pride (Tokyo Jazz Festival, etc.) Kyoto Jazz Massive (North Sea Jazz Festival, Tokyo Crossover Jazz Festival, etc.) y realizó una gira por China con Online Game Orchestra (Ro Legend 2016)

Takashi también realizó una gira por Japón con el famoso pianista Yukie Nishimura y realizó una gira por Mala en Cuba.

Fue el único percusionista japonés contratado para el concierto. Takashi estudió durante mucho tiempo en Cuba, aprendiendo el folklore cubano y Bata bajo el ala de grandes como Adonis Panter Calderon, Barbaro Yordany Crespo Richard (Osain Del Monte) y Angel Boraño.

Estudió conga con Tomás “El Panga” Ramos, Edger Martínez y Joaquín Pozo.

Su mentor de timbal fue Juan Carlos Rojas. Hizo Santo, Obatalá, mientras estaba en Cuba.

Takashi Nakazato
Takashi Nakazato

Nakazato tiene su propia banda de fusión, Piecework, y también es miembro del grupo de percusión de 10 piezas, Orquesta Nadge. ¡Nada! Y Ayumigos (miembros japoneses y cubanos de Latin Jazz).

Takashi Nakazato con la orquesta
Takashi Nakazato con la orquesta

Nakazato lanzó su primer disco “Clandestina”, que contó con los invitados Luisito Quintero, Robert Quintero, Calixto Oviedo, Karl Vanden Bossche y Olí Savill. Su libro de instrucciones de percusión y DVD se publicó en 2014.

Actualmente es integrante de la orquesta del maestro Jimmy Bosch ¨El Trombon Criollo de La Salsa¨ y a la vez es artista exclusivo de la marca de instrumentos de percusión Gon Bops en Los Ángeles California.

https://www.facebook.com/takashi.nakazato.75

Publicado en: 2020, Artistas, Asia, Febrero

La Maxima 79 Salsa Orquestra

2 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Europa - Milano - Italia

La Maxima 79 nace en Milano – Italia en el año 2010 de la idea del DJ y Productor Musical Fabrizio Zoro.

La Maxima 79 Salsa Orquestra
La Maxima 79 Salsa Orquestra

Fabrizio Zoro tuvo la magnífica idea de hacer música, volviendo al sonido de los años 70 para bailarines con un sonido moderno y, al mismo tiempo, de la época dorada de la salsa en Nueva York.

Con dos producciones realizadas con alta calidad y un sonido original y rico en ritmos afrocaribeños.

Los dos discos titulados, Regresando al Guaguancó en 2013 y Joseito en 2016, le han dado un asiento en las mejores salas de baile de todo el continente europeo y gracias a todos sus éxitos, la orquesta es reconocida a nivel mundial como una de las mejores agrupaciones de Salsa para el bailarín.

Las composiciones originales de la mano de Fabrizio Zoro fundador, director e intérprete del bongó, campana y güiro, llevando en el alma Ritmos Afrocaribeños, al mismo tiempo, Fabrizio nos dice que Cuba es la novedad musical más importante del conjunto. cuenca del Caribe y del mundo y por ello volvieron a los orígenes de la Salsa Tradicional con una obra musical titulada “Sesión Cubana” dedicada a ritmos típicos de la Isla Grande como la Timba, el Son Cubano y el Tradicional Changüí.

Los arreglos musicales de las producciones estuvieron a cargo de Fabrizio y Marco Puma, el pianista oficial de la orquesta y, además, conocido como el bachatero italiano más conocido en el mundo, pero con este disco ha demostrado que su primera pasión se mantiene dentro de la música. clave que late en su inmensa alma salsera.

En sus diez años de experiencia, han sido galardonados con los premios Honorable Mention USA y Songwriting Competition en 2014.

