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Abril

Salsa Latin Bar Londres

11 noviembre, 2025 by Karina Bernales

Europa / Inglaterra / Londres

¡Todo el sonido y los sabores (no solo la comida) en un lugar increíble! Salsa es un bar/restaurante/club nocturno sudamericano. El menú de comida es una deliciosa selección de platillos con toques latinos, con algo para todos los gustos, y nuestro menú de cocteles tiene una fantástica selección de cocteles clásicos y especiales. Está disponible para alquiler privado todos los días de la semana y podemos organizar paquetes de comida, bebida y entretenimiento específicos para las necesidades de tu fiesta, ¡incluyendo DJs, la mejor música de salsa, bailarines y más!

Salsa Latin Bar Londres - Foto 1
Salsa Latin Bar Londres – Foto 1

Salsa Latin Bar Londres Dirección:

Salsa!, 96 Charing Cross Road, Londres, Londres, WC2H 0JG.

Horario de apertura Salsa Cafe: Lunes-Sábado 10:00-17:00.

Restaurante, Bar y Club:  Lunes-Jueves 17:00-02:00. Viernes-Sábado 17:00-03:00. Domingo 17:00-02:00.

Salsa Latin Bar Londres - Foto 2
Salsa Latin Bar Londres – Foto 2

Publicado en: 2017, Abril, Clubes, Europa, Musica Latina

París celebrará con «Le Salsa Club Party» – 18 de septiembre

11 noviembre, 2025 by Karina Bernales

Europe / France / Paris

París, la ciudad de las luces, es conocida por ser una ciudad cosmopolita. Cada mes hay una noche especial donde los amantes y músicos de la música latina tienen la oportunidad de disfrutar de una nueva experiencia llena de buena música y clases de baile. «LeSalsaClub’Party» es el evento exclusivo donde increíbles DJs y artistas de Francia ofrecen un show asombroso de música latina.

Este evento es una de las fiestas de salsa más grandes de París. Ahora se lleva a cabo en el distrito 13. Esta velada está dedicada a los bailarines de salsa. Conocerás a maestros, artistas internacionales y especialmente a bailarines sociales de salsa On1/On2. El ambiente no es elitista y está abierto a todos.

París celebrará con "Le Salsa Club Party"
París celebrará con «Le Salsa Club Party»

La fiesta es el 18 de septiembre, y te prometemos que la pasarás genial gracias a la actuación del increíble DJ SER-J, el embajador de la salsa en París. Su pasión por la música siempre ha sido algo natural, pero con la salsa se volvió omnipresente. Su colección creció rápidamente de CDs a vinilos. «Una nueva forma de escuchar, mayor riqueza armónica, pero sobre todo la oportunidad de conseguir álbumes nunca digitalizados y, por lo tanto, muy poco conocidos.»

La fiesta será en 10-18 Rue Des Terres Au Curé 75013 París.

Para más información y precios, consulta el sitio web: http://www.djser-j.com/

¡No te puedes perder la noche de tu vida! Soundcloud DJ Ser-J: https://soundcloud.com/djser-j

 

Publicado en: 2017, Abril, Europa, Eventos

Festival de Yerba Buena Gardens 2017 en San Francisco

30 octubre, 2025 by Karina Bernales

Norte America / USA / San Francisco

El Festival de Yerba Buena Gardens (Festival YBG) 2017 anuncia con orgullo la programación para su:

Festival de Yerba Buena Gardens - Free out doors fresh
Festival de Yerba Buena Gardens – Free out doors fresh

17.ª temporada, que continúa su tradición de llevar entretenimiento al centro de San Francisco.  7 de mayo – 29 de octubre de 2017 760 Howard St. San Francisco, CA 94103

Para dar inicio a la nueva temporada, Arturo O’Farrill y la Afro Latin Jazz Orchestra, ganadores del Grammy, junto con VNote Ensemble, inaugurarán el Festival el domingo 7 de mayo, el primero de los 100 eventos gratuitos de este año. La muy popular serie «Let’s Go Salsa@Jessie» también estará presente con los mejores artistas. El Festival YBG te ofrece música, teatro, circo, danza, poesía y programas infantiles gratuitos con artistas del Área de la Bahía y de todo el mundo.

