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Norte America

La multifacética Aymée Nuviola le entrega su ‘Corazón Sonero’ a Puerto Rico, en el histórico Teatro Tapia de El Viejo San Juan

3 abril, 2025 by International Salsa Magazine presenta

La orquesta de Pete Perignon dio por iniciado el concierto de Aymée Nuviola, titulado Corazón Sonero, interpretando una contundente introducción de jazz latino. Durante el primer minuto, la melodía instrumental se fue acomodando en clave de salsa, dando entrada a las voces de Lorna Marcano y de Ricely Colón, quienes coreaban: «Yo te invito a bailar y a gozar con Aymée, la sonera del mundo». La dupla de coristas compuesta por Marcano y Colón preparó el teatro para la entrada triunfal de la voz de La Sonera del Mundo.

La multifacética Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano
La multifacética Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano

Al subir el telón del histórico Teatro Alejandro Tapia y Rivera, de El Viejo San Juan, el diseño del escenario de José “Quenepo” Ramos Vega, que dejaba a la vista dos cenefas de tela transparente sostenidas en el medio por una imponente estrella blanca, llamó la atención del público. El rojo del triángulo de la bandera cubana estaba representado por el colgadizo desplegado a la izquierda de la estrella, mientras que el paño representativo de la bandera puertorriqueña se sostenía a la mano derecha de la misma estrella. La inspiración del diseño demuestra que las banderas cubana y puertorriqueña son gemelas fraternas.

La lírica inicial que resonó en el teatro, que se encontraba lleno a capacidad, con la potencia vocal de Aymée Nuviola rezaba: «Un poco de salsa buena, un poco de salsa pura, para que la gente nueva, conozca nuestra cultura». De ahí en adelante, la música obedeció el comando de Nuviola, cantando: «Deja que la clave se meta en el cuerpo, deja que la conga y el bongó te muevan el suelo». Ciertamente, tres horas más tarde seguíamos dejando que la entrega escénica del equipo musical continuara moviéndonos el suelo. Pete dirigió con maestría a: Jean Carlos Camuñas en las tumbadoras, Carlos Pagán en el bongó, campana, güiro y maracas, Miguel Camilo en el piano, Jorge Rivera en el bajo, Pedro Marcano y Víctor Ambert en las trompetas, César Ayala y Léster Pérez en los trombones y Saviel Cartagena en los saxos tenor y soprano.

A diez minutos de haber comenzado la música bajo la dirección del líder de la generación del presente, como se le conoce en suelo boricua al timbalero Pete Perignon, Aymée saludó a la concurrencia con un sentido: «¡Buenas noches, Puerto Rico!» Agradeció a los asistentes de manera cándida por acompañarla, mientras hacía chistes sobre lo pesado de su vestido al tiempo que se acomodaba el vuelo y las alas de las mangas con elegancia. Además, comentó sobre el diseño del teatro, inaugurado en 1832.

Gilberto SantaRosa y Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano
Gilberto SantaRosa y Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano

Esa primera conversación con la concurrencia le sirvió para conectar con un: «somos sobrevivientes», en clara referencia a la pandemia del COVID-19, poco antes de citar a Celia Cruz diciendo: «Como muy bien dijo Celia: “Gracias Puerto Rico, por prestarme tu bandera”.» También reconoció al actor Willy Denton, quien representó a Pedro Knight cuando Aymée personificó a Celia Cruz en la telenovela Celia y quien se encontraba entre los presentes.

Nuviola hizo alarde de haber llegado al quinto piso, mientras recontaba que ella iba a grabar su versión de ‘El ratón’ con Cheo Feliciano, cuya inesperada muerte frustró la tan esperada colaboración. Sin embargo, Aymée decidió grabarlo de todas formas, para con ello ofrecerle un homenaje al Señor Sentimiento. El repertorio de la tarde incluyó: ‘Un poco de salsa’, ‘Salsa con timba’, ‘Yo sé que es mentira’, ‘El ratón’, ‘La tierra del olvido’ y ‘La gota fría’.