Músicos

Fabrizio Zoro: director, fundador, director e intérprete de bongo, campana y güiro

Marco Puma: Piano, Arreglos, Coro

Jose Luis “Lalo” Brea: Mezcla, Ingeniero de Sonido, Guitarra en “Seventy-Nine Boogaloo”

Thorben Schütt: Trombón

Samuele David: Trompeta

Efrén Iriarte: Timbales y Baterías

Umberto Nocita: Congas

Juan Carlos Ávila: Bajo

El Guille: Cantante, Voz Principal, Coro

Yoris El Trinitario: Cantante, Voz Principal; Coro

Dairo Todd Andino: Coro General, Trombon

Ernesto “El Puro” Pérez: Tres

Mauro Brunini: Trompeta en “Iglesia Rumbera”

Huésped

Angel Luis Justiniano: Voz principal en “Seventy Nine Boogaloo”

Isaia Leoni Dj El Profeta: Productor en “El Propeta Del Guaguanco”

Jeremy Suarez “J-Style”: Coro en “One More Day”

Daniele Roveda: Vibras en “El Pasillito”

Inwoo Choi, Ilario Cali, ‘Sara Spazzini, Francesca» Alysea «Carbone: Coro en» Seventy Nine Boogaloo »

Samoel Scotton: Congas en “Iglesia Rumbera”

Yannior Farre : Piano En “El Bele Bele”

Actualmente pertenecen al Sello discográfico:

Smayra Publishing – www.smayrapublishing.com

RESILIENCIA

La resiliencia es la capacidad que tiene un individuo para enfrentar un evento negativo transformando y reorganizando su vida de manera positiva, incluso mejorando la situación anterior.

El título se deja deliberadamente en italiano para indicar el país de origen de La Maxima 79 y para indicar que la salsa hoy se ha convertido en algo global con orquestas y bailarines de todo el mundo bajo una sola familia.

Un agradecimiento especial a todos los DJs y bailarines del Mundo que ayudan desde un principio a La Máxima 79 a crecer y difundir su música y seguir haciéndolo.

Gracias a toda la familia iLatin Music Ilario Cali’ Seal, Sara Spazzini, Laura Fossati, Dj Alexio Grossi y Massimiliano Pioli por apoyar siempre la producción.

Gracias de corazón.

Milán, Italia

lamaxima79.com

+393398158230 (WhatsApp)

https://www.facebook.com/lamaxima79/

 

Publicado en: 2020, Europa, Febrero, Noticias, Orquesta

Ami Molinelli

1 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Norte America / San Francisco / Estados Unidos

Ami Molinelli codirige el Grupo Falso Baiano de música brasileña y jazz

Artista exclusivo de percusión latina (LP) y Rhythm Tech

Ami Molinelli
Ami Molinelli

Ami Molinelli es una percusionista profesional y educador especializado en percusión brasileña y latina.

Ami Molinelli
Ami Molinelli

Codirige el conjunto brasileño y de jazz, Grupo Falso Baiano, con tres álbumes en su haber: «Depois» lanzado en 2017, «Simplicidade – Live at Yoshi’s» y «Viajando em Choro e Jazz«.

Grupo Falso Baiano

Ha aparecido en NPR’s California Report, Radio Latina y Pandora LIVE!.

Ami recibió su Maestría en Bellas Artes del Instituto de las Artes de California. Sus créditos de actuación y grabación incluyen teatro, televisión (NBC). Ella también es una artista independiente.

Está respaldada por Latin Percussion (LP) y Rhythm Tech.

Su plan de estudios de percusión se ha utilizado y publicado en clínicas y talleres educativos, incluidos la Filarmónica de Los Ángeles, el Centro de Jazz de San Francisco, el Centro de Música de Los Ángeles, Music in Schools Today, Young Audiences of Northern California, UFBA Ouro Preto, Brasil, HeadStart (San Condado de Mateo), Academia de Música de Los Ángeles, California Brazil Camp, Jazz Camp West, etc.

Su plan de estudios, «Ritmo reciclado» fue creado para su residencia artística de 7 años en el Centro de Música de Los Ángeles.

Actualmente, Ami es especialista en integración musical y currículo en organizaciones como The San Francisco Jazz Center, Living Jazz y el Distrito Escolar Unificado de San Francisco.

Publicado en: 2020, Artistas, Eventos, Febrero, Norte America

Día Nacional de la Zalsa 2020

1 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Norte America / Puerto Rico

En Abril de 2000 se instituye el tercer domingo de marzo como el Día Nacional de la Zalsa bajo la Ley #100 del Senado de Puerto Rico

Historia

El Día Nacional De La Zalsa fue creado en 1984 por Pedro Arroyo, director de Programación de Z-93, quien siempre tuvo la inquietud de celebrar un evento donde se reconociera el talento de la música popular salsera, sus compositores e intérpretes, para presentarlo al gran público amante de este género tropical.