Nombrado uno de los Mejores Espacios Verdes Urbanos de Norteamérica por USA Today, Yerba Buena Gardens es un destino cultural de renombre mundial para los residentes del Área de la Bahía, familias, trabajadores y turistas por igual. Yerba Buena Gardens está ubicado entre Mission Street y Howard Street, y las calles 3.ª y 4.ª en el centro de San Francisco. Visita www.ybgfestival.org o llama al (415) 543-1718 para más información y el programa completo de la 17.ª temporada.

La emocionante 17.ª temporada del Festival de Yerba Buena promete una excepcional variedad de talentos para complacer a todas las audiencias.

Linda Lucero, Directora Ejecutiva/Artística del Festival YBG, dice: «Todos necesitamos el sustento espiritual, la inspiración y la experiencia comunitaria que solo las presentaciones en vivo ofrecen. ¡Este verano, encontrarás tu alegría en el Festival de Yerba Buena Gardens!»

Festival de Yerba Buena Gardens 2017
Festival de Yerba Buena Gardens 2017

La Afro Latin Jazz Orchestra (ALJO), ganadora del premio Grammy, dirigida por el pianista, compositor y director Arturo O’Farrill, da inicio al Festival el domingo 7 de mayo a la 1:00 p.m. La ALJO reúne el drama del big band jazz, la cultura de la música latina y el virtuosismo de dieciocho de los músicos solistas más talentosos del mundo.

Doce años de presentaciones aclamadas por la crítica a nivel internacional han establecido firmemente a la ALJO como el estandarte de la interpretación creativa de grandes del latin jazz como Tito Puente, Frank «Machito» Grillo y Chico O’Farrill, así como la fuerza impulsora detrás de nuevas comisiones de los compositores y arreglistas más talentosos de la música latina.

Arturo O’Farrill y la Afro Latin Jazz Orchestra + VNote Ensemble

El Festival de Yerba Buena Gardens incluye la muy popular serie de baile «Let’s Go Salsa@Jessie», la serie familiar para niños, «Poetic Tuesdays» con Litquake y «Thursday Lunchtime Concerts». Todas y cada una de las semanas y fines de semana, el Festival ha curado una programación de músicos, bailarines, poetas y actores de todo el mundo, incluyendo al Kitka Women’s Vocal Ensemble del Área de la Bahía el 13 de mayo, Brass Convergence II:

Protest Brass el 20 de mayo, Richard Howell & Sudden Changes el 27 de mayo, los NEA Heritage Fellows Michael Doucet y Tom Rigney con Flambeau el 3 de junio, el YBG ChoreoFest encargado por el Festival, un festival de danza específico para el sitio de tres días que presenta 9 compañías de danza contemporánea del 9 al 11 de junio, M.A.K.U. Soundsystem de NYC el 17 de junio.

Circus Bella el 23 y 24 de junio, The Garden Project de AXIS Dance Company el 1 y 2 de julio, Lear! de Theatre Rhinoceros, encargado por el Festival:

Un musical satírico específico para el sitio basado en el Rey Lear de Shakespeare del 7 al 9 de julio, el estreno de Death Become Love de Ensemble Mik Nawooj el 15 de julio, San Francisco Mime Troupe el 23 de julio, SF Uke Jam Summer Uke-splosion! con Ukulenny y Cynthia Lin el 29 de julio, Daymé Arocena + Latin Jazz Youth Ensemble el 19 de agosto, Paula West el 26 de agosto, Kugelplex con la invitada especial Linda Tillery el 2 de septiembre, Alsarah & the Nubatones el 9 de septiembre, y Brooklyn Raga Massive con Classical Revolution interpretando In C de Terry Riley el 16 de septiembre.

Festival de Yerba Buena Gardens - Concierto
Festival de Yerba Buena Gardens – Concierto

El Festival cierra con el 17.º «Halloween Hoopla» anual el domingo 29 de octubre.