Muchos recuerdan a Aymée por su personaje de Celia Cruz en una interpretación actoral que marcó “un antes y un después” en la carrera de la cantante. Así lo reconoció la también actriz, poco antes de homenajear a Celia, con sus versiones de ‘Cúcala’ y de ‘Quimbara’, además de interpretar un popurrí de algunas canciones con las que Celia se coronó como la Reina de La Salsa. El medley incluyó ‘Toro mata’ y ‘Bemba colorá’, entre otras.

El concierto incluyó una parte de bohemia durante la que Aymée se acompañó del piano clásico para compartirnos su pasión por el filin. El repertorio seleccionado fue: ‘Obsesión’, ‘Bésame mucho’, ‘Me faltabas tú’, ‘Perfidia’ y ‘Lágrimas negras’.

Antes de interpretar ‘El espacio’, de su autoría, y acompañándose de Miguel Camilo al piano, Aymée contó que el tema fue inspirado en «un esqueleto ajeno», según lo describió la también compositora. Aymée enfatizó que ‘El espacio’ no está dedicado a su esposo. Entre chistes y carcajadas, la sonera compartió con los allí presentes su historia de amor con Paulo Simeón, al tiempo que reconocía la presencia de Fabio Díaz Vilela, quien era el dueño del lugar en el que se conocieron los hoy esposos desde hace más de 14 años. Aymée le expresó su agradecimiento a Fabio, por también haber sido un gran apoyo para la carrera de la también productora, «desde el día uno».

Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano
Aymée Nuviola Imágenes Conrado Pastrano

El clímax del concierto llegó mientras la sonera despegaba ‘El cuarto de Tula’, Gilberto Santa Rosa –quien estaba entre los asistentes- subió a tarima para a dúo con Aymée, entre soneo y soneo describir el alcance del talento de la cubana que le entregó su corazón sonero a Puerto Rico. El Caballero de la Salsa pudo también pregonarle a La Sonera del Mundo la fascinación que el público puertorriqueño le tiene. Por su parte, los soneos de Aymée le expresaron a Gilberto la admiración que esta le tiene por ser «un gran maestro».

El repertorio de esta última fracción incluyó los temas ‘Fiesta’ y ‘El manisero’, que incorporó correspondencias entre la cantante y el pianista. La coda de ‘El manisero’ coincidió con el cierre del telón, al tiempo que el público pedía a gritos: «otra, otra, otra». La ñapa le correspondió a ‘Chan chan’, tema incluido en el álbum que le ganó a Nuviola un Grammy por su producción A Journey through Cuban Music. La interpretación estuvo salpicada de la fuerza que trajeron las trompetas de Pedro Marcano y de Víctor Ambert, junto a los trombones a cargo de César Javier Ayala y de Léster Pérez. ‘Chan Chan’ anunció la despedida con la que el enérgico «Dios bendiga a Puerto Rico» de parte de Aymée Nuviola resonó al bajar el telón de su primer concierto en suelo boricua, en solitario. Por mi parte, le reciproco: «Dios bendiga a Aymée Nuviola y a su equipo de trabajo (incluyendo a Paulo Simeón y a Luis Solís)».

Aquí en la Isla del Encanto quedamos complacidos sabiendo que Corazón Sonero ha consolidado a esta artista de alta gama, a quien ya la consideramos nuestra.

Bella Martinez PR

Imágenes: Conrado Pastrano

También Lea: Mel Martínez yo vengo de Puerto Rico y Puerto Rico es Salsero

Publicado en: 2025, Abril, Artistas, Biografia, Eventos, Latin Jazz, Latino America, Musica Latina, Norte America, Noticias, Orquesta

Nuestro amigo Tito Allen apoya al Museo de La Salsa

2 abril, 2025 by International Salsa Magazine presenta

Desde El Museo de La Salsa, podemos presumir de tener una larga lista de importantes artistas que nos han apoyado desde que el proyecto inicio o en el transcurso de todos estos años. Uno de ellos es Roberto Romero Caballero, mejor conocido como Tito Allen, a quien su más fiel fanaticada lo llama ‘‘El Elegante de La salsa’’ a raíz del libro ‘‘Swing Latino’’ de Ángel Méndez.

