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Latino America

Dina Y Los Rumberos ponen a bailar a Portland y sus alrededores

26 febrero, 2025 by Karina Garcia

Siempre encontramos, y seguramente encontraremos, ejemplos de cubanos que han logrado salir adelante a pesar de las circunstancias tan duras que les toca vivir a muchos de ellos en su país de origen. Uno de tantos es Andy Martínez, actual director musical de la agrupación Dina Y Los Rumberos, con quien hemos tenido el honor de compartir unos minutos para saber todo lo que podamos de su orquesta y carrera actual.

Andy y Paolo
Andy Martínez en la percusión junto al timbalero venezolano Paolo

Gusto inicial de Andy por la música

Andy viene de una familia musical con la que tuvo muchísimo contacto con la música desde que era muy pequeño, empezando por su mismísimo padre, Don Raúl Matínez, quien era el antiguo director musical de Dina Y Los Rumberos y, por cuestiones de edad, no pudo seguir desempeñando el cargo. Sin embargo, sigue al frente del proyecto y siendo parte de todas las decisiones importantes al respecto. 

Por su parte, el interés personal de Andy en la música comenzó cuando apenas tenía cinco años de edad, lo que llevó a sus padres a inscribirlo en su primer conservatorio en el que el pequeño cursó el nivel elemental y el nivel medio, pero por cuestiones geográficas y de distancia, no pudo culminar la licenciatura. Debido a ello, optó por estudiar para ser maestro de música en su lugar.

Lo que más le llamaba la atención en ese entonces era la percusión,de hecho, terminó graduándose de percusionista y tocando instrumentos como el bongó, los timbales, la tumbadora y muchos más. 

Dina Y Los Rumberos

Lo primero que quiso aclarar Andy con respecto a Dina y Los Rumberos es que dicho grupo empezó como una orquesta familiar, empezando por Dina, la cantante principal, quien es la hermana mayor de Andy. Por otro lado, su padre Raúl era el director, como ya lo hemos expresado, y su tio Ernesto Martínez, el bajista.

Dina Matínez
Cantante principal de Dina Y Los Rumberos Dina Martínez

Todo comienza cuando, en el año 2001, Raúl toma la decisión de formalizar una banda en la que incluyese a los músicos de la familia, quienes ya habían estado en otros grupos y contaban con la experiencia necesaria para asumir el reto. Poco después, les salió su primera gira fuera de Cuba, más concretamente a México, donde unos 10 años aproximadamente. Ese tiempo fue más que suficiente para recorrer el país por completo y lograr establecer la banda allí, pero lamentablemente la situación de violencia que ya se vivía allí en aquel entonces los hizo mudar de nuevo.

Es así como Andy y el resto del grupo optaron por irse a Portland, Oregon, donde aún permanecen viviendo desde aquel entonces. 

Grandes desafios a su llegada a Estados Unidos

Aunque el plan no era salir de Cuba de forma indefinida, Andy también admitió que la idea de dejar la isla siempre estuvo rondando en su cabeza debido a la situación política y económica que se vive allí. El artista también destacó que en el rubro musical, la gran mayoría de los que tienen alguna oportunidad de salir no regresan jamás.

En el caso de Andy y sus compañeros, eligieron específicamente a Portland, ya que tenían muchos conocidos en el área y era un lugar muy parecido a donde vivían en Cuba con mucha naturaleza y tranquilidad.

Uno de los primeros desafíos que se encontraron en el camino fue la imposibilidad de Raúl para seguir al frente de la orquesta debido a su avanzada edad y problemas de salud, por lo que el más indicado para suplirlo fue Andy, ya que era el que más conocimientos musicales tenía y estaba más capacitado para dirigir una banda en cuanto a partituras, arreglos y ese tipo de cosas.