La popular serie «Let’s Go Salsa@Jessie», la fiesta de baile de salsa al aire libre en Jessie Square (cerca del Contemporary Jewish Museum), se lleva a cabo el tercer jueves de cada mes de mayo a septiembre de 6:00 p.m. a 7:30 p.m. Los artistas son Changuí Majadero el 18 de mayo, La Mixta Criolla el 15 de junio, Somos el Son el 20 de julio, Bobi Céspedes el 17 de agosto y el regreso al Festival de Ricardo Lemvo & Makina Loca el 21 de septiembre.

El Festival ofrece la encantadora Serie Infantil, presentaciones interactivas especialmente diseñadas para niños y familias todos los viernes de junio a agosto en Yerba Buena Gardens. La serie presenta actuaciones de los favoritos de los niños: Caterpillar Puppets, Ka-Hon, Red Panda Acrobats, Pi Clowns, Venezuelan Music Project, Crosspulse, Unique Derique y Non Stop Bhangra. La serie termina con el enormemente popular 17.º «Halloween Hoopla» anual el domingo 29 de octubre.

Las Comisiones y Proyectos Especiales del Festival de Yerba Buena Gardens han encargado los siguientes proyectos para celebrar en junio: Yerba Buena Gardens ChoreoFest, un nuevo festival de danza de 3 días, del 9 al 11 de junio.

El dramaturgo/director/actor John Fisher escribe y dirige Lear!, un musical satírico específico para el sitio basado en el Rey Lear de Shakespeare para Theatre Rhinoceros, el primer teatro queer de la nación, y probablemente del mundo, del 7 al 9 de julio y Circus Bella el 23 y 24 de junio. Concebido y dirigido por Abigail Munn y Joel Baker para Circus Bella, el espectáculo contará con artistas de circo locales e invitados de alto nivel e incluirá trapecio estático, cuerda floja, malabares, contorsión, monociclo, payasadas originales, acrobacias y mucho más.

Festival de Yerba Buena Gardens - Foto
Festival de Yerba Buena Gardens – Foto

El Festival de Yerba Buena Gardens también copresenta una serie de programas al aire libre de entrada gratuita con Union Square Live que se anunciarán en abril.

 

 

Publicado en: 2017, Abril, Eventos, Norte America

Academia Alma Cubana Dance

30 octubre, 2025 by Karina Bernales

Norte America / USA / Portland

Academia Alma Cubana Dance

Academia Alma Cubana Dance
Academia Alma Cubana Dance

«Son un pequeño grupo de baile en Portland, ME, que ofrece clases de Salsa y Bachata y tienen equipos de nivel estudiantil para ambos estilos, así como de ladies styling (estilo femenino). Actualmente las clases son los domingos, puedes encontrar toda la información actualizada en su sitio web www.almacubanadance.com

Alma Cubana Dance fue fundada en la primavera de 2015 por Vanessa Webber (Gutiérrez). Alma Cubana significa «Alma Cubana», y siendo mitad cubana, ella quería que su grupo reflejara esa herencia. Ha sido un sueño de mucho tiempo ofrecer clases, construir un grupo de presentación y ayudar a crecer la comunidad de Salsa y baile latino en el sur/costa media de Maine. Su enfoque es brindar instrucción de calidad mientras se mantiene la atmósfera social del baile de Salsa.

‘Crecí bailando Ballet y Moderno y ayudé a desarrollar una compañía de salsa en Boston mientras estaba en la universidad, la cual creo que este año celebra 10 años o más, aunque ya no estoy con ellos. Llevé a 8 bailarines a Miami el año pasado y compitieron en el primer Campeonato de Baile Latino de Miami, donde todos ellos se clasificaron en al menos una categoría.’

«Son un pequeño grupo de baile en Portland, ME, que ofrece clases de Salsa y Bachata y tienen equipos de nivel estudiantil para ambos estilos, así como de ladies styling. Actualmente, mi compañía es muy joven, solo tiene 2 años, y a ella asisten principalmente aquellos que aman bailar, pero no es un compromiso a tiempo completo. Nos presentamos mucho localmente, e intentamos llevar a los grupos a 2-3 congresos o festivales, usualmente a una distancia que se puede ir en auto. Hemos participado en el Boston Salsa Festival dos veces, el Connecticut Salsa Fest el año pasado y Bachateando Miami el año pasado, planeamos ir a Connecticut y Boston de nuevo este año.» – Vanessa Webber (Gutiérrez), fundadora/directora de Alma Cubana Dance

Cambiarán el horario en abril para primavera y verano. El horario de primavera y verano tendrá prácticas de equipo los domingos y miércoles, clases de Salsa y Bachata antes de nuestra noche latina regular, ¡que acaba de celebrar 1 año!»