Tito cantando
Tito Allen cantando en vivo

Un poco de la biografía de Tito Allen

Tito Allen nació en el barrio de Santurce, municipio de San Juan, Puerto Rico, en el año 1946. Empezó su carrera profesional en la música siendo un adolescente de 16 años, época en la que ya formaba parte de agrupaciones en las que hacía de guitarrista y hasta llegó a presentarse en el canal 4 de Puerto Rico.

Si bien es cierto que, en un inicio, se inclinaba mucho más por el rock and roll y también solía tocar el bajo, fue cambiando de opinión con el paso del tiempo y decidió convertirse en cantante de salsa, para deleite de los fanáticos del género que ganaron para siempre uno de sus más grandes referentes boricuas. Lo mejor es que resultó teniendo una increíble voz, así que fue una decisisón más que acertada.

Obviamente, Tito tuvo sus propias inspsiraciones para convertirse en lo que es. En entrevistas que le han hecho a Tito, desde su punto de vista, Cheo Feliciano es uno de los mejores salseros de todos y se la pasaba escuchándolo desde que estaba con el Sexteto de Joe Cuba. En cuanto a orquestas, también ha revelado que su favorita es la de Bobby Valentín y que el tema con el que más se identifica es ‘‘Contento’’. Otro artista por el que también expresó admiración y ganas de colaborar es el legendario pianista Eddie Palmieri.

Tito y Johnny
Johnny Cruz, Tito Allen, Viti Ruiz, Jorge Leureyro, Christopher Rey y Ray Sepulveda

Trayectoria de Tito Allen

La trayectoria de este talentoso hombre es tan amplia que es imposible detallar todo lo que ha hecho desde que se inició en la música, pero sí se puede destacar que siempre ha procurado colaborar con tantos grupos y artistas como le sea posible y la lista de grabaciones que tiene junto a otros grandes nombres así lo demuestra. Tito Allen ha llegado a cantar junto a Cheo Feliciano, Ray Barreto, La Típica 73, Adalberto Santiago, Papo Lucca, Willie Rosario, Fania All Stars, Pupi Legarreta, entre muchos otros.

También hay que señalar que el cantante viajó a Nueva York en el año 1972 con el fin de asistir a los shows de Tito Puente reintentar cantar junto a él, pero lamentablemente no tenía vacantes en ese momento. Ante esta negativa, decidió reunirse con el pianista Edite Martínez, derivando esto en un quinteto que solía tocar en locales nocturnos. 

Se fue a Puerto Rico, pero viajó de nuevo a Nueva York muy poco tiempo después, ya que le salió la oportunidad de tocar en el local ‘‘El Corzo’’ junto a la orquesta de Ray Barretto, la cual estaba necesitada de un cantante luego de la salida de Adalberto Santiago. Seguido de eso, finalmente logró cantar con Tito Puente durante unos meses para luego pasar a vincularse con La Típica 73 y La Puerto Rico All Stars.

Todo esto sin contar la enorme cantidad de producciones y grabaciones en las que Tito cantó e hizo de corista junto a muchos otros grandes nombres de la industria.

Apoyo al Museo de La Salsa 

Recientemente, Tito nos visitó en el Museo de La Salsa para brindarnos su apoyo y promoverla institución como tantos otros colegas suyos lo han hecho. En nuestras redes sociales, pueden apreciarse dos fotografías del artistas junto a nuestro presidente Johnny Cruz, Viti Ruiz, Jorge Leureyro, Christopher Rey y Ray Sepúlveda. 