Andy, Dina y Raul
Andy Matínez, Dina Martínez y su padre Raul Matínez tocando la guitarra

Otra de las dificultades que tuvieron fue lo mal visto que era el cubano en ese momento, por lo que muchas puertas se les cerraban debido a todo lo que se decía de su país de origen en aquel entonces. Sin embargo, han logrado salir adelante a pensar de las adversidades y defienden la música cubana hasta lo último en cualquier escenario que se paren a tocar. 

Cómo se compone actualmente Dina Y Los Rumberos

En la actualidad, Dina Y Los Rumberos se compone de la siguiente manera: Dina Martínez en la voz, Luis Pérez también en la voz, Paolo en los timbales, Diego Cruzado en el piano, Moisés Hernández en el piano y Mario Posada en el piano, Thomas Pierce en el trombón, Olaf en el bajo y Alexis también en el bajo. 

También lee: Bailarina sueca Molly Hagman triunfó en Europa y ahora en Nueva York

Publicado en: 2025, Artistas, Entrevistas, Latino America, Marzo, Musica Latina, Norte America

Joshua Levine y su Cuarteto tienen mucha Guataca

23 febrero, 2025 by Karina Garcia

Joshua Levine, artísticamente conocido como Josh Levine, es uno de esos tantos ejemplos de estadounidenses que, sin tener ningún tipo de raíz latina, caen rendidos a los encantos de nuestra hermosa música y no dudan en hacer de ella su modo de vida. Es por ello que quisimos hablar con Josh, oriundo de la ciudad de Nueva York, para que nos hablara un poco más de su arrera y qué lo llevó a dónde está hoy en día.

Josh posando con su contrabajo
Director de orquesta y bajista Josh Levine posando con su contrabajo

Inicios de Josh en la música

El primer instrumento que llamó la atención de Josh en su niñez fue el piano, ya que su niñero era profesor de piano y le ofreció algunas clases para saciar su curiosidad. Lo interesante es que su enseñanza estaba más enfocada al oido que a la lectura de la música como tal, demostrando que hay músicos perfectamente capaces de tocar sin necesidad de una partitura.

Sin embargo, como cualquier niño, empezó a tener otros intereses como el patinaje, al cual le dedicaba gran parte de su tiempo en aquel entonces. Unos 10 u 11 años más tarde, su padre, que era un gran aficionado del jazz, solía escuchar este género en casa con muchísima frecuencia, al punto que el joven volvió a sentir ese cosquilleo por aquello que había practicado hacía tantos años y empezó a escuchar más detenidamente a los artistas de los que su progenitor escuchaba. 

Viendo este naciente gusto en su hijo por el jazz, el padre de Josh decidió llevarlo a un concierto donde se presentaban el trio de piano de Cedar Walton con Ron Carter en el bajo y Billy Higgins en la batería. Su performance le impresionó tanto que ese mismo día decidió estudiar bajo, ya que en su momento le parecía el instrumento más comprensible y fácil de aprender por sus pocas notas a la vez.

Se volvió tan bueno que hasta llegó a formar parte de la banda musical de su escuela en secundaria, grupo de la que salieron grandes artistas como Carlos Henrriquez, una gran luminaria de la música que ha trabajado con Celiz Cruz, Eddie Palmieri y Rubén Blades y es el actual bajista de la orquesta Jazz At Lincoln Center.

Interés por la música latina

Por esos mismos años, Josh aprendió también español y aclara que no tienen ningún tipo de ascendencia latina, por lo que no fue este el motivo de su interés por esta música. Sin embargo, sí se crió en un barrio en Manhattan donde vivían muchísimos latinos, especialmente caribeños provenientes de Puerto Rico, República Dominicana y Cuba.

 

A la par, también estaba estudiando biología en la universidad y un poco de jazz y música clásica. Al graduarse, por pura casualidad, conoció a un joven músico venezolano de nombre Roberto Fuentes, quien era el director de Alpargata Cantorum (grupo de comedia musical y teatro muy famoso en Venezuela en los 70s), que quería formar una banda con él y otros músicos más. Fuentes le mostró a Josh mucha música folklorica venezolana, le enseñó a tocar cuatro y le hizo escuchar varios de temas propios de música venezolana como ‘‘Barlovento’’, ‘‘El Alma Llanera’’, ‘‘La Vaca Mariposa’’, ‘‘Pajarillo Verde’’ y muchos más.