Horario de Invierno 2017 Domingos

  • 3:00–4:00 pm Bachata y Movimiento Corporal
  • 4:00–5:30 pm Bootcamp de Salsa para Principiantes
  • 4:00–5:30 pm Bootcamp de Salsa Intermedia
  • 5:30–7:00 pm Ensayo del Equipo de Salsa de Nivel Abierto*

Martes

  • 8:00–9:30 pm Ensayo del Equipo de Bachata

Horario de Primavera/Verano 2017 Domingos: Clases impartidas en Aquarius Ballroom

  • 2:00–3:30 pm Clase de Coreografía Femenina
  • 3:30–5:00 pm Equipo de Performance de Bachata*
  • 5:00–6:30 pm Equipo de Performance de Salsa*

Miércoles: Clases impartidas en Pearl Nightclub

  • 7:30–8:15 pm Salsa para Baile Social
  • 8:15–9:00 pm Bachata para Baile Social
  • 8:00–9:00 pm Clase Abierta Salsa/Bachata (Nota: Hay una posible superposición/error en el horario de miércoles cerca del final, listando 8:15-9:00 pm y 8:00-9:00 pm para diferentes clases).

Esencia Latina los Miércoles en Pearl Nightclub

Esencia Latina significa «Esencia Latina» y eso es lo que quieren que esta noche represente. Comienza la noche con clases para que muevas los pies de 8 a 9 p.m. A las 9, bajan las luces y hay una excelente mezcla de Salsa, Bachata, Merengue, Cha Cha y más para mantenerte en la pista de baile. El baile latino es un baile social, está pensado para que lo hagas con tus amigos y/o familia. ¡Relájate, mueve las caderas y festeja como latinos! Pearl Nightclub está ubicado al lado de Tap House 442 Fore St, Portland, ME.

Academia Alma Cubana Dance - Flyers
Academia Alma Cubana Dance – Flyers

 

Publicado en: 2017, Abril, Clubes, Norte America

Oscar Dudamel sigue alcanzando sueños y presenta “La Rumba Me Llama”

3 abril, 2025 by Augusto Felibertt

El legendario trombonista venezolano Oscar Dudamel expande su visión musical con un nuevo sencillo que fusiona la esencia de la salsa clásica con su inconfundible estilo, por lo que no duda en expresar “La Rumba Me Llama”.

Este tema es parte de su próximo álbum “Sueño Alcanzado”, una producción que verá la luz el 30 de mayo y que representa la culminación de años de búsqueda musical, fusionando el sonido salsero clásico con influencias de jazz y la tradición romántica de los boleros.

El legendario trombonista venezolano Oscar Dudamel
El legendario trombonista venezolano Oscar Dudamel

En “La Rumba Me Llama”, Dudamel lleva su trombón al frente de una composición vibrante que captura la esencia de la rumba como un llamado ineludible. Con una estructura musical que evoca las grandes orquestas salseras y una instrumentación impecable.

La pieza destaca por sus arreglos meticulosos, sus metales poderosos y una cadencia irresistible, fiel al espíritu con el que Dudamel ha abordado su música. El tema es una invitación a la pista de baile y un testimonio del poder rítmico que ha definido su carrera.

El álbum Sueño Alcanzado no solo toma su nombre de un concepto personal de triunfo, sino también de una de sus piezas más significativas.

La canción que da título al disco nació en un íntimo encuentro creativo en Caracas, Venezuela, junto al Maestro Alberto Crespo, el compositor Eliel Rivero y Solange Ramírez, madre de su hijo Gustavo Dudamel.

Oscar y Gustavo Dudamel
Oscar y Gustavo Dudamel

Dedicada a su hijo y con su participación especial en el violín, esta pieza encapsula el espíritu de un proyecto que trasciende lo musical para convertirse en un testimonio de vida.