Desde su primer año, el magno evento se apoderó de un público deseoso de disfrutar de esta música en vivo.

El respaldo fue total e inmediatamente se posicionó como el concierto anual del pueblo de Puerto Rico y visitantes de otros países.

Desde sus comienzos el Día Nacional de la Zalsa fue dedicado a alguna gura de este género, como un reconocimiento a su talento y al arraigo en el público.

  • 1984 – Dedicado en vida al Sonero Mayor, Ismael Rivera
  • 1985 – Rafael Ithier del Gran Combo de Puerto Rico
  • 1986 – Tito Puente y Santitos Colón
  • 1987 – Héctor Lavoe
  • 1988 – Andy Montañez y Gilberto Santa Rosa
  • 1989 – Celia Cruz y la Sonora Ponceña
  • 1990 – Willie Colón y Tite Curet Alonso
  • 1991 – Bobby Valentín, Oscar D’ León y a la compositora Gloria González.
  • 1992 – A las Mejores 5 trompetas de Puerto Rico: Elías Lopés, Charlie Sepúlveda, Juancito Torres, Mario Ortiz y Luis “Perico” Ortiz
  • 1993 – Celebración del Décimo Aniversario del Día Nacional de la Zalsa, dedicado al Pueblo Salsero 1994 – Ray Barreto y Adalberto Santiago
  • 1995 – “Duelos al atardecer”
  • 1996 – Dedicado a los reencuentros: Conjunto Clásico, Tito Nieves, Luis “Perico” Ortiz y Rafael De Jesús, El Gran Combo; Andy Montañez y Roberto Rohena; Sonora Ponceña con Luigi Texidor y Yolanda Rivera.
  • 1997 – Al pueblo salsero
  • 1998 – Jerry Masucci
  • 1999 – Cheo Feliciano
  • 2000 – Richie Ray y Bobby Cruz
  • 2001 – Eddie Palmieri
  • 2002 – Rubén Blades
  • 2003 – Johnny Pacheco y Roberto Rohena
  • 2004 – Quique Lucca, Papo Lucca y Willie Rosario
  • 2005 – Tommy Olivencia y Roberto Angleró
  • 2006 – Los Hermanos Lebrón y homenaje póstumo a Charlie Palmieri, Tito Rodríguez y Ray Barretto
  • 2007 – Ismael Miranda, Ramón Rodríguez, Raphy Leavitt y Sammy Marrero
  • 2008 – Larry Harlow y Manny Oquendo
  • 2009 – Celebración a la liberación de la obra de Tite Curet Alonso en la radio puertorriqueña. Dedicado a Louis García.
  • 2010 – Johnny Ortiz. Reconocimiento especial a Héctor Maisonave y Ángel Luis Córdova García “Paleco”.
  • 2011 – Elvin Torres de Costa Brava, Luisito Ayala de Puerto Rican Power, Paquito Guzmán, Tito Allen y Luigi Texidor
  • 2012 – Homenaje póstumo a Frankie Ruiz. Dedicado a la Orquesta Zodiac y La Corporación Latina.
  • 2013 – Homenaje póstumo a Pedro Arroyo, exdirector de Z-93. Reconocimiento especial a Edwin Morales de La Mulenze, Pedro Brul, Pedro Conga de Orquesta Internacional y Cano Estremera.
  • 2014 – El Gran Combo, Joe Rodríguez de La Terríca, Justo Betancourt y Meñique
  • 2015 – Gilberto Santa Rosa recibe el primer Premio Estrella del Día Nacional de la Zalsa. Dedicado a Sammy “Rolo” González, Mickey Cora, Nacho Sanabria.
  • 2016 – Eddie Palmieri recibe el segundo Premio Estrella del Día Nacional de la Zalsa. Dedicado a Lalo Rodríguez y Tito Rojas.

Día Nacional de la Zalsa 2020

El próximo 8 de marzo se realizará la edición 37 del Día Nacional de la Salsa en el estadio Hiram Bithorn, en San Juan Puerto Rico.