En cuanto a la salsa clásica, le hizo escuchar a Ismael Rivera, Rubén Blades, Willie Colón y muchos otros.

Otros grupos en los que Josh estuvo

Haber estado en el grupo con Fuentes le dio lo necesario para hacer contacto con muchas otras agrupaciones, incluyendo la de José Luis Martínez, quien era muy amigo de Juan Carlos Formell padre. Gracias a Matínez aprendió una enormidad sobre la música cubana, la forma en la que se toca el son cubano con el bajo, la pronunciación de las palabras en dialecto cubano, entre otras cosas. 

Su gran oportunidad llega cuando conoce a Jainardo Batista, de quien era muy fanático de cuando estaba en su grupo Nu Guajiro (o Nu D’lux, como terminaría llamándose). Resulta que Josh iba todos los domingos a oirlos tocar al club en el que estaban en ese entonces y, luego de 10 años de seguir su música, finalmente lo invitaron a tocar junto a ellos.

Luego de un tiempo, el grupo se desintegro, pero Josh y Jainardo no perdieron el contacto. Y no solo eso, sino que siguieron tocando juntos y tuvieron la idea de forma algo nuevo juntos. 

Percusionista Jainardo Batista, flautista Jeremy Bosch, pianista Gabriel Chakarji y bajista Josh Levine

Cuarteto Guataca

El Cuarteto Guataca surge cuando Josh y Jainardo deciden formar una nueva agrupación luego de la separación de Nu D’lux y cuentan con la participación del arreglista, compositor y tresero dominicano Román Lajara y el productor, compositor y flautista puertorriqueño Jeremy Bosch. A ambos los describe como unos prodigios musicales, al punto que nos cuenta que Lajara fue el representante del tres cubano como instrumento en el Día Nacional de Jazz en el 2024 en Marruecos. 

Josh, Jainardo, Román y Jeremy eran los integrantes del cuarteto original, pero no tocaban para ganarse la vida porque no les daba para eso, pero si como una suerte de empleo de medio tiempo. Por lo mismo, los cuatro también trabajaban en otros proyectos al mismo tiempo, como es lo normal en Nueva York hoy en día. 

En la pandemia del COVID-19, empezaron a tocar en parques de la ciudad para ganar algunas propinas durante el encierro de la cuarentena, lo que ironicamente conllevó a que su público creciera enormemente y muchos lugares empezaron a contratarlos para tocar en sus espacios abiertos. En un momento en el que los músicos no tenían practicamente trabajo, ellos tenían eventos al menos seis de los siete días de la semana.

Esto llevó a que estuvieran listos para meterse en un estudio por primera vez y grabar su primer albúm, el cual fue lanzado al mercado en el año 2022 y está disponible en todas las plataformas digitales para el disfrute de todos. Cabe resaltar que Román no estaba tocando tan seguido con el Cuarteto Guataca en ese momento, por lo que fue reemplazo por el productor, compositor y pianista venezolano Gabriel Chakarji hasta su reincorporación tiempo después.

Read also: El fundador de De Tierra Caliente Bronson Tennis habla de su carrera y banda

Publicado en: 2025, Artistas, Entrevistas, Latino America, Marzo, Musica Latina, Norte America

12va edición del Festival Salsero y turístico insigne de Venezuela

21 febrero, 2025 by Karina Bernales

Latinoamerica / Venezuela / Caracas

Venezuela tierra salsera por naturaleza año tras año nos brinda un espacio dedicado a esta hermosa danza, enmarcado principalmente en la presentación del talento de más de 150 escuelas de baile registradas como difusoras de la Salsa en este país y una esperada visita de invitados y publico extranjero hará del tan nombrado Venezuela es Latina un evento para el recuerdo.