Más que una producción nostálgica, “Sueño Alcanzado”, del que forma parte el tema “La Rumba Me Llama” es el reflejo de una evolución. La música que lo acompañó desde su niñez hoy toma una nueva forma bajo su dirección, en un proceso creativo que ha reunido a talentosos músicos con quienes comparte una misma visión.

Su orquesta, con base en Madrid, se ha convertido en el vehículo para seguir llevando su propuesta a escenarios internacionales, demostrando que la salsa sigue viva en cada nota y en cada golpe de tambor.

“La Rumba Me Llama” ya está disponible en todas las plataformas digitales y es solo un adelanto de “Sueño Alcanzado”, el nuevo álbum de Oscar Dudamel, consolidando su legado con autenticidad y maestría.

Oscar Dudamel Virtuoso Musico, Trombonista y Director de Orquesta.

Oscar Dudamel, trombonista venezolano, descubrió su pasión por la salsa de niño, cuando escuchó por primera vez «La Murga» de Willie Colón. Aunque su formación musical formal comenzó con el maestro Pablo Canela y continuó más tarde en El Sistema como músico clásico, esa experiencia temprana dejó una profunda huella en él, inspirando su sueño de tocar el trombón y solidificando su amor por la salsa como su pasión definitiva.

Dudamel nació el 14 de enero de 1961 en Barquisimeto, Venezuela. Creció en el seno de una familia musical en la que todas las reuniones se celebraban con música, lo que fomentó su pasión por este arte desde muy joven. Sus padres le compraron un trombón y comenzó sus estudios en la Academia de Música Yamaha.

Oscar Dudamel sigue alcanzando sueños
Oscar Dudamel sigue alcanzando sueños

A los 7 años, ingresó en una academia de música bajo la dirección del maestro Pablo Canela, compositor y figura destacada de la música de la región venezolana del Estado de Lara, donde comenzó su formación con el cuatro, el instrumento tradicional venezolano, y la guitarra, que se convirtieron en sus primeros instrumentos.

Además de su formación en el Cuatro, Dudamel comenzó a estudiar y tocar varios instrumentos de percusión, ampliando aún más su repertorio musical.

Su formación académica tuvo lugar en el Conservatorio del Estado Lara, en Barquisimeto, y en el Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, también conocido como El Sistema.

Durante su adolescencia, formó parte de la Orquesta Juvenil del Estado Lara (El Sistema Lara) y de la Banda Iragorry del Liceo Mario Briceño, donde tuvo la oportunidad de ampliar sus conocimientos musicales y explorar diversos géneros.

Dudamel entró en una nueva etapa de su vida cuando se matriculó en el Conservatorio de Música Vicente Emilio Sojo para estudiar teoría y solfeo, continuando sus estudios de trombón bajo la dirección de su maestro, Óscar Vivenes.

Con los años, se convirtió en miembro de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Lara, parte de la red nacional de orquestas El Sistema de Venezuela, participando activamente en la música clásica.

Sin embargo, su fascinación por los ritmos caribeños de la salsa nunca desapareció. Así, combinó su formación clásica con su pasión por la salsa, actuando con artistas de renombre y compartiendo escenario con leyendas del género, como Héctor Lavoe, Ismael Rivera, Ismael Miranda, Celia Cruz, Justo Betancourt, Marvin Santiago y otros grandes artistas.

En Caracas, Venezuela, fundó su propia orquesta, con la que tuvo la oportunidad de compartir escenario con notables figuras como Rubén Blades, Gilbert Santa Rosa, Luis Enrique, Guaco, Oscar D’ León, y muchos otros.

El apellido de Dudamel es sinónimo de música. Es el padre de Gustavo Dudamel, uno de los directores de música clásica más aclamados del mundo.

La conocida afición de Gustavo por la salsa proviene de su padre, quien recientemente cumplió su sueño de toda la vida de publicar un álbum en solitario titulado Sueño Alcanzado, dedicado a su hijo.