JC

También lee: El cantante puertorriqueño Max Rosado y lo que ha logrado en Washington DC

Publicado en: 2025, Artistas, Marzo, Musica Latina, Norte America

Escuela de baile de San Tropez

30 marzo, 2025 by Adriana Saez

North America / USA

Escuela de baile de San Tropez

Tomar clases de baile es una experiencia de lo más placentera en The Dance Center. El equipo docente está compuesto actualmente por varios instructores de baile dedicados. Para ellos, ser maestro significa algo más que convertirte en un buen bailarín. Significa hacer que su experiencia de aprendizaje sea divertida, estimulante y motivadora.

No cualquiera puede ser profesor de un Centro de Danza. Los instructores son elegidos no solo por su destreza en el baile, sino también por su personalidad y habilidades de enseñanza. Se entrenan continuamente para adquirir los métodos de enseñanza más eficientes y los últimos pasos de baile.

Aunque cada uno de ellos tiene fortalezas y especialidades específicas, todos los profesores del Centro de Danza están capacitados para enseñar más de una docena de estilos de baile diferentes, desde Salsa hasta Swing, y desde Cha-cha hasta Tango Argentino.

Escuela de baile de San Tropez - Social
Escuela de baile de San Tropez – Social

El trabajo en equipo es muy importante para los instructores del Centro de Danza. Todos trabajan con el mismo sistema de enseñanza, por lo que cuando tomes una lección con alguno de ellos te beneficiarás de su experiencia colectiva y de la diversidad de sus personalidades.

Los instructores provienen de diferentes partes del mundo y su experiencia es tan diversa como su talento. Todos ellos tienen una amplia formación en danza y algunos tienen experiencia como entrenadores deportivos, enseñando música e incluso aeróbicos.

Las lecciones se brindan en una variedad de idiomas, incluidos inglés, francés y español.

No te pierdas todo lo que San Tropez tiene para ofrecer cada semana. Y para obtener más información sobre los próximos eventos, visite http://www.latindance.net

Coreografía de estilismo para damas martes – 8 p. m. Coreografía de hip hop jueves – 7 p. m. Coreografía de estilismo para hombres martes – 7 p. m. Coreografía de salsa – bachata todos los miércoles – 7 p. m.

Publicado en: 2017, Academias de baile, Diciembre, Musica Latina, Norte America

Estilo Habana. Compañía de Danza “Donde bailar es un placer”

30 marzo, 2025 by Adriana Saez

North America / USA / Las Vegas

Estilo Habana

Fundado por un bailarín y coreógrafo profesional, Yody Iznaga en 2001, para ofrecer a las personas apasionadas por la música latina caribeña y cubana un lugar donde pudieran aprender estilos de baile tan exóticos y expresarse en movimientos corporales de baile como su objetivo principal. Habana Style Dance Company es una de las pocas escuelas de baile en LAS VEGAS que ofrece a su público un portafolio completo con alrededor de 15 estilos diferentes de baile latino-caribeño con el objetivo de que los estudiantes se sientan identificados con lo que buscan en específico.

Yody Iznaga bailarín y coreógrafo profesional nacido en Cuba y formado en la auténtica técnica cubana de la danza moderna creada por el profesor Eduardo Rivero Walker en una compañía profesional Teatro de la Danza del Caribe. Yody Iznaga conoce a la perfección unos 15 estilos de baile diferentes. Baila en canales de TV y grandes y famosos escenarios conocidos en el mundo de la salsa. Yody ha coreografiado y bailado para artistas como Marc Anthony, Victor Manuelle, La India, Maelo Ruiz y otros. https://habana.estilo

Estilo Habana - Foto Social 1
Estilo Habana – Foto Social 1

Clases de Baile en Habana Style Dance Company

Lecciones privadas Las lecciones privadas representan la forma más precisa, efectiva y rápida de aprender o dominar cualquier estilo de baile de su elección; ya que puedes elegir exactamente lo que te gustaría aprender y las áreas que necesitas mejorar. El estudio de baile está reservado única y exclusivamente para ti y el instructor durante el tiempo de tu sesión programada. Esta es también la razón por la que puede disfrutar y aprovechar al máximo el tiempo y la atención del instructor, que son completamente suyos durante la lección privada.