Con 12 años de ediciones exitosas nos invita no a una edición más, nos llama a disfrutar 4 noches y 3 días de múltiples actividades, lo mejor de todo, noches de grandes fiestas sociales.

Festival of Venezuela es Latina XII - flyer
Festival of Venezuela es Latina XII – flyer

El Venezuela es Latina un evento con más de 11 años de trayectoria organiza para esta edición 2018 un festival lleno de talleres, seminarios, foros, certificaciones, bootcamp, show, competencias y un buen turismo local, el espacio ideal para todo el que desea conocer una de las tierras turísticas y salseras más emblemáticas del mundo, la tan famosa Venezuela.

Esta 12 entrega nos brinda un ciclo de más de 20 horas de clases y ciclos de formación distribuidos en talleres, seminarios y Bootcamp en días dedicados a la formación profesional de bailadores o bailarines, al igual, que instrucción para los visitantes, novatos y/o fanáticos del baile.

Podremos deleitarnos con los conocimientos de los mejores instructores de Colombia, Ecuador, Cuba, Venezuela entre otros países que quedan por confirmar, con talleres de las disciplinas más buscadas, sumado a esto 3 seminarios de alto calibre de contenido teórico y práctico que busca certificar a los participantes.

Para el público general se ofertan los Bootcamp guiados por la academia organizadora, la escuela Son Rumbero, quien de hace 2 años ha llevado esta famosa práctica al festival, brindándole la oportunidad a los asistentes de hacer un ciclo de clases que finaliza al presentarse en escena junto a los mejores bailarines del momento en la noche principal del festival.

Para los amantes de la buena música se tendrá un encuentro de aficionados o coleccionistas de salsa y timba, donde podremos deleitarnos de los mejores temas musicales, adquirir buena música, unido a 3 noches de fiestas y baile social para compartir con todos los asistentes, enmarcado en noches de disfrute y compartir entre bailadores y simpatizados de estos grandes ritmos de la mano de los mejores DJ invitados.

Escenario del XII Festival Venezuela es Latina
Escenario del XII Festival Venezuela es Latina

Para los que deseen visitar este gran evento, el comité organizador ha distribuido paquetes todo incluido para Colombia, Ecuador, Perú, Uruguay, Chile, Argentina, Centro américa, Norte américa y Europa, con hoteles 5, 4 y 3 estrellas adaptados a cada necesidad, de igual forma se oferta paquetes libres para promotores, directores o encargados de grupos que visiten el festival.

Todo queda listo para la edición número 12 de este festival, la ciudad de San Cristobal – Estado Táchira nos brindará los mejores espacios para disfrutar de 4 días de grandes cosas latinas, una ciudad a 30min de la frontera con Colombia en Cúcuta que agiliza el acceso desde el sur. Atrévase a ser parte de este gran festival, para mayor información, contacte a través de las redes sociales:

@vzlaeslatina en Instagram y Facebook. Teléfonos: +573114061366 / +584126142562.

Publicado en: 2018, Eventos, Latino America, Marzo, Musica Latina

Yamilet Piñate

19 febrero, 2025 by Augusto Felibertt

Latinoamerica / Venezuela / Caracas

Yamilet Piñate, La Diseñadora de La Salsa

Natural de Caracas-Venezuela, creció en la Parroquia 23 de Enero, allí desde niña comenzó a disfrutar, escuchar y bailar buena Salsa. Licenciada en Administración, con estudio de locución y en otras áreas tan distintas al diseño publicitario.

Yamilet Piñate
Yamilet Piñate

Inicie en este campo del diseño en el año 2010. Mis primeras imágenes fueron collages que elaboraba para una web dedicada a la difusión y el apoyo al género que nos hace mover los pies… La Salsa.  Poco a poco fue creciendo el interés por aprender a manejar los programas adecuados para diseñar y así empezó la pasión por hacer diseños para eventos, inicialmente para eventos de Salsa.

He realizado publicidad para eventos realizados en las ciudades de Maracay, Caracas, Los Guayos, San Felipe, Puerto Cabello.