Dudamel reside actualmente en Madrid, España, donde dirige su conjunto, Oscar Dudamel y su Orquesta, interpretando salsa junto a sus amigos y colegas músicos venezolanos en el Café Berlín Madrid.

Oscar Dudamel y Dj, Augusto Felibertt
Oscar Dudamel y Dj, Augusto Felibertt

‍Fuentes de Investigación:

Contacto: Katie Baloian de Radio Notas (Compartiendo Ideas)

Alberto Crespo (Pianista y Arreglista)

Dj. Augusto Felibertt

Café Berlin en Madrid

También Lea: Mariana “La Sonera de Venezuela y para el mundo”

Publicado en: 2025, Abril, Artistas, Biografia, Clubes, Entrevistas, Europa, Eventos, Latin Jazz, Latino America, Musica Latina, Noticias, Orquesta

La multifacética Aymée Nuviola le entrega su ‘Corazón Sonero’ a Puerto Rico, en el histórico Teatro Tapia de El Viejo San Juan

3 abril, 2025 by International Salsa Magazine presenta

La orquesta de Pete Perignon dio por iniciado el concierto de Aymée Nuviola, titulado Corazón Sonero, interpretando una contundente introducción de jazz latino. Durante el primer minuto, la melodía instrumental se fue acomodando en clave de salsa, dando entrada a las voces de Lorna Marcano y de Ricely Colón, quienes coreaban: «Yo te invito a bailar y a gozar con Aymée, la sonera del mundo». La dupla de coristas compuesta por Marcano y Colón preparó el teatro para la entrada triunfal de la voz de La Sonera del Mundo.

La multifacética Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano
La multifacética Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano

Al subir el telón del histórico Teatro Alejandro Tapia y Rivera, de El Viejo San Juan, el diseño del escenario de José “Quenepo” Ramos Vega, que dejaba a la vista dos cenefas de tela transparente sostenidas en el medio por una imponente estrella blanca, llamó la atención del público. El rojo del triángulo de la bandera cubana estaba representado por el colgadizo desplegado a la izquierda de la estrella, mientras que el paño representativo de la bandera puertorriqueña se sostenía a la mano derecha de la misma estrella. La inspiración del diseño demuestra que las banderas cubana y puertorriqueña son gemelas fraternas.

La lírica inicial que resonó en el teatro, que se encontraba lleno a capacidad, con la potencia vocal de Aymée Nuviola rezaba: «Un poco de salsa buena, un poco de salsa pura, para que la gente nueva, conozca nuestra cultura». De ahí en adelante, la música obedeció el comando de Nuviola, cantando: «Deja que la clave se meta en el cuerpo, deja que la conga y el bongó te muevan el suelo». Ciertamente, tres horas más tarde seguíamos dejando que la entrega escénica del equipo musical continuara moviéndonos el suelo. Pete dirigió con maestría a: Jean Carlos Camuñas en las tumbadoras, Carlos Pagán en el bongó, campana, güiro y maracas, Miguel Camilo en el piano, Jorge Rivera en el bajo, Pedro Marcano y Víctor Ambert en las trompetas, César Ayala y Léster Pérez en los trombones y Saviel Cartagena en los saxos tenor y soprano.

A diez minutos de haber comenzado la música bajo la dirección del líder de la generación del presente, como se le conoce en suelo boricua al timbalero Pete Perignon, Aymée saludó a la concurrencia con un sentido: «¡Buenas noches, Puerto Rico!» Agradeció a los asistentes de manera cándida por acompañarla, mientras hacía chistes sobre lo pesado de su vestido al tiempo que se acomodaba el vuelo y las alas de las mangas con elegancia. Además, comentó sobre el diseño del teatro, inaugurado en 1832.

Gilberto SantaRosa y Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano
Gilberto SantaRosa y Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano

Esa primera conversación con la concurrencia le sirvió para conectar con un: «somos sobrevivientes», en clara referencia a la pandemia del COVID-19, poco antes de citar a Celia Cruz diciendo: «Como muy bien dijo Celia: “Gracias Puerto Rico, por prestarme tu bandera”.» También reconoció al actor Willy Denton, quien representó a Pedro Knight cuando Aymée personificó a Celia Cruz en la telenovela Celia y quien se encontraba entre los presentes.