Talleres Los talleres son clases especiales de baile impartidas por profesionales certificados con el objetivo principal de desarrollar y mejorar habilidades especiales de baile y adquirir movimientos originales de un estilo de baile específico. Los integrantes de Habana Style Dance Company aprenden a través de una técnica auténtica creada por el bailarín y coreógrafo Yody Iznaga. Este método auténtico se enfoca también en movimientos limpios mientras que es fácil de entender y adquirir debido al nivel alto y profesional de la metodología de enseñanza típica de Habana Style.

Clases Grupales Las clases grupales están diseñadas para personas que quieren aprender a bailar de una manera entretenida y al mismo tiempo conocer gente y conectar con personas que tienen el mismo objetivo de baile.

Las clases están estructuradas para que también las personas sin pareja puedan participar y disfrutar de las clases grupales. Los estudiantes siguen rotando lo que les permite mejorar sus comandos necesarios para el baile social. Las clases grupales están diseñadas para crear un ambiente amigable y aumentar la confianza entre los participantes; Se alienta mucho a los estudiantes a practicar y demostrar los conocimientos adquiridos en las clases grupales en la pista de baile en nuestras noches de baile social.

Estilo Habana - Foto Social 2
Estilo Habana – Foto Social 2

Beneficios de Bailar con Habana Style Dance Company

Habana Style Dance Company ofrece varios beneficios a sus miembros mientras bailan bailes latino-caribeños en el estudio de baile. Preparar y animar a los alumnos a disfrutar de los bailes sociales en cualquier parte del mundo. En su camino hacia esta meta, los estudiantes se divierten mucho, alivian el estrés, hacen ejercicio, conocen personas con el mismo objetivo de baile y tienen una participación constante en eventos sociales.

Los integrantes de la Escuela de Danza Habana Style aprenden a través de una técnica auténtica creada por el bailarín y coreógrafo Yody Iznaga. Este método auténtico se enfoca también en movimientos limpios mientras que es fácil de entender y adquirir debido al nivel alto y profesional de la metodología de enseñanza típica de Habana Style Dance Company.

Por último pero no menos importante, Habana Style Dance School ofrece a sus integrantes formar equipos donde alcanzan un nivel muy alto de danza incluyendo movimientos exóticos dentro de la danza social y profesional a través de un largo camino de prácticas. ¿Qué podría ser más hermoso y singularmente identificativo que la mezcla exótica de la salsa con ritmos afrocubanos y la rumba cubana dentro de los bailes populares y sociales?

Publicado en: 2017, Diciembre, Musica Latina, Norte America

Amore Dance

30 marzo, 2025 by Adriana Saez

North America / USA / New York

Proporcione enseñanza de calidad a precios asequibles, permitiendo que cualquier persona a la que le guste el movimiento, el baile y el ejercicio físico participe, asegúrese de que los clientes se diviertan y promuevan la buena salud. Las ganancias personales, como la mejora de la autoestima y la automotivación, combinadas con beneficios medibles son solo algunos de los beneficios comprobados de un programa divertido de baile y acondicionamiento físico. Y servir como una fuente de instrucción de baile de calidad, instrucción de acondicionamiento físico y actuaciones son la misión de Amore Dance.

Tony y Jessica Witt, propietarios de Amoré Dance, son presentadores internacionales de ZUMBA® y especialistas en educación de ZUMBA. Son 2 de los 13 originales que ayudaron a presentar ZUMBA al mundo cuando ZUMBA se globalizó.

Tony y Jessica Witt son instructores/presentadores certificados de ACE/AFAA y especialistas en educación de Zumba, con sede en Kansas City. También son bailarines profesionales formados en International Latin y Standard Ballroom, Salsa & Swing. En 2004, las pasiones de Jessica y Tony por los bailes de salón latinos y Zumba los llevaron a abrir su propio estudio de baile, Amore Dance.