Entre ellos con grandes producciones como Las Noches The Bronx presentando a artistas internacionales como Adalberto Santiago, Franquie Vásquez y Luigi Texidor, he realizado publicidad para importantes eventos de nuestro país como El Arepazo, Las Tradicionales Fiestas de Rafael Muro, Producciones Sol 100% Salsa, Rest.

El Lagar, La Tradicional Noche de los Negro en Maracay,  El Guateque de Producciones Taylor presentando a Bailatino, Naty y su orquesta en Valencia, Orquesta Bacheo en Maracay, Naty y su Orquesta en Maracay, Grupo Mango en Maracay, presentación de la Orquestra Tributo de Cheo Navarro en Maracay, Rodrigo Mendoza, Marcial Isturiz,  en Puerto Cabello. Encuentro de grandes Dj’s de Salsa en Guatire, presentación de Orquesta Salsaboryson en Los Guayos, presentación de Orquesta Palo Mayor en el Sarao Caracas.

Yamilet Piñate flyer
Yamilet Piñate flyer

Publicado en: 2018, Latino America, Marzo, Musica Latina

Víctor Pérez

19 febrero, 2025 by Augusto Felibertt

Latinoamerica / Venezuela / Valencia

Víctor Pérez ( Dj /Musicalizador )

Desde muy temprana edad, comencé con eso de  escuchar Salsa, sintonizando radio aeropuerto (las veces que podía), la emisora lago en Valencia donde se podía escuchar algo de Salsa.

Luego empecé a coleccionar discos lp, discos 45, cassette a escuchar a los dementes, tito Rodríguez, Dimensión latina y a en el año 74/75, por su puesto Ismael Rivera, Estrellas de Fania

Amante de la rumba y por poseer los discos, en todas las rumbas del barrio que se organizaban me buscaban para colocar la música en los famosos pick up.

Dj Víctor Pérez
Dj Víctor Pérez

A raíz de esa época me fue gustando más el ambiente, me fui actualizando  con la llegada del C.D, PC y hasta ahora los programas de audio existentes.

He realizado estudios de audio profesional, operador de radio, locución y oratoria, y siempre me contratan para musicalizar fiesta pública y privada  generalmente en Maracay y Victoria.

El pasado año como idea se crea dominándola salsa   sitio website para organizar, promover a los Dj`s musicalizadores de la región.

Publicado en: 2018, Artistas, Latino America, Marzo, Musica Latina

Jhon Semeco

19 febrero, 2025 by Karina Bernales

Latinoamerica / Venezuela / Caracas

Los ritmos musicales siempre le atrajeron  e impulsaron a Jhon Semeco, desde muy pequeño, ya a los 9 años ingreso al Coro infantil Venezuela y posteriormente a la Rondallita,  para ese entonces ya cantaba en televisión y grababan discos, no obstante, su pasión era la Salsa que es uno de los ritmos que más le gusto.

Jhon Semeco
Jhon Semeco

Nos menciona que “La Salsa gano entre todos los ritmos musicales porque está en la sangre y en los genes, somos latinos de sangre caliente, crecimos con sabor y tumbao, es imposible no mover los pies ante el ritmo de un tumbador, el chapeo de un timbal, a la marca de la clave y el mintuneo del piano, imposible no ceder ante la cadencia del bajo el trinar de los metales y la voz con sentimiento de un cantor”

Jhon Semeco en concierto
Jhon Semeco en concierto
Jhon Semeco
Jhon Semeco

El escuchaba para ese entonces a Rubén Blades, Willy Colon, Héctor Lavoe, Dimensión latina, La Salsa mayor, Ismael Ribera, Estrellas de Fania y el trabuco venezolano, entre otros grupos y artistas salseros conocidos.