Nuviola hizo alarde de haber llegado al quinto piso, mientras recontaba que ella iba a grabar su versión de ‘El ratón’ con Cheo Feliciano, cuya inesperada muerte frustró la tan esperada colaboración. Sin embargo, Aymée decidió grabarlo de todas formas, para con ello ofrecerle un homenaje al Señor Sentimiento. El repertorio de la tarde incluyó: ‘Un poco de salsa’, ‘Salsa con timba’, ‘Yo sé que es mentira’, ‘El ratón’, ‘La tierra del olvido’ y ‘La gota fría’.

Muchos recuerdan a Aymée por su personaje de Celia Cruz en una interpretación actoral que marcó “un antes y un después” en la carrera de la cantante. Así lo reconoció la también actriz, poco antes de homenajear a Celia, con sus versiones de ‘Cúcala’ y de ‘Quimbara’, además de interpretar un popurrí de algunas canciones con las que Celia se coronó como la Reina de La Salsa. El medley incluyó ‘Toro mata’ y ‘Bemba colorá’, entre otras.

El concierto incluyó una parte de bohemia durante la que Aymée se acompañó del piano clásico para compartirnos su pasión por el filin. El repertorio seleccionado fue: ‘Obsesión’, ‘Bésame mucho’, ‘Me faltabas tú’, ‘Perfidia’ y ‘Lágrimas negras’.

Antes de interpretar ‘El espacio’, de su autoría, y acompañándose de Miguel Camilo al piano, Aymée contó que el tema fue inspirado en «un esqueleto ajeno», según lo describió la también compositora. Aymée enfatizó que ‘El espacio’ no está dedicado a su esposo. Entre chistes y carcajadas, la sonera compartió con los allí presentes su historia de amor con Paulo Simeón, al tiempo que reconocía la presencia de Fabio Díaz Vilela, quien era el dueño del lugar en el que se conocieron los hoy esposos desde hace más de 14 años. Aymée le expresó su agradecimiento a Fabio, por también haber sido un gran apoyo para la carrera de la también productora, «desde el día uno».

Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano
Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano

El clímax del concierto llegó mientras la sonera despegaba ‘El cuarto de Tula’, Gilberto Santa Rosa –quien estaba entre los asistentes- subió a tarima para a dúo con Aymée, entre soneo y soneo describir el alcance del talento de la cubana que le entregó su corazón sonero a Puerto Rico. El Caballero de la Salsa pudo también pregonarle a La Sonera del Mundo la fascinación que el público puertorriqueño le tiene. Por su parte, los soneos de Aymée le expresaron a Gilberto la admiración que esta le tiene por ser «un gran maestro».

El repertorio de esta última fracción incluyó los temas ‘Fiesta’ y ‘El manisero’, que incorporó correspondencias entre la cantante y el pianista. La coda de ‘El manisero’ coincidió con el cierre del telón, al tiempo que el público pedía a gritos: «otra, otra, otra». La ñapa le correspondió a ‘Chan chan’, tema incluido en el álbum que le ganó a Nuviola un Grammy por su producción A Journey through Cuban Music. La interpretación estuvo salpicada de la fuerza que trajeron las trompetas de Pedro Marcano y de Víctor Ambert, junto a los trombones a cargo de César Javier Ayala y de Léster Pérez. ‘Chan Chan’ anunció la despedida con la que el enérgico «Dios bendiga a Puerto Rico» de parte de Aymée Nuviola resonó al bajar el telón de su primer concierto en suelo boricua, en solitario. Por mi parte, le reciproco: «Dios bendiga a Aymée Nuviola y a su equipo de trabajo (incluyendo a Paulo Simeón y a Luis Solís)».

Aquí en la Isla del Encanto quedamos complacidos sabiendo que Corazón Sonero ha consolidado a esta artista de alta gama, a quien ya la consideramos nuestra.

Bella Martinez PR

Imágenes: Conrado Pastrano

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Publicado en: 2025, Abril, Artistas, Biografia, Eventos, Latin Jazz, Latino America, Musica Latina, Norte America, Noticias, Orquesta

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