Los boletos se pueden adquirir a través de Ticket Center.

Con frecuencia, escuchamos que la salsa en Puerto Rico no pasa por un buen momento o que el ambiente ya no es el de antes. Sin embargo, cada vez que se antes. Sin embargo, cada vez que se anuncia el Día Nacional de la Salsa, todo cambia.

Quienes viven en la isla se frotan las manos para esperar el gran momento y quienes llegan desde el exterior empiezan a revisar los boletos de avión y programar unas pequeñas vacaciones.

En el 2020 no será la excepción. La emisora Z93 anunció una tremenda cartelera salsera con, Eddie Palmieri, la Sonora Ponceña, Oscar D’ León, Ismael Miranda, Lalo Rodríguez e India.

Además, han sido confirmados, Tony Vega, Ray de la Paz, Tito Rojas y NG2, como parte de la gran esta salsera. Esto ha provocado que los fanáticos en las redes sociales empiecen a manifestarse con diversas opiniones acerca de los artistas elegidos.

Quizás la balanza se inclina favorablemente a la salsa más clásica y no tanto a las propuestas de los más jóvenes (salvo NG2), pero veamos cómo le funciona esta fórmula a la Zeta.

El Día Nacional De La Zalsa
El Día Nacional De La Zalsa – Edicion Platino

El Búho Loco, popular locutor de la radio boricua, anunció que los boletos se podrán adquirir en la web de Ticket Center (tcpr.com/). Así que ya están avisados.

Si te quieres dar el gusto de disfrutar de la salsa en la misma Isla del Encanto, esta puede ser tu oportunidad.

Flyer del Día Nacional De La Zalsa 2020
  • V.I.P platino $225.00
  • Área / V.I.P
  • Barra abierta / open bar
  • Acceso rápido / Fast Pass
  • Baños privados / private bathrooms
  • Camiseta oficial / official t-shirt
  • V.I.P arena $75.00
  • Asiento numerado / reserved seating
  • Acceso rápido / fast pass
  • Baños privados / private bathrooms
  • Entrada general $15.00
  • Oferta navideña solo 1000 boletos

Para mayor informacion:

  • https://zeta93.lamusica.com/
  • https://www.facebook.com/zeta93fm/?ref=page_internal

Publicado en: 2020, Eventos, Marzo, Norte America

Omar Lugo

1 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Norte America / Puerto Rico / San Juan

Omar Lugo “Joven Promesa de la Salsa Juvenil y Romántica de Puerto Rico”

Con un estilo moderno, reconstituyente y muy representativo, llegó para reforzar la música latina, ofreciendo una tendencia con un toque juvenil y urbano, el talentoso boricua Omar Lugo; quien además de ser cantante y ejecutante de varios instrumentos musicales, es compositor.

Lugo, es oriundo del hermoso municipio caribeño de Arroyo, perteneciente al estado libre de la isla del Encanto, Puerto Rico. Esta promesa de la salsa, nació en 23 de noviembre de 1993 y nos comenta que, desde muy pequeño, demostró interés y habilidad para vocalizar desde los 15 años de edad, cuando comenzó a educarse y formarse musicalmente en la banda de su querido pueblo de Arroyo y posteriormente en la adolescencia, acompañó a artistas de varios géneros musicales en Borinquen.

Omar Lugo
Omar Lugo

¿A ver Omar, desde cuándo te inicias en la composición?

“Amigo, eso fue producto de recopilar varias experiencias que tuve en el amor y casualmente me dio pie para componer mi primer tema “Si supieras”, el cual lo grabé a los 15 años de edad, bajo el arreglo y producción de mi hermano mayor Jayson Lugo; sirviendo toda esta experiencia para iniciar luego mi carrera artística a los 17 años. Esa canción, es una declaración de amor, y muchos se identifican con ella al poder reunir los sentimientos que inspira una persona en ti, Si supieras, tuvo, por cierto, mucho éxito radial, es una letra que escribí de corazón”-. Así nos lo relató para International Salsa Magazine.

El joven Boricua, Omar, se caracteriza por fusionar sonidos urbanos y electrónicos que identifican su estilo para “la salsa”.