Amore Dance
Amore Dance

Tony y Jessica han aparecido en videos comerciales de zumba, crearon coreografías para videos de entrenamiento de zumba, ayudaron a escribir y desarrollar programas de zumba: Zumba Basic 1, Zumba Basic 2, Aqua Zumba y Zumba Kids, y materiales educativos, lanzaron el programa de zumba en Taiwán. , China, Japón y Canadá. Han aparecido en las convenciones de Zumba de 2008 a 2013 y actualmente enseñan y actúan en convenciones mundiales de baile y acondicionamiento físico, incluidas Idea Fitness, Chicago Salsa Congress, New York Salsa Congress, SCW Fitness, Can Fit Pro, DCAC, AFAA Japan Conventions, AFAA Convenciones de Taiwán y mucho más. Con toda esta experiencia, Tony y Jessica han establecido Amore Dance, la academia de baile capaz de brindar y enseñar lo mejor de ZUMBA y todos sus emocionantes movimientos.

Puedes contactar con ellos o encontrar toda la información que buscas en http://amoredance.com/

Publicado en: 2017, Diciembre, Norte America

Burju Pérez

30 marzo, 2025 by Karina Bernales

North America / USA / Boston

Burju Pérez. De la danza a la industria de la moda

Turquía es considerado uno de los países con los comerciantes más exitosos del mundo y con una gran influencia musical de la cultura islámica y occidental, pues de este país proviene el maravilloso bailarín profesional de salsa Burju Pérez, un emprendedor que fusionó el tempo con el comodidad y moda del calzado.

Zapatos de Tacon Burju Pérez - Foto
Zapatos de Tacon Burju Pérez – Foto

Nacido en Turquía pero llegado desde los 2 años a Boston, Massachusetts. Desde muy joven, Burju se inició en el mundo de la gimnasia rítmica y la danza. “Mis padres dicen que bailé antes de caminar, o al menos los comencé a los dos al mismo tiempo. Siempre tuve un meneo y un bop”, dijo Burju para un medio estadounidense.

Con los años, aprendió otros ritmos como: Hip hop, Jazz y clásica. Una vez en la universidad incursionó de verdad en el baile latino, allí se formó un grupo de baile y conoció a su actual esposo Víctor, de origen puertorriqueño y quien para ese entonces ya era un experto en bailar Salsa.

Bailarines en el escenario
Bailarines en el escenario

Una vez asociados tanto personal como profesionalmente, Burju y Víctor emprendieron su camino para conquistar los congresos y festivales más importantes del país como bailarines de Salsa titulados, comenzando por la convención anual más grande del país, LA SALSA FEST, que para ese entonces sólo se realizaba en dos ciudades del mundo: una en San Juan (Puerto Rico – sede original) y la otra en Los Ángeles, (EE.UU.).

Rusia, China, Japón, Turquía, Lituania, Alemania y toda Europa Occidental también fueron testigos del furor de público que generó en la pista de baile este dúo, que pisó los mejores escenarios, generando un gran respeto en la comunidad salsera por ser un Pareja de alto rango competitivo.

Burju Pérez en el escenario - Foto 2
Burju Pérez en el escenario – Foto 2

Burju durante la década de los 90 comenzó a sumar su identidad a la vestimenta, pintando sus zapatos y creando su propio estilo. Para el 2003, esta salsera asidua de los escenarios de Boston y Nueva York tuvo la oportunidad de pertenecer al Fogarate Dance Project de Juan Matos, que se realizaba todos los fines de semana en Nueva York. Para el mismo período, a Matos se le ocurrió otro proyecto, esta vez en Italia y Turquía y para el que no tenía pareja de baile por lo que Burju era el candidato ideal para realizar esta gira con él durante un mes, trabajando a tiempo completo.