Jhon con Luis Enrique, Juan Carlos Perez Soto y Fernando Osorio
Jhon con Luis Enrique, Juan Carlos Perez Soto y Fernando Osorio

La carrera artista es un largo y dificultoso camino que ellos siguen, pero pocos logran el éxito y es gracias a su gran voluntad, lucha y deseo de ser reconocidos por su música que logran realizar, además, Jhon refiere que el apoyo y el incentivo de seguir adelante se lo daban las amistades, artistas y colegas, de esa manera logra la constancia, dedicación, determinación, seriedad, profesionalismo, estudio, amor y pasión por lo que hace, consiguiendo de esta manera el respeto y la credibilidad, obteniendo así el poder de convocatoria en este ambiente de la música.

Jhon Semeco con Ismael Miranda
Jhon Semeco con Ismael Miranda

Actualmente está creando un nuevo disco de Salsa Romántica, el cual llamara “Propias y Ajenas”, esto surge a petición de sus amigos y colegas, ya que después de escribir para muchos artistas y orquestas como La Dimensión Latina, La Salsa Mayor, Los Satélites, el Combo de Venezuela, Los Sopranos, Marcial Izturiz, Wladimir Lozano, entre muchos otros.

Decidió cantar sus temas, acompañado de grandes compositores a los que admira y respeta, y a los que en algún momento vio muy lejos y actualmente la vida lo premio siendo sus amigos, dándole la oportunidad de interpretar sus temas, son nada más y nada menos que Jorge Luis Piloto, Pedro Azael, Yasmil Marrufo, Alfredo Matheus 10, Juan Carlos Pérez Soto, Enrique Barrios, y Luis Romero, todos ganadores de GRAMMYS.

Jhon Semeco con Gilberto Santa Rosa
Jhon Semeco con Gilberto Santa Rosa

Cabe mencionar que ellos son los que escriben para estrellas como Marc Anthony, Luis Miguel, Gilberto Santa Rosa, Luis Enrique, Franky Ruiz, Roberto Roena, Jerry Rivera, Olga Tañon, Ricardo Montaner, Luis Fonsi, Cristina Aguilera, Ricky Martín, Cristian Castro, Carlos Baute, Prince Royce, Gloria Estefan, José Feliciano, Celia Cruz, Tito Nieves, Mariah Carey, Oscar de León, José Luis Rodríguez, Paulina Rubio, y otros artista conocidos. Ahora Jhon con su nuevo disco tiene el privilegio de cantar  temas compuestos por el mismo y temas de sus amigos gracias a  la amistad y la admiración mutua.

Jhon Semeco cantando
Jhon Semeco cantando
Jhon Semeco - Cover
Jhon Semeco – Cover

“Propias y Ajenas” tendrá 1 tema por cada uno de ellos, y los demás son temas de su autoría escritas con todo el corazón, la mayoría son experiencias vividas o vistas en otros, de esta manera surgió el título de su disco.

Entrevista a Jhon Semeco
Entrevista a Jhon Semeco
Le preguntamos para saber que le recomienda a todos los nuevos talentos que están en proceso de formación y están en la ardua lucha de sobresalir en este ambiente., y así nos respondió:

“Les recomiendo que estudien, que se preparen, que escuchen y aprendan de Los mejores sea cual sea su estilo musical, que le digan que NO a la Mediocridad, que tengan personalidad y no una copia de otro, que entiendan que ponerse una gorra al revés , lentes oscuros y cadenas no les hace artista , que se esfuercen por hacer buena música y no canciones con ritmos y letras repetitivas”

Para mayor información, puedes contactarlo a través de:

  • Facebook: https://www.facebook.com/rumbandajhon
  • Correo: [email protected]
Jhon Semeco - bandas sonoras novelas de tv
Jhon Semeco – bandas sonoras novelas de tv

Publicado en: 2018, Artistas, Latino America, Marzo, Musica Latina

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International Salsa Magazine (ISM) es una publicación mensual sobre las actividades de Salsa alrededor del mundo, que se publica desde 2007. Es una red mundial de voluntarios coordinada por ISM Magazine. Estamos trabajando para fortalecer todos los eventos trabajando juntos.