Además, ha compartido escenarios con artistas de su país como corista principal y músico, tales como: Fabián, Juan Vélez, Three Son Salsa, Kimary Carrero, Ricky Luis, Barreto y su Plena, Víctor Manuelle, N’Klabe, Tito Nieves, NG2, Charlie Cruz, Ken-Y, Keykon, Pirulo, Frankie Negrón, Boni & Kelly, Planéalo, Oscarito, Aníbal de Gracia y muchos más.

Es de resaltar que Omar cuenta con un número 1 en los Charts de Billboard (Tropical Charts), con el sencillo “Amor de verdad” de Charlie Cruz, siendo Omar Lugo, uno de los más jóvenes salseros en la historia en llegar a esa posición en el género musical “salsa”.

Nos agrega que, en el 2017, se presentó en el evento “El Aniversario de la Salsa”, en el estadio Paquito Montaner, en Ponce, ante más de 15.000 espectadores, llevándose una ovación por su performance. Para finalizar, nos dijo que actualmente se encuentra grabando su primera producción discográfica bajo la dirección de su hermano Jay, pieza fundamental y clave en su crecimiento musical, por cierto, ganador del Latin Grammy 2018.

Fue un honor tener en International Salsa Magazine, como invitado especial a este talentoso puertorriqueño Omar Lugo, quien viene demostrando con su música, el interés de atraer a los jóvenes a la salsa con toques modernos en sus canciones.

Publicado en: 2020, Artistas, Latino America, Marzo

Takafumi Nikaido

1 mayo, 2023 by Augusto Felibertt

Asia / Sapporo / Japón

Takafumi Nikaido, en su paso por Cuba estudió con destacados percusionistas José Luis Quintana “Changuito”

Takafumi Nikaido
Takafumi Nikaido en concierto

Takafumi Nikaido, nacido en Sapporo Japón en el año 1993 comenzó a tocar el saxofón a la edad de 6 años y a la edad de 7 años, después de ver una presentación en vivo de Earth Wind & Fire, se inspiró para tomar la percusión y estudió con Fujio Saito.

A los 12 años viajó a Cuba para tomar clases de baile y percusión donde colaboró ​​con Los Muñequitos de Matanzas.

Al graduarse de la escuela secundaria, asistió a la universidad de música de Berklee como estudiante becado.

Takafumi Nikaido
Takafumi Nikaido

Estudió teoría y actuación con gente como Eguie Castrillo, Tiger Okoshi, Mark Walker, Oscar Stagnaro y Jim Odgren.

En 2014 viajó nuevamente a Cuba para asistir al Concurso de Percusión Fiesta del Tambor donde recibió el “Premio al Mejor Participante Extranjero”.

Takafumi Nikaido
Takafumi Nikaido y sus tambores

En su paso por Cuba estudió con destacados percusionistas José Luis Quintana “Changuito”, Adel González, Adonis Panter Calderón, Osain Del Monte.

Durante su paso por Berklee actuó con artistas como Oscar Feldman, Terence Blanchard, Jon Secada, FANTINE, Sivamani, Ruben Rada, Totó la Momposina y Mane De La Parra.

Takafumi Nikaido Foto
Takafumi Nikaido practicando con su instrumento musical

En el verano del mismo año, se involucró con «The Untied East Jazz Quintet» y tocó en 9 lugares en todo Japón y Corea del Sur.

Junto a los músicos Zahili Gonzalez Zamora y Gerson Lazo, forman el grupo musical “MIXCLA” y actúan regularmente principalmente en Boston.

En 2015, actuó en el Festival Internacional de Jazz de Montreal como miembro del Proyecto Zahili González Zamora.

Takafumi Nikaido
Takafumi Nikaido en el escenario

Actualmente estudia en Berklee College of Music y ha estado participando en proyectos musicales distintos a la música latina como pop, jazz.

  • Facebook: https://www.facebook.com/takafumi.nikaido
  • Website: http://www.takafuminikaido.com/

Publicado en: 2020, Artistas, Europa, Marzo

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International Salsa Magazine (ISM) es una publicación mensual sobre las actividades de Salsa alrededor del mundo, que se publica desde 2007. Es una red mundial de voluntarios coordinada por ISM Magazine. Estamos trabajando para fortalecer todos los eventos trabajando juntos.