Zapatos Burju

Zapatos Burju
Zapatos Burju

Una vez en Milán, esta coreógrafa y bailarina profesional comenzó a crear su propio proyecto, una idea que satisfaría las necesidades de los bailarines, simplemente un híbrido entre danza y moda, fue la creación de Burju Shoes. En Milán, donde estuve basado para el proyecto, hay mucha moda y mucha gente no usa zapatos de baile cuando baila. Yo estaba como, «Oh, no estoy tratando de quedarme fuera».

Entonces, cuando bailaba socialmente, usaba estos zapatos de moda que compré allí, pero todas las noches casi lloraba porque tenía mucho dolor. Fue entonces cuando yo estaba como, ¡OH HOMBRE! Quiero combinar moda con comodidad para zapatos de baile. Ella explicó en una entrevista.

Los zapatos Burju (creados en diciembre de 2010) son la combinación perfecta entre el diseño vanguardista, el contraste de colores, la versatilidad y la comodidad, hechos para resaltar la belleza distintiva en cada vestido y la calidez al bailar.

Burju decidió crear esta compañía en su casa, Boston, un lugar muy acogedor donde la escena y la comunidad latina ha crecido exponencialmente.

Tipos - Zapatos Burju
Tipos – Zapatos Burju

Cuando comencé mi negocio, le pedí a muchas mujeres que eran muy conocidas (en el mundo del baile y la salsa) que me ayudaran con un empujón colectivo con la marca. Estas chicas no solo lo respaldaron, sino que se convirtieron en parte de la marca y ayudaron con los diseños. ¡Hasta le puse su nombre a unos zapatos!, dijo ella. Tenía mis propios seguidores, pero fue maravilloso tener a todas estas chicas apoyándome y corriendo la voz.

Cuando me sentía débil, tenía gente en quien apoyarme que no eran solo amigos sino colaboradores en la escena… Estoy muy agradecida por el amor y el apoyo aquí. Ella añadió. El negocio de Burju Shoes fue el cambio en la percepción de la industria del calzado para las damas. La creencia durante años de que la belleza del zapato era sinónimo de dolor y cansancio de los pies quedó en el pasado.

Burju Pérez en el escenario - Foto 4
Burju Pérez en el escenario – Foto 4

Burju Shoes te ofrece zapatos elegantes que puedes usar para hacer tu día a día e ir al trabajo, también son perfectos para una cena, cóctel y sobre todo para una noche de total diversión y mucho baile latino.

Burju también se preocupó por las novias, y creó para ellas una amplia selección para ese día tan especial.

Burju gracias a su experiencia como bailarina profesional con 14 años de carrera, viajes y además de su intuición creativa ha creado grandes diseños innovadores en cada zapato, que son flexibles para la comodidad del usuario y funcionales para cada ocasión.

Burju Pérez en el escenario - Foto 3
Burju Pérez en el escenario – Foto 3

La construcción de cada par de zapatos se deriva de patrones personalizados, fabricación de alta gama y materiales de alta calidad: rasos, pieles, brillos, estampados de animales falsos y otros materiales sintéticos o artificiales.

Para las suelas exteriores, las opciones de gamuza (más tradicional para zapatos de baile) a la suela de calle que es ideal para uso en interiores y exteriores. Creo que la gente aprecia que pongamos un estándar más alto en la presentación… Al final del día, vender no es mi misión principal. Pero te educaré y te ayudaré a encontrar lo que es correcto para ti, y te ayudaré a sentirte bien contigo mismo. Creo que esto atrae a la gente, dijo

A pesar de que no bailo tanto como solía (desde que me quedé embarazada hace cuatro años), y seguí la ruta de la moda y el emprendimiento, todavía estoy conectado a esta escena de baile a través de mi trabajo y me gusta retribuir a la comunidad. … Quiero mostrarle a la gente que las artes y los negocios pueden funcionar juntos. Burju Pérez

Burju Pérez en el escenario - Foto
Burju Pérez en el escenario – Foto

Publicado en: 2017, Diciembre, Musica Latina, Norte